体验超震撼的亚洲数字艺术展，仿佛行走在天地尽头
2019-05-20 09:10阅读：
亚洲文明对话大会系列活动之一的亚洲数字艺术展开幕了，周末慕名预约去参观，真的是超级震撼的视觉盛宴，展览汇聚了12个国家和地区的30位艺术家的47件作品，通过数字影像、AR虚拟现实等形式，多维度的体现了传统文化的内涵，每个作品都令人大开眼界，有的仿佛是置身于虚幻世界，有的仿佛是在天地的边缘，惊心动魄的感觉历历在目。
这是数字艺术展最大的音视觉展示厅，呈现了多个艺术家的作品，都是以沉浸式的现场表现形式呈现，作品大气震撼，视觉冲击力强，又伴有音效，有没有在世界尽头的感觉？
这是中国设计师毕振宇的作品，营造了混沌但有序的时空状态，对于数字艺术咱是门外汉，不敢多说，看个热闹而已，个人感觉就像是在天地崩溃的瞬间。
中国设计师洪启乐的作品《脑波交流》，以高强度的音频信号刺激触发产生的内爆影像。
中国设计师毛嗡嗡的作品《耗散》，释义：它看起来既是浪费的又是无用的，我们唯一控制不了的就是熵，连诡辩的机会都不给（除了艺术）。
香港设计师卡娜的作品《黑动》，模拟了一团无定型的黑色物质的成型与变形，通过唤醒人的感官，使其游走在现实与想象的边界。
这一组是我最喜欢的，中国设计师曹雨西和香港设计师刘晓江的作品《多维采样》，围绕二维码图像风格，进行数字艺术逻辑的内在创作。
这是以色列艺术家丹尼.罗金的《自私基因写照》，观众可以参与的有趣作品，采用将观众肖像进行颜色对比的微小彩色线，以基因可视化表现出来，图上的形象是我本人，结果像不像一幅水彩画？
同理，这幅《毛球镜》是由298个人造毛球排列而成，也是用计算机视觉勾勒出观众的轮廓。
澳大利亚设计师邵志飞和莎拉.肯德丁的作品《功夫可视化》，是根据香港功夫电影制作的，需要佩戴3D眼镜观看才能清晰，从而更有视觉震撼力。
这一组是展览中最漂亮的，是中国设计师吴俊勇的作品《千月》，源自“千江有水千江月”的诗句，以悬吊在空中的多个圆形屏幕展现，一共表现了九个故事，可以根据画面去寻找。
韩国设计师李诚在的作品《无记：未回答的问题》，10个屏幕12分钟的演示，时而静态时而彭拜，提示我们世事无常的的永恒重复。
我拍的还不是很全面，介绍的也可能有误，对数字艺术感兴趣的最好亲自前往，现场还有各种科技文化展，感觉是一个不错的亲子互动好去处。
小贴士：
1、展览截止日期6月15日，免费参观，关注亚洲数字艺术展公众号即可预约参观。
2、数字艺术展地址：海淀区上地创业路6号，就是原来的联想大厦，自驾导航联想大厦即可，停车场很大，1小时4元，坐公交更好了，多条公交线路可达。
3、展览没有解说员，不过每件作品旁都有二维码，扫一下就可以了解作者及作品信息。
