[转载]王洋先生画作赏读
2014-07-05 18:54阅读:
以平和宁静之心描绘五彩缤纷的大千世界
——王洋先生画作赏读
中国画讲究意境的创造更加依赖笔墨的表现。画家想要在客观世界和主观精神的表现上达到一定境界,除了才气和勤奋外,还必须具备丰富的人生阅历和深厚的艺术修养。保定白洋淀画家王洋先生深谙此道。多年来,秉承家学,吸取书法、文学等多方面的传统文化营养,坚持用自己对自然物象的观察和理解去融会贯通,努力营造着属于自己的水墨世界。
品赏王洋先生的画,最打动人心的是画作中所生发出来的灵动气韵和超脱意境。其作品所散发出的温润、清幽的气息,有一股柔情和温婉的文人意味,像极了孙黎先生所开创的“荷花淀派”文学作品,诗一般的语言清新朴素,一字一句都充满了浪漫主义气息和乐观精神。在他的画中,一点一线无不洋溢着盎然的生趣,汇聚着令人难以名状的墨之美、彩之晕。观王洋先生的画作,颇像一次愉快的旅行,有时能见到预想的风景,也有很多时候出人意料,如同到达人迹罕至的地方,陌生好奇,别有一种情趣在心头。
每每展开王洋先生的画作,都如同推开了“春”的窗子,一股清新温润的空气带着泥土的芬芳,裹挟着鸟语花香扑面而来,令人精神为之一振。你看那些动物禽鸟们或安详宁静,或嬉戏鸣叫,其可亲可人的形态,让观者心头有股暖流慢慢渗透。还有那寻常的瓜果蔬菜、花花草草,配上工笔描绘的昆虫,精细的笔触,逼真的造型使之呼之欲出,活灵活现,充满了生活情趣。再看那些百姓心中存活、期盼的神话人物,那些亘古时空里正义流溢的精灵,穿越时空而来,款款落入画中,或侃侃而谈讲经论道,或柔肠百转浅吟低唱,安闲而不失凝重。还有那远山近水的风光展现,一丛丛错落有致的树石随着水岸蜿蜒而去,点缀以小亭篱舍、古人高士,远处云雾笼罩,山峰苍翠浓郁,曲径通幽之景配上雅静的设色,真是明净秀润之至。这些朴素的境界中安顿着清净高远的心灵,悠然的状态里负载了人生深厚的寄予。
王洋先生的画作,没有糊涂乱抹的标新立异;没有夺人眼球的晦涩乖张;更没有不伦不类、不中不西的改良。多年来,他坚持传统而又不拘泥成法;师法自然而不原样照搬;学习齐白石、王恨庚、王雪涛等大师得其神韵而努力开创自己的风格。他以宽阔的心胸在画作间营造出墨色交融,酣畅淋漓的大气魄,使画面具有强烈的视觉张力。这在其创作的大横幅小写意花鸟画中最能体现,远观气象宏大,近赏又不失精微,一下子就拓宽了观者的视野,拉近了绘画与人之间的距离,增加了更多的想象空间。
在王洋先生的画中,没有孤寂、冷漠、隐遁、避世、苦涩的消极情绪;也没有人为做作、卖弄玄虚、为雅而雅、孤芳自赏的虚情假意。每一幅作品都积极向上,心中充满阳光。他把对生活的感悟和对生命的礼赞,用他特有的艺术风格和画面效果留在了画卷之上。他努力把平和宁静的生活状态带入画中,不刻意讨好谁,也不对谁说教,在作品中真诚写出平和、温润、清新、雅致的艺术境界。他用笔墨编织出一个悠游、闲逸的画境,为日益远离自然、精神疲惫的现代人提供了一个涤荡心灵的精神家园,让人在展图幽对时,静心谛听大自然中美妙的天籁,获得身心的愉悦享受。西方的马蒂斯说过,艺术对一个劳神的人来说是一种抚慰、一种镇静剂,或是一把椅子。这其实就是艺术去掉一切浮名、虚假和功利后最真实的功用。王洋先生的画做到了。
我是个美术爱好者,不是文人雅士,没有高深的学识,不懂玄妙的美术书法理论。我以一个俗人的眼光表达了我对王洋老师作品的真实感受。我是一个追求唯美的人,在我看来美术作品必须具备真实的可欣赏性,“名”倒是其次的。我喜欢用人类对美最原始的认知力来欣赏和判断一件作品的好坏,而无需绞尽脑汁、不懂装懂的去理解生涩的图画,更不想去迎合所谓名家糊涂乱抹的作品,我不相信几笔枯线能造就万千世界。
置身时下纷繁复杂的社会环境中,我想在世俗的喧闹中去领悟“清”和“静”的境界,在嘈杂的环境中来梳理和清洁自己。周围的环境再怎么乌烟瘴气,我也得找个办法让自己静下来,王洋先生的作品让我做到了。拥有这么多充满阳光、充满快乐的画作,能悦我目、能净我心此生足矣。
武军炜于匏仙居
2014年6月20日