家国而战！听完简介，是不是已经感到一股热血上涌？
但必须说，热血燃剧，不止是燃。
更是一场国产历史传奇剧的青春冒险。
一个十九世纪末清廷日渐衰落，各方势力开始登上历史舞台的传奇故事，过去你会想起什么样的主角？霍元甲？再晚点，陈真？
但《热血同行》的主角，是青年！青年的故事，可以沙雕、中二，但最后，还是燃爆的正能量。
而剧集无论是美学、风格、态度，都是国产剧中无法忽视的特别的存在。
这部剧，真不是爽剧那么简单。
历史传奇剧，还可以这么拍？
《热血传奇》类型，是近年少见的历史传奇剧，但，又是你从未见过的历史传奇。
什么时候，见过传奇剧主角这套造型？
大衣皮裤，笔挺西服、各种军装风大衣、长靴、佩枪、佩刀、利落短打……
真·中西合璧造型。
哪像是皇帝变身的禁卫军，更像是穿越过来的魔法王子？
更别提，黄子韬一出场，那微卷束发加额前刘海，配上刺绣欧式大衣和欧式长靴。
打起拳来，更不得了，整个一漫改小天使。
女装又如何？胡冰卿饰演的身为皇室贵女的语初格格一出场，旗装温柔娴静，英伦风的裤装马靴飒爽有型，还有甜美的蕾丝长裙……
真，艳势番带货天团。
服化道太中二？但，故事发生在1908年初冬，正是清末民初时期，二次元风格背后，不恰恰是那个新旧文化交迭、新旧思想激烈碰撞的变革时代？看似不合理，才是合理。
故事，一句话就能概括：以崇利明为首的一众拥有新思想的贵族青年，和平民少年阿易共同复兴“艳势番”，守护家国。
历史，传奇，救国，原本，应该充满一股历史的厚重感？
但，青年主角们为各自的理想而奋进，又让整部剧，透着浓浓的热血味道。
毫无疑问，《热血同行》是一部爽剧。而且是带你肾上激素坐过山车的那种。
但，又绝不是无脑爽剧，中二、沙雕、热血，重点还是要看怎么拍，以及谁来演。
这部剧，是一群虚构的青年，穿行于浩瀚历史大时代。
必须说，黄子韬和易烊千玺从头哔哔到尾的花式互怼+兄弟情，承包了本剧的主要看点。
故事一开场，在京城老马头羊肉馆，前来吃饭的易烊千玺遇见了骚扰店家女儿的恶霸，上头就一顿揍，打得恶霸满地找牙，接着又把前来捉拿他的步兵统领一伙打了个落花流水。
刚好被经常过来照应老马头羊肉馆生意的黄子韬遇见。
这场景，当然是英雄惜英雄，一上去就亮身份牌，直接开门见山：“以后跟哥混”，眼看就要友情岁月了？
结果，分分钟被易烊千玺拒——拒绝了？
哈哈哈哈，看着黄子韬一脸被拒绝失落的表情我怎么那么想笑。
黄子韬饰演的崇利明是贝勒出身的贵族，留洋归来，个性爽朗直接，造型偏西洋范儿，个性也中西融合。
而易烊千玺饰演的民间少年阿易，服化开场接地气偏中式，中段过后换上笔挺西装，命运也往返变迁。
两人的动机，一开始并不相同：一个，要惩恶扬善，另一个，要为父母报仇。
但，最终又殊途同归。
不过身逢乱世，无论要实现怎样的目标，讲理，没用，要什么，打出来。
容我说一句：顶流开打，真太帅了。
每当吊炸天的打斗场景亮相时，弹幕内的点赞便不绝于耳。
粉丝彩虹屁？有句讲句，是他们应得的。
光是打斗戏方面。无论是擂台对决；还是以一敌百。
总结起来就两个字：生！猛！
进入剧集的高潮部分，兄弟联手，更是贡献出漫画的名场面——“万国争雄大会”。
故事中崇利明和语初一行人保护德琪王爷来到上海，代表清政府和外国人进行谈判，却得知外国人正在这里举行 “万国大会”。
其实，就是一场无限制擂台比赛，各个国家都可以派自己战斗力最强战士上台争光，可是这个在中国的地盘上展开的擂台赛，却不允许中国人参赛。
黄子韬，不，是崇利明能忍？
想尽办法，最终参赛。想赢？没那么容易！办这个擂台赛，摆明就是在我们中国人的地界给我们好看，谁去参加比赛，都等于虎入狼群。
怕死，就不上？那还算得上“热血”？
虽然，明知道都是套路，但看着台上奋力打洋人的崇利明，看着现场原本想看戏的观众开始齐声呼喊着男主的名字，虽然觉得其实不会改变什么，但还是觉得很燃，忍不住热血沸腾啊。
但，只是场擂台赛？
台上，明线是黄子韬怒战强敌，台下，暗线则是易烊千玺寻找幕后的暗杀者和营救语初，两条故事线并行，最后，台上的，一拳放倒不可一世的强敌，台下的，营救成功达成。
然后，当被营救的女孩冲上擂台，崇利明立刻上演了名场面——擂台之吻。
那一刻你会发现，也许一开始是因为喜欢易烊千玺黄子韬，所以才来看《热血同行》，结果却发现这部作品根本不是想象中的流量偶像剧，而是有着完整故事线、精确的时代背景，塑造出的，是一群真正的热血青年。
所以，剧集也区别于当下市场上所有的历史传奇剧，热血，但又带着历史剧的厚重，热血背后，依然是清代末朝王朝即倒，外国势力的不断入侵之下，革命力量崛起的时代风云。
剧集将情情爱爱拨到一边，真的是用心描绘出了一副乱世里的热血青年图谱。正因为大厦将倾，这群担当重任的年轻人的热血，才更加滚烫，更加动人啊。
易烊千玺会演戏我不奇怪，黄子韬也燃得像个影帝？
不用说，这戏要成，两个核心人物，至关重要。
很多人会想，粉丝剧？
粉丝福利，确实不少。
易烊千玺从头到尾，简直是一个行走的热血阿易的百变衣橱！
从布衣到军装，从贝雷帽到军帽，从妹妹头到小分头，满足老阿姨们对四字弟弟民国造型的全部想象。
黄子韬呢，各种酷炫吊炸天造型，配合他那狂拽的表情，完美！
但，这部剧和单纯粉丝剧最大的不同又在于：
粉丝剧，只看到爱豆。这部剧，却让观众看到了角色。
崇利明，一开场，潇洒多金的贵族闲王，供职于风光无限的皇族亲贵部队“神机营”。
开洋车，着洋装，留洋发，皇城根儿下的潮流担当。
张扬恣意，热血仗义，别的皇亲贵胄负责欺负弱小，他负责打抱不平，教训狗仗人势的小人。
但除了神机营当差，崇利明还有一个身份是“艳势番”的成员。
到后来，更成为艳势番的首领。
玩世不恭，又带着满满的正义感，这种角色对黄子韬而言算不算天造地设？
易烊千玺饰演的阿易呢？
身世悲惨，幼年失母，父亲死于艳势番手下，与大傻相依为命，一心想着报仇。
但，又透着人情味。大傻虽然看起来有些憨傻，长相也十分贪吃，但自己肚子饿的时候，却从不忘记阿易爱吃肉。
路过糖葫芦摊时看到阿易的眼神，立马拿出自己少有的积蓄给阿易买一串糖葫芦。看他那瞬间满足的吃货眼神！
既有少年的青涩单纯，也有成长中的内敛倔强。这不就是四字弟弟本人？
所以，找到角色和偶像的结合点，这部剧，就赢了？
这部剧真正打动我的地方，是破——
黄子韬的破局在于：竟然，会演戏了。
一改《谈判官》里油腻浮夸的演技，不管是哭戏还是感情戏都拿捏得十分到位，最关键的是，竟然演出了人物的成长感。
刚开场，是上天下地谁都不怕的意气风发少年，透出的还是当年的黄子韬。
但随着情节发展，黄子韬的表演很快打破第一层自己。
一场作为艳势番成员受命刺杀亲父的戏。
从一开场懒洋洋的散漫，
到听到父亲名字不可置信的慌乱，
到几乎是全身用力去听下一个字最后的绝望。
配合镜头，真是天塌了的感觉。
接下来，颤抖地放下笔几欲开口，那是什么？恐惧。
黄子韬演的，不再是狂拽酷炫的少年，而是为所爱之人学会隐忍。
身体所有感官都始终紧绷，觉察接下来会发生的危险，抵抗未来会遇到的变数，压抑近在眼前的离别与牺牲……
但你仍能在眼神里，感受到角色的惶恐。
这，难道不是你从未见过的黄子韬。
再来一场哭戏。
黄子韬以前怎么演？
松弛、自然，是银幕上最沙雕的男爱豆。
但，演到看到仙儿的绝笔信时，他低着头眼神发直，一忍再忍后眼睛里的泪水还是没忍住直接顺着眼眶滚落到桌子上，是他对仙儿去世的难以相信，更是愧疚。
就像是快溺水的人好不容易抓住浮木，呼吸上来一口气。又被海水淹没。真正的极度悲伤，不是悲伤，而是窒息。
至此。只会演自己的爱豆黄子韬消失了。
演员黄子韬，活过来了。
同样突破的，还有易烊千玺。
《热血同行》的拍摄时间，在《少年的你》之前。
本剧中的易烊千玺，已经能够演出角色的复杂变化，不过真正的演技涅槃，尚需等待。
《热血同行》中，他最令人惊艳的，不是文戏，是武戏。
但之前的四字弟弟，何曾是武力担当？
这一次的易烊千玺呢？眼神中难得的早熟和沉稳，化成了小易自幼独闯天涯的狠劲。
要么不出手，出手，打戏必行云流水，边吃羊肉变开打，不过牛刀小试。
真要动手，手持双刀，力量威猛，空手接白刃的关节技，帅炸！
17岁的四字弟弟，原来是个打星？
之所以启用黄子韬、易烊千玺两位偶像派明星来主演，当然是为了吸引90后、00后，让这些年轻人，跟着偶像入坑。
但出人意料的是，许多原本一开始就想弃剧的路人观众，却被黄子韬和易烊千玺的演技征服。
乱世出英雄，会演的黄子韬，和会打的易烊千玺演出的少年英雄，真的好看。
但他们的表演，又超出了爽剧。
热血同行，可不止爽剧那么简单
老实港，《热血同行》越看，越发现和之前设想的画风不太一样，欢乐中二之余又有热血少年气，节奏流畅不拖沓，超下饭。
就像，剧中的这些青年。
黄子韬的角色，敢在皇城中横闯听雨轩探望哥哥，还打伤人。
看着崇利明远去的背影，太监总管连忙感叹一句：“你也不问问他是什么人”。
什么人？留学归来的人，游学英伦日本，所以他从出场开始，衣着、谈吐就和身边的人不一样，
表面上来看，整日游手好闲，游走于各大胡同，叫父亲“老头”，父亲问他最近在做什么，他也只是说了两个字：“玩呗。”
上林仙馆的仙儿姑娘曾说过，崇利明是“万花丛中过，能采八千朵”。
但看久了才发现，原来这些全都是崇利明的障眼法， 他真正时刻惦记的，不是玩乐，不是姑娘，而是守护家国。
剧中主要人物都在一个叫做艳势番的神秘组织中，剧集开篇就介绍了这个组织——
“相传清军入关之初，皇世祖身边出现一支神秘的护卫队，他们的任务主要是保卫天子，因为功名赫赫被命名为艳势番。”
但，当一个留洋归来皇族贝勒爷，却偏偏赶上了那样一个动荡的年代。保卫的，还会只是天子吗？
人物身份与时代背景冲撞之下，不论是平民还是贵族，都注定在时代颠簸中来到自己的选择时刻——是去，还是留。
有人选择明哲保身，有人选择奋起反抗，而崇利明和阿易选择的是，为了民族大义而奋不顾身。
在这样的时代选择面前，贵族，平民，都有一个共同的称谓——青年。
是青年，就有朝气与热血，是青年，所以要“同行”。
这部剧越是临近结局，越是能感受到溢满的家国情怀，虽然一开始艳势番是保护帝王的组织。但是也随着时代更迭，这群青年守护的，最终从曾经的至尊无上，变成了每个人死于斯长于斯的家国。
哪怕是时代跌宕下的万般重压也没有压弯青年们信念的脊梁。
这是“热血同行”更深一层的内涵。
青年总会老去，但总有人正年轻，关键是将一代代人守护家国的尊严和热血，代代相传。
这才是剧集真正的主题。
但换个角度想想，对于国产影视来说，这个主题，不是同样适用？
之于这群年轻的演员，未来会怎样？
至少这部剧中，易烊千玺和黄子韬都作出了正面的示范。
他们打破的，是对流量爱豆演戏既定的形象、表演限制、固有偏见……
也让我们看到了流量演员等于烂戏的过往刻板印象之下，不断涌动的新的力量。
2019是改变的开始。
2020是改变的继续。
所谓青年，不就是没有定论！
这一次的黄子韬易烊千玺，终于帮流量漫改剧争了口气。
但我更想看的，还是这些青年热血同行之下，又能为国产剧闯出怎样一个新的未来。别忘了，易烊千玺演完《热血同行》的下一部戏，就是《少年的你》。
加油啊，青年！
