汪峰终于拿下了《歌手》单场第一。
他第一个感谢的，不是章子怡，而是他的老伙计李锐。这是本场《歌手》的第二个动人时刻。
第一个动人时刻，是在汪峰唱完《再也没有》之后，李锐像个大孩子一样将他整个人高高抱起，仿佛冠军已经属于汪峰一样。
他第一个感谢的，不是章子怡，而是他的老伙计李锐。这是本场《歌手》的第二个动人时刻。
第一个动人时刻，是在汪峰唱完《再也没有》之后，李锐像个大孩子一样将他整个人高高抱起，仿佛冠军已经属于汪峰一样。
新浪博客
对于日益套路化、一切都在设计之内的国产综艺来说，这样出人意料的真情流露时刻，无疑是珍贵的。
这场胜利，对于仅剩的三名首发歌手之一的汪峰来说，无疑也是珍贵的。本场腾格尔继续以老歌拿下第二，华晨宇第三，踢馆的霍尊以一身古风造型拿下第四。
本场生病休战的结石姐，则用小视频宣告了自己在下一轮的归来。
这场竞演之后，《歌手》将在下一轮淘汰两名歌手，这意味着踢馆的霍尊一旦下一轮表现不佳，将有可能就此遭到淘汰，而本场排名还未公布的张韶涵和李泉则再一次进入了危险区。
但是近几轮一直排名靠后的汪峰，不用再担心被淘汰的命运了，就算他继续自己的任性选歌，依然可能稳稳地向总决赛挺进。
在这场《歌手》的竞技车轮战里，李锐一直在劝告汪峰，不要选择太冷门的歌曲，而汪峰一直在用一首首非竞技类曲目较劲。但他不是在和自己也不是在和节目较劲，而是在和音乐较劲。
即使他知道一旦因为冷门选歌被提前淘汰，等待他的将是怎样的群嘲，但他依然延续了自己的标准，汪峰的标准。
而接下来，一直不争第一的汪峰，要争歌王了。
当汪峰首次说唱，他也首次拿下了《歌手》第一
《再也没有》和汪峰之前唱过的歌，都不太一样。这之前，从“破次元壁”的《普通disco》，到重新演绎被人遗忘的好歌《下坠》，以及清逸民谣《儿时》，再到《Mr.man》、《的青春》的冷门重现……汪峰虽然每首歌曲都编都精细大气，配器讲究，演唱充满了细节感，但这些歌中的大多数，都是冷门歌。
对于《歌手》这个舞台太说，这是一种过于任性的选歌思路，但汪峰从来没有动摇过。
但在离总决赛只有咫尺之遥，而自己的名次又接连触底的情况下，汪峰终于选择了一首相对热门的歌，这件事再明白无误地告诉听众，他想赢。
但他取胜的方式，依然是任性的。
这是汪峰第一次尝试现场说唱。
备战中，汪峰还专程向华晨宇“取经”，在《歌手》的舞台上，汪峰从当年的导师重新变成了一个学习者。
学习者汪峰，的确献上了《歌手》以来最精彩的现场演出。他用一个英伦摇滚的架构，配合《梅花三弄》的古筝伴奏，解锁了说唱，这场音乐组合的难度极高，稍不小心，可能直接令汪峰扑街到爬都爬不起来。
但汪峰玩转了这场音乐类型融合。
一开场，就是曲《梅花三弄》的弦乐开场。汪峰改唱古风？
而当他一开口，立刻将原版的温暖小清新，唱出了极具爆发力的摇滚嗓，如果说原唱是一首人世间的温暖情歌，那么汪峰的版本，却直指爱情里的枪炮与玫瑰。
接着，说唱出场了。摇滚唱出救赎，而说唱撕扯灵魂。这首歌在汪峰的演绎下，打开了新的格局，也带给了观众想要的：一首好听的歌，但又和原版不一样。
但你无法说他唱的不美——那股在时间里慢慢淘洗打磨，去锐气、收暴怒，慢慢成熟的老男人的沉淀，才是这首歌真正令听者沉醉的味道。
在《歌手》舞台上的很长一段时间里，汪峰只是对音乐负责。但当他试图兼顾主流和音乐的时候，他也做到了。
本场第一，就该是汪峰的。
当《歌手》进入最后赛程，谁最有歌王相？
本场来踢馆的，是霍尊。他唱的，不是《卷珠帘》。而是姚贝娜的《红颜劫》。用他的话说：“如果我一上来就唱《卷珠帘》，感觉没诚意。”为烘托歌曲氛围，节目组还准备充足的干冰，令霍尊被封“最费干冰的歌手”，再配合上他的飘逸古装，霍尊的到来，无疑为《歌手》舞台注入了古风的新风格。
唱的也不俗。
婉转中自带古典气息，相比原唱的一唱三叹，霍尊的版本更突出清亮的音色以及高低音之间的转换，中间的戏曲部分对于霍尊早已驾轻就熟，也带出了一场小高潮。对于霍尊这样有深刻音乐修养的挑战者来说，第四应该不是他的终极目标。
而当李谷一直呼他：“小霍霍加油”时，这自然是对霍尊的另一重加持。
腾格尔依然是所有人都不敢小觑的对手。本场他又用一首老歌，拿下了第二。
这一次是《怀念战友》。像腾格尔、汪峰这样的老牌歌手，就像是将音乐打磨多年的匠人，他们的歌手，是带有命运感的。
如果说上一次的《天堂》让听众听到了草原，那么这一次，腾格尔又唱出了雪山的滋味。曲到中段的一曲《花儿为什么这样红》，被完美地融入歌曲里，再一转，是腾格尔对兄弟最深的深情。
听他唱歌，真是一种享受，比起许多年轻歌手，他的唱法，是不用劲儿的，因为真正见功力的，是歌声里的隐而不发，越是隐而不发，情感越是细腻绵长，如同雪山上的风，不经意间，吹进你的心里。
华晨宇也依然好。
一首陈粒的《易燃易爆炸》被他唱出了亦正亦邪的趣味，他依然如果一个音乐的魔术师一般，从开篇的迷离，到高潮段落的大珠小珠落玉盘，再到收尾处回归宁静，从声线到音准，每一秒都精准到毫厘。最后一跪，则延续了华晨宇一贯的控场台风，依然出色，依然华晨宇。
但最打动我的反倒是本场成绩不佳的张韶涵。一首《在人间》唱出命运的温柔抗争，没有撕心嘶吼，没有尽力煽情，如同高山流水，平静流淌，就唱出了人生。
将歌词中的“游戏”改为“竞技”，正代表了当下张韶涵自己，对于历尽劫波的张韶涵来说，人生自然不是一场游戏，而是竞技，但也许张韶涵的人生从竞技生出新东西来的时候，她的歌声才能更入一个新境界。
总的来说，《歌手》依然保持着一贯的顶级水准，每位歌手都发挥出配得上这个舞台的实力，这个首发歌手曾被吐槽为史上最差的一季，正在一步步用音乐重新证明自己。
但进入最后阶段，《歌手》当然也出现了疲劳感，当每一位歌手好牌出尽，也就到了比拼内力的时候，这个时候，汪峰开始发力了。
汪峰是怎么从危险区唱回第一的？
在初登场《歌手》的时候，汪峰是以一种不讨好的姿态进入这场游戏的。因为摇滚老炮们之前在《歌手》舞台上的“车祸式演出”，他的唱功受到质疑。
而又因为他在歌坛的导师身份，关于他预定歌王的说法也甚嚣尘上。
但其实最大的麻烦是：一旦汪峰在总决赛之前被淘汰或者退赛，等待他的只能是铺天盖地的吐槽，这一点，毫无疑问。
在最开始的时候，从选歌来看，我们也以为汪峰是要拼一个冠军回去。
但唱着唱着，当初群嘲汪峰的声音，变了。
当然首先变的是汪峰，他会穿着一身白衣，轻轻吟唱出人到中年的童年回忆，歌声里带着儿时的画面，他唱的动容，听众也跟着动容。
他还开始唱大量不为人知的歌曲，当时剑波告诉他《下坠》在qq音乐上零点击、零评论时，汪峰若有所思地咬了下指甲，一般来说，这样的微表情应该是换歌的前奏了。
但是汪峰依然在比赛中唱出了这首歌，但是与过往不同的是，汪峰做出了一些改变，他在唱完这首歌之后，专门点到了时剑波的名字，向他们这群默默无闻的音乐人致敬。
唱刘昊霖的《儿时》，他找来李晓川重新编曲，又唱红了一首歌。
在此之前，很少有人还记得，从中央音乐学院出身的汪峰，是具有音乐使命感的。
他应该还记着刚出道时，从亲戚那里借到3000块录歌时的忐忑，那个时候没有人知道一个叫汪峰的摇滚青年未来将去向何方，汪峰自己恐怕也不知道。
但那张七拼八凑找钱录制的小样，应该已经说明了一切，这个小样，就是后来令他名声大噪的《晚安北京》。
无论你是否喜欢汪峰，你都不得不承认，他是中国摇滚歌手中，至今依然保持着旺盛创作力的那个人，当许多人靠着老歌唱下去的时候，他依然不断在创作新歌，并且在《歌手》的舞台上，把它唱出来。
而更多的时候，对于汪峰来说，《歌手》的舞台不是一个名利场，而是一个试验的舞台和好音乐的推广之地，所以他冒着那么大的风险，一首首冷门歌唱过来，并且在很长一段时间里，满面笑容的为排名前四的歌手鼓掌，而其中并没有汪峰的名字。
这件事，没有人会觉得好受，我相信汪峰也不会。
但他依然没有改变，这又是为什么？年轻时，一路朝着高处去，很容易被公认的“好”的标准摆布，这个标准，当然就是红。
但当你找到自己想要的生活，建立起自己的“好”的标准时，一路走高可能就不在其中了。
汪峰上《歌手》的过程这，其实是一个重新“找自己”的过程。从当年那个说着“你的梦想是什么”的皮裤汪峰，变成今天一身白衣的好歌曲推荐人汪峰。当汪峰找到了汪峰自己，名次，就没有那么重要了。
《歌手》下半区的汪峰不值得同情。因为他就不需要。
但现在，汪峰要来真的了。
《歌手》毕竟是一个竞技的舞台，只有唱到最后的人，才有资格向公众推荐更多的好歌、更多冷门的好音乐人，所以他在比赛的最后时刻，发力向前。
然后，当他特别需要一场胜利的时候，他赢了。这件事，痛快。
不争第一的汪峰，下一站歌王？
而为汪峰赢下比赛的，依然是一首带着冒险系数的歌曲，比如说唱。用冒险赢得胜利这件事，更痛快，或者说，更摇滚。那个时代最桀骜的少年，也在生活中学会了柴米油盐，也学会了如何用自嘲面对世人的嬉笑怒骂。在一群歌手跟霍尊学吊嗓子的调侃中，汪峰说，如果是我和腾格尔老师，那就惨不忍睹了。