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大筒是花鼓戏演唱的师傅

2018-10-03 07:44阅读：

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长沙花鼓戏的许多润腔——
大筒是演唱者的师父
大筒的演奏法，有几个技巧，即“弹、打、揉、压、滑”，在演员的演唱中，同样有这些技巧的表现，只是表现方式不一样，如轻颤、重颤、打音、不颤音、垫音、尾巴音等。
而这许多唱法，轻颤、重颤、打音、不颤音、垫音、尾巴音等都与大筒的定弦和演奏方法有关。
花鼓戏川调的“6”和“3”不颤，就与大筒的定弦有密切的关系。川调中的【反十字调】，是6/3定弦，大筒的空弦本来就颤不了，可以有弹音，可以有打音，就是不能有颤音。当然现在的拉法，手放在“千斤”上，揉和压，也能产生颤音效果。但过去竹子做的琴杆，短，不可能在“千斤”上揉和压，也没有这个习惯。所以，拉和唱在“6”和“3”音上，就是帮硬笔直的。如花鼓戏老艺人何冬保唱“张广达在寒窑”，“张”字，在“3”上，就没有颤音，到“来”字，音符是在“6”上，也没有颤音，大筒和唱的处理是完全一致的。是不是大筒的定弦方法，决定了它在“6”“
3”两个音不能颤抖，唱腔可没有任何东西阻止在“6”“3”音上有颤音，可就是没有，什么原因？是不是大筒在演奏，演唱者就受了影响？
【十字调】定弦是2/6，内弦为2，外弦为6，但是，内弦的“2”音，基本不用，外弦的“2”音，正好是“切把”的中指，是最好压弦的位置，内弦“5”音也是传统“切把”最好压的一个音，所以，它的颤音还是“2”和“5”。演唱颤得最厉害的音就是这两个，有人称它是“气颤音”，有人称它为“触电腔”，不管何种叫法，唱和大筒高度统一，就是要强颤。“1”音是“切把”的外弦一指，它没有中指那么好颤，因此唱腔也不能强烈的颤，只能幅度稍慢的颤抖，常说的“槽子腔”那种颤，辽阔而悠长。不颤的音是“6”“3”，“6”是空弦，当然不能颤，而中音“3”音在外弦“切把”的3指，不是好颤的位置，一般不颤，也就变成木棒腔了。唱腔到了“3”音，一样的不颤，也成了木棒。以“6135”四音结构的那些曲调，都有这种颤和不颤的规律。
大筒是花鼓戏演唱的师傅
大筒是花鼓戏演唱的师傅
花鼓戏的【打锣腔】，大筒是1/5定弦，“1”“5”是空弦，不能颤，只有打音。唱腔也就跟着大筒一样，“1”“5”也不颤，或来几个打音式的装饰音。大筒到外弦的2指和内弦的1指，由于指头好压弦，那个旋律音中的“2”音，颤得好厉害，颤的幅度密。如果拉大筒和唱花鼓戏的演员不会颤这个“2”音，真的要开除出花鼓戏行列了，这个音是最有特点的。到大筒最能表现滑音的外弦3指，演唱到这类曲调的“3”音，就总是下滑。还有一个用得不太多的“6”，拉和唱是一样的轻颤，这个音是大筒外弦1指，不及2指压得密度那么大，演唱就跟着大筒跑了。
还有一个大筒上的垫音，为了缓冲，或为演奏得圆润，在两个音之间加一个音进去。演唱时，也学了大筒加一个垫音的方法。特别是出现高音之前，加一个垫音，对演唱有很大的好处。如“125”音。在“5”音前加一个“3”音，有时起到绝妙的效果。
大筒是花鼓戏演唱的师傅
大筒是花鼓戏演唱的师傅

花鼓戏有一类大筒定弦5/2的曲调，我们常把它叫成【反手洞腔】。由于大筒定弦不同，它的颤音方法与【川调】决然相反：“5、2”不颤，因为是大筒的空弦，颤不了。只能有一些打音或弹指，演唱也一样，到了这两个音也不颤了，有时来一点小尾巴进行装饰，尤如大筒的打音或弹音。当然它有颤音，就是“6、3”音，大筒对于这两个音，好颤，都在内弦和外弦的1指，但是它不是在2指，所以颤的幅度远不及【川调】的“5、2”音，均匀地颤抖。演唱如同演奏一样，非常柔和地颤。这类曲调本来就善于抒发感情，花鼓戏经常用它来劝说、抒怀、写景等。
大筒是花鼓戏演唱的师傅
大筒是花鼓戏演唱的师傅
为什么用2/6定弦的【洞腔】，又不与【川调】是一样的颤音方法呢？而是相反，将颤的“5/2”变成不颤音，将不颤的“6/3”变成颤音。既然演唱跟着大筒跑，为什么这里又不跟大筒的颤音跑了呢？
这里的大筒跟着调式跑了,调式是无法抗拒的规律，不管是空弦，还是便于压奏的音，颤或不颤都必须根据调式来，【川调】一般是“6”调式，或者说是“羽”调式，主音是“6”，属音是“3”，主音和属音，要求稳定，不能颤，只能以打音的方式来一点“打音”，或先唱直，再来一点装饰音。而【洞腔】是“5”调式，或者说是“徽”调式，主音是“5”，属音是“2”，为了稳定调式，不能颤。但是“6”“3”作为向主音和属音靠拢的音，要造成不稳定，这样调式才便得舒服自然。
也可能是习惯于“5、2”弦【反手洞腔】的演奏方法，到了“2、6”弦的【洞腔】仍然是【反手洞腔】的演奏法一样，吟颤方法没有改。
所以，花鼓戏演员练唱，要跟着大筒练。记得上个世纪六十年代，为了演员练嗓，十多人的乐队，每人发一把大筒，清晨一个小时，一个乐手负责两个演员的练习。一段时期以后，演员的唱进步了，乐手也进步了，这真是一个好方法。我本来是打鼓的，练习了拉大筒，花鼓戏味道更是有涨进。当然还有一个声腔老师，叫杨福生，他自拉自唱，唱和拉的吟颤方法结合得天衣无缝，使演员、乐手受益终生。

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