意大利LABA 美术学院的教授Massimo
Novo在王清州作品展开幕的致辞中说道：“艺术，就像一个人的任意爱好一样，无需一个真正的规划就可以发挥作用，如果不是因为热情和意愿去看去做，帮助记忆的这两种机会之间存在相互回应，并会根据社会文化上的各类变更不断壮大，但总会越来越接近爱好中固有的原始价值。
再去思考历史的重要性时，我能找到类似的情况......”。 Massimo Novo
为我们理解艺术家王清州的作品提供了两个隐含的出发点和维度：首先，
艺术作为一种普遍的本能——兴趣，成为人类进行艺术行为的动力；其次，艺术作为创作载体和主体，在经历社会传媒属性的增长和消退之后，会因个人的审美偏好而被再次提出和强调，在痕迹之上形成一例审美标本。
兴趣作为一种本能性的驱动力促使人类探索和实现单纯追求，伴随它的有内因和外因两个方面：首先，艺术家的创作往往根植于童年经验。童年总是在艺术家的创作生涯中起到相当大的影响，相当多的艺术家，如毕加索等，都在强调童年时的状态是他们追求的艺术创作状态。童年期儿童对外界的纯真看待和描述，这种纯真的态度会促使艺术家尽可能的单纯，以求接近纯粹的“真”与“美”，重返人类最初的存在形式和完美形式的结合体。
而且，不同的外部环境，艺术家创造作品的不同形变。不断更替的形变能够反应其在所处社会生存处境和观念态度。从幼年至今的书法基本功训练，奠定了艺术家王清州的用笔习惯，其祖父是乡贤士大夫，书法作为他必要的社交工具和精神载体，又同时作为一种沟通机制来教育儿孙，艺术家耳濡目染，收益颇深， 最终成为艺术家的生活方式。
家庭内部的艺术启蒙和言传身教，书法成为私人的、内化的审美训练和人格教育：一种书法技艺和一种精神品质，从一个年长者传授至一个年幼者。同时，伴随着知识传递的是一种亲密而又复杂的伦理关系，经验总希望得到传递不惜无私的给予和无条件的爱护，留下存在的痕迹。与艺术家而言，书法爱好，是一种艺术精神和伦理情感传递的融合体，而它为艺术家创作彩墨作品提供了先天的内部条件——书法用笔。
“书画同源”是中国绘画理论的重要部分，即毛笔的熟练控制，使艺术家在创作的阶段，可以借用书法的用笔形式进行绘画创作——“写意
兴趣作为一种本能性的驱动力促使人类探索和实现单纯追求，伴随它的有内因和外因两个方面：首先，艺术家的创作往往根植于童年经验。童年总是在艺术家的创作生涯中起到相当大的影响，相当多的艺术家，如毕加索等，都在强调童年时的状态是他们追求的艺术创作状态。童年期儿童对外界的纯真看待和描述，这种纯真的态度会促使艺术家尽可能的单纯，以求接近纯粹的“真”与“美”，重返人类最初的存在形式和完美形式的结合体。
而且，不同的外部环境，艺术家创造作品的不同形变。不断更替的形变能够反应其在所处社会生存处境和观念态度。从幼年至今的书法基本功训练，奠定了艺术家王清州的用笔习惯，其祖父是乡贤士大夫，书法作为他必要的社交工具和精神载体，又同时作为一种沟通机制来教育儿孙，艺术家耳濡目染，收益颇深， 最终成为艺术家的生活方式。
家庭内部的艺术启蒙和言传身教，书法成为私人的、内化的审美训练和人格教育：一种书法技艺和一种精神品质，从一个年长者传授至一个年幼者。同时，伴随着知识传递的是一种亲密而又复杂的伦理关系，经验总希望得到传递不惜无私的给予和无条件的爱护，留下存在的痕迹。与艺术家而言，书法爱好，是一种艺术精神和伦理情感传递的融合体，而它为艺术家创作彩墨作品提供了先天的内部条件——书法用笔。
“书画同源”是中国绘画理论的重要部分，即毛笔的熟练控制，使艺术家在创作的阶段，可以借用书法的用笔形式进行绘画创作——“写意