论文《浅谈达芬奇及其作品》
2014-07-20 13:59阅读：
浅谈达·芬奇及其作品——《最后的晚餐》
内容摘要
达芬奇，意大利画家，具有卓越的艺术天赋和才能。后来到佛罗伦萨著名画家维罗基奥工作室学画，经过刻苦训练终于悟出绘画的真谛。
“博大几乎无所不知，精深几乎唯他独尊。”是对他最好的评价。
达芬奇珍品中《最后的晚餐》是意大利文艺复兴时期的著名壁画，他是所有以耶稣和十二门徒最后的晚餐为题材的艺术创作中最有明的，他之所以在数量众多的同类题材中脱颖而出，这和达芬奇独特的艺术构思，深厚的艺术功力，精深的艺术创作分不开。而历来对他的评价最为丰富，本文将从几个细节对《最后的晚餐》进行分析，并通过与丁多列托创作的《最后的晚餐》作比较来进一步它的奇特。
【关键词】:达芬奇
意大利 文艺复兴
《最后的晚餐》 艺术
Dissertation5 topic: 2000c
leonardo Da Vinci and their works - the last
supper.
Content abstract
Leonardo Da Vinci was an Italian Renaissance great painters
in early childhood, show the artistic talent and skill.
Accidentally came to fiorentina famous painter dimension rocchi Mr
Studio learns, through hard training finally realize the truth of
painting. He still outstanding physicians, mathematicians,
engineers. 'The broad and profound almost everything.it almost only
he method.' For he is the best evaluation.
Leonardo Da Vinci for world art treasure trove left
curiosa of the last supper, 'is the Italian Renaissance of the
famous painting, painting in meters of amram rastelli directly
monastery dining-room wall sockets. He is all with Jesus and the
twelve apostles last supper for artistic creation, the theme of the
most prestigious, he was in large Numbers of the same genre
blooming, this unique artistic conception and leonardo Da Vinci,
profound art capability and profound artistic creation
inseparable. But always comments on him the most
abundant, the paper will be from a few details of the last supper,
'are analyzed, and through with butyl Joe torre creation of listed
the last supper,' compare to further its strange.
[key words] : leonardo Da
Vinci The Italian
Renaissance 《the
last supper》
art
目
录
一、
达·芬奇的生平………………………………………………………（6）
二、
达·芬奇的艺术观念………………………………………………（6）
（一）、空气、环境透视法
……………………………………………………（6）
（二）、借助同种颜色不同色调及明暗对比实现立体
………………………（7）
（三）、再现“心灵活动”
……………………………………………………（7）
三、《最后的晚餐》解析…………………………………………………（7）
（一）《最后的晚餐》创作思路过程…………………………………………（7）
（二）、《最后的晚餐》特点
…………………………………………………（7）
（三）、丁多列托与达芬奇作品比较…………………………………………（8）
四、小结
………………………………………………………………… （10）
致谢
………………………………………………………………………
（10）
参考文献 ……………………………………………………………………
（11）
浅谈达·芬奇及其作品——《最后的晚餐》
学生姓名：吉晓萌
指导老师：李媛
达芬奇，意大利画家，具有卓越的艺术天赋和才能。后来到佛罗伦萨著名画家维罗基奥工作室学画，经过刻苦训练终于悟出绘画的真谛。
“博大几乎无所不知，精深几乎唯他独尊。”是对他最好的评价。
一、
达·芬奇的生平
达芬奇出生于1425年，在佛罗伦萨附近，一个叫芬奇的镇上。家庭富有，达芬奇在良好的环境下成长，他聪明好学，达芬奇爱好广泛，例如：在数学上经常提出一些疑难问题；吹笛子，弹琵琶，会作词作曲，即兴演唱让人惊叹不已；他还是一位辩论高手，在强的对手也对他甘拜下风；他的左手和右手都能绘画，他的大部分手稿都是用左手返写出来的，欣赏着要想看懂它只能借助镜子。达芬奇爱好很广泛，但绘画在他心中的地位很高，常给邻居画画，被称为“绘画神童”。达芬奇14岁时，全家搬到佛罗伦萨，父亲送他去委罗基奥画室开始学习绘画。
达芬奇是一位科学巨匠：在光学、军事、机械学方面、在水利工程学、地质学上，都有贡献。为后来哥白尼、伽利略、牛顿等人的科学研究都起了很大的作用。他还研究鸟的飞行，在1483年到1486年间，达芬奇绘制了一幅飞行器草图，虽然草图十分完美，但由于人提供不了足够的力量，无法实际应用。他还是一位解剖专家，达芬奇为了了解人体结构的真正奥秘，他亲手解剖过三百多个尸体，才有了那个著名《维特鲁威人》图的问世，在为绘画艺术做出贡献的同时为外科解剖做了很大的贡献。
二、
达·芬奇的艺术观念
（一）、空气、环境透视法
达芬奇在学徒期间创造了一种自然的艺术观念，并形成了一些认识，这些认识就是通过他的绘画表现出来的，他说“事物不是处在真空中，而是被环境包围，因此对事物的表现就不能缺少环境；物体在空间里运动，但空间不是空的，他被空气和光所笼罩。”①达芬奇依靠这个坚信以新的方式构想绘画，通过光和色彩、物体与环境的反光来表现体积和形式。他以一种奇特的记忆放弃了文艺复兴早期的透视法的僵硬，即所说的“空气透视法”或“环境透视法”。这是对空间的一种表现方式，在这种方式里，事物在空气和光之中近实远虚，物体越远就越小越不确定，就越被淡蓝的薄雾所遮盖，这也就是绘画史上所说的“薄雾法”。达芬奇走进大自然，观察大气，发现空气按不同的厚度就可分为不同的层次，然后画出精密的图解，这些图解具有很高的艺术性。
这种奇特的技艺最早在《受胎告知》这幅作品里尝试。在这幅画中人物身体是以渐变的技术构成，就是说没有了轮廓线，而在色彩上有被包裹在一片照亮的雾中。这幅画的新颖就在于达芬奇没有使用虚假的轮廓线，不使用传统的透视网形图，就获得了立体感。
（二）、借助同种颜色不同色调及明暗对比实现立体
达芬奇另一种奇特的技艺，就是借助同一种颜色的不同的色调以及通过明暗之间的对比来突出人物形象，从而使形态具有立体感。达芬奇以这一种奇特的方式理解空间，根据光的明暗层次变化及光的反射和人物形象本身来实现立体，这比十五世纪的几何透视法更为自然。
（三）、再现“心灵活动”
达芬奇在他的创作中，人物形象是活动和充满气息、动作自然、优雅和谐；构图是雄伟的稳固和庄重的。达芬奇自己写道，“好的画家必须画两件重要的东西，人和他的头脑，前者是容易的，后者是困难的，因为它必须用肢体的动作和运动来表现，没有什么比它更清楚了。”②达芬奇与别的艺术家相比确实显得很杰出，这是由于他对自然、光线、环境的研究，人物形象的现实性、外形的肉与构图的庄重。最为精彩的的是“他通过对作为对象的心理反映的动作，表情和动作来再现心灵活动的不寻常的能力。”③他的再现心灵活动的技术，体现在他的作品《最后的晚餐》。
三、《最后的晚餐》解析
《最后的晚餐》这幅画在米兰圣玛利亚教堂的餐厅的正墙壁上，描绘的是在庆祝逾越界前夜耶稣和他的十二门徒在一起共度晚餐的故事，耶稣在餐桌上悲伤的摊开双手示意门徒中有人出卖了他，画家抓住这个瞬间来表现，强调故事情节的发展，人物情绪的变化也十分丰富，当耶稣说出有人出卖他时，引起在坐弟子一阵骚动，有的向耶稣表达自己的忠诚，有的疑惑要追查是谁，有的询问，整个画面都表现了不安，叛徒犹大则往后退缩，手里抓着钱袋。
（一）《最后的晚餐》创作思路过程
在温莎皇图书馆，收藏着一幅用钢笔画的构图习作，是以传统的构图为基础，犹大一人坐于桌子的一侧，圣约翰在耶稣旁，这个构图在最后被放弃。后来，达芬奇又画了一幅，是用红色粉笔画的，该图在威尼斯学院美术馆。这幅草图比较粗糙，但在这幅草图上已表现出《最后的晚餐》的最终布局。人物下面标有用文字说明已明确身份。但犹大还是一个人坐在桌子的左侧，圣约翰仍在耶稣旁已睡着了。
最终在绘制，首先在墙上涂一层灰泥，这样颜料与墙面就能粘合的更牢。在一次修补中发现了草图的痕迹，草图画在灰泥上，“极为简洁的红线条，用流畅的画笔描绘上去，按照他的布局勾画出众人的轮廓或外形。”④然后在草图上涂熟石膏粉，石膏粉上再涂一层底漆，是铅白色的。达芬奇为塑造出不同的人物从生活中观察不同性格的人，从生活中找到相似的模特，但是叛徒犹大的形象很难画，达芬奇就开始构思而停止了绘画，院长见很长时间了还没有画完，很是十分恼火。米兰大工把话转告达芬奇，达芬奇就说艺术家不是工人，要有充分的时间来思考才能创下真正的艺术品，犹大的面像很难找，现在我看找到了，就用院长的面像，他太合适了。院长得知害怕达芬奇把他当成犹大来画，再也不干涉了。
（二）、《最后的晚餐》特点
1、从构图上，十二门徒坐成一排，全部面向观众，尤其是耶稣坐中间，其他人分为三个一组位于耶稣左右两边，这种安排十分独特，因为其他画家在构图上有一个共同点特：就是把犹大与众门徒分开，让他处于孤立的位置上，这样就使人一览无余，没有引人思考的悬念，但达芬奇此画的构图即突出重点，还给人留下想象的空间。
2、从人物上看，前面提到他抓住了一个瞬间，人物有着不同的表情、神态和动作，表现出强烈的戏剧性。看位于焦点处的耶稣，由于受到窗外光线照射而显得突出。
3、从空间上看，这幅画的立体透视使得看到这幅画的人仿佛就置身于画中的房间里，而耶稣他们正在用餐，尤其是窗外的风景给此画添加了更多的纵深感。
（三）、丁多列托与达芬奇作品比较
两幅作品题材一致，由于创作时期不同，所以风格也有差异。
下面这幅是达芬奇的作品，创作于1495至1498年，这幅画是宗教题材，但宗教氛围强烈，有点世俗化，更多的是人类心理的描写，达芬奇是抓住十二门徒对耶稣所说的有人出卖了我所做出的反映这一瞬间的描写，就像一出时时上演的人间剧。
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下面这幅是丁多列托的作品，创作于1592至1594年。这幅画宗教氛围十分强烈，他所描绘的时刻与达芬奇不同，他描绘的是耶稣请大家来参加圣宴，对他的门徒说，“请大家吃吧，这就是我的身体”丁多列托所选择的这个瞬间是前无古人后无来者。
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从构图、空间、人物、现实性、戏剧性几个方面作比较
a、在构图上，达芬奇的餐桌是横的面向观众，这张桌子好像戏台的边缘把观众隔开，我们站在舞台下观看一幅正在上演的戏；丁多列托的桌子是斜的放置，画面有种延伸的效果，与观众一起参与。
b、在空间上，达芬奇和丁多列托都运用了透视法，达芬奇是透过天花板，地板和挂毡画出透视线，所有线条聚于画面中心，就是所说的平行透视。丁多列托采用的是对角透视，所有的线条向右上角延伸，到天使羽毛下交汇。
c、在人物描绘上，达芬奇的人物坐成一排，人物的个性鲜明生动，给人们呈现出各种心理的人物。丁多列托的人物则在阴影中难以分辨其心理，他们好像在诉说一种紧张的宗教气氛，不是以一个人来表现而是整体来烘托。
d、在现实性上，达芬奇的画的细节上具有现实性，丁多列托的画中房屋是不具现实性，达芬奇的画中房屋是抽象的，人物也是挤在一起。丁多列托的画中人物刻画十分生动。
e、在戏剧性上，两幅画都是抓住每一个瞬间动作来表现戏剧性，但两幅画的瞬间不同，达芬奇主要表现关键时刻人物的心理活动，丁多列托的画可谓是一个视觉盛宴。
四、小结
达芬奇的艺术观念可谓对后人留下很宝贵的财富，后期的画家从达芬奇那了解人体结构的真正奥秘，在为绘画艺术做出贡献的同时为外科解剖做了很大的贡献。在《最后的晚餐》这幅画上，因为其他画家在构图上有一个共同点特：就是把犹大与众门徒分开，让他处于孤立的位置上，这样就使人一览无余，没有引人思考的悬念，但达芬奇此画的构图即突出重点，还给人留下想象的空间。可谓前无古人后无来者。
致谢：
在本次论文设计中，李媛老师对该论文从选题到，构思到最后定稿的各个环节给于细心指导，是我最终完成毕业论文。在学习中,老师严谨的教学态度、丰富渊博的知识、敏锐的学术思维、精益求精的工作态度以及侮人不倦的师者风范是我终生学习的楷模，这四年里还得到许多老师的帮助，在此衷心的感谢！
参考文献：
1.朱博雄，《世界美术》，山东出版社，2006年6月版。
2.姚岳山，《文艺复兴欧洲美术》，人民美术出版社，1985年6岳1版。
3.张道一，《美术鉴赏》，高等教育出版社，2004年5月1版。
4.彭吉象，《美术学概论》，北京大学出版社，2006年8月3版。
5.巴里，《莱奥纳多达芬奇》，拉泰尔扎出版社，1988年版。
6.张弘、刘超，《徐悲鸿评荐的世界绘画名作》，远方出版社，2006年1月1版。
注释：
①、帕朗第 《蒙娜丽莎》第64页
②、G C阿尔冈 《意大利艺术史》第二卷
第379页
③、帕朗第 《蒙娜丽莎》第68页
④、巴里《莱奥纳多达芬奇》第345页
