揭秘精品国漫《镖人》创作历程 ——青年漫画家许先哲专访
2017-12-09 00:08阅读：
雨后春笋般出产的中国漫画中，一些作品闪耀着钻石的光芒。它们具有冲击感十足的画面、精彩婉转的故事、严谨深刻的逻辑，当你读这些漫画，能打从心里感到中国漫画的进步，它们摆脱了对日漫邯郸学步的尴尬，亦不落做“伪中国”“小情怀”的狭隘，真正用先进的绘画技术，展现了中国读者希望看到的故事，说得夸张一点，它们在漫画中展现出了中国的文化。
小编认为《镖人》正是这样一部漫画，其鲜活的人物、曲折的剧情、激荡的情感、严格地考据和冲击力十足的画风，令人震撼与沉醉。
今天动漫客邀请到《镖人》的作者许先哲，与大家分享这部一流中国漫画诞生的故事。
《镖人》：以隋为背景，讲述一位有武功大叔的故事。（雾）
大叔护送大漠的女儿阿育娅、神秘人物知世郎以及小七前往长安，在诡谲的边关大漠中，他们遭遇在逃杀人犯、地头蛇、雇佣兵等等非凡之人，有时身陷险境，有时为利益而拔刀……
这个故事里有横刀立马的豪情、身死以报的恩情、绵长真挚的亲情、洁白无瑕的爱情，亦有大漠孤烟的苍凉、铁马金戈的厚重、飞刀流矢的飘逸与险恶，要是您好这口，一定要品一品尝！
（以下动漫客小编简称为D，许先哲为X）
D：许先哲老师你好，感谢接受动漫客的采访！
X：你好，我是《镖人》的作者许先哲，感谢动漫客的邀请。
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D：首先想问一个问题，作为国内黑白漫画第一流创作者，对近年条漫流行您怎么看？之后会不会来创作条漫？
X：其实说到底……黑白和彩色也好、页漫和条漫也罢，都不过是展现漫画的不同形式而已。
条漫的分格形式适合移动端屏幕阅读，和电脑滚动阅读；页漫分格适合纸质出版，在较大载体上翻页阅读。二者各有优劣——比如页漫不适合手机观看，条漫出书比较麻烦。
但这些都不重要，
重要的，还是内容，这才是漫画的核心。好故事不管什么形式都是好故事，反之亦然。所以
当读者的土壤变得成熟，就不会有人会纠结形式问题了吧。
希望以后涌现出更多打动人心的中国漫画！
D：那么，您最喜欢的漫画家是谁呢？
X：日本一流的漫画家基本上都非常喜欢。受到影响最大，是
井上雄彦，王欣太，以及日本时代剧画宗师平田弘史（代表作：《萨摩义士传》）。
王欣太：知名漫画《苍天航路》的作者，绘有《达人传》等，作品充满了中国文化元素，一位热爱中国文化，特意起了中文名的作家。
D：你的画风是国漫里极其少见的，粗犷，硬派，凝重处和细节处又能沉下来，除上面提到3位漫画家的影响，有现实中的影响因素吗？
X：可能因为没有正规学过美术吧。（笑）在作画层面上理论和技巧都不够，但是我看过很多漫画和电影，感觉告诉我要画出每一格需要的情感和气场。
D：做一部《镖人》这样高质量的连载，大概需要多少助手呢？
X：这种剧画风格，理论上说助手越多越好，会让画面变得更加精致。
目前《镖人》有两位助手，主要负责场景和贴网。我也一直在招更多助手，希望可以像日本的漫画家一样，协助助手创作出属于他自己的作品，出道成为漫画家。
D：《镖人》连载已经跨越数年，还记得最初这个点子是如何被确定，做成作品的吗？
X：这个记忆有些乱。一开始想要画一部电影长度的江湖故事，大致讲一个镖客押送一个逃犯去行刑。
逃犯是劫富济贫的义贼组织“花颜团”的首领（也就是现在的知世郎），在路上镖客遇到劫镖的，对方也是镖客，不打不相识，结果变成两人合作对抗更强大的敌人。
当时就定下两个主角：刀马和竖。标题是“双镖人”，感觉各种不厚重，于是加历史背景，定在隋朝，
每一个人物都加了引入故事的小传，比如刀马的故事就是在赤沙镇抓逃犯。
后来想法变得越来越多，就感觉一定要做成一个群像剧，讲大时代中的小人物们。所以我就想——
用传统章回体小说的架构去画。
一开始是从跟故事主线无关的人物着手，引出主角刀马，这就是镖人第零章。后来遇到栗原老师，老师认为从漫画角度来说，还是应该主人公先登场，我接纳了这个建议，就直接讲述刀马，然后探索地迈向前方。
D：开始创作后，哪些困难是没有预料到的？
X：我以前也知道漫画家的工作量非常大，每周都要创作有趣的内容，所以压力很大，也知道周刊连载会很难。
实际开始以后才知道，一切比想象中还要难。
D：您的代表作《镖人》中，几乎每一个人物，包括反派和伊玄，都非常有魅力。很多人物表情让我觉得“这就是他（角色）才能做出、应该做出的表情啊！”很少在读中国漫画有这种感觉，想问这些“站得住”的角色是如何建构起来的呢？
能不能用竪为例子来回答这个问题呢，个人非常看好这个角色！
X：《镖人》讲的是人的故事，没有绝对的正派或反派，抱持不同价值观的人互相激烈地冲突，激烈地生存……
我不喜欢平面化、脸谱化人物，个人认为这种安逸的塑造方式是对角色不尊重，也是对创作的藐视。
每一个角色都应该拥有自己的灵魂，这样才能让故事拥有灵魂，拥有灵魂，就变得有意思了。
每一次构思分镜，我都会跟角色对话，试图弄明白：他们会怎么说，他们会怎么做？所以并不是我在构建角色，而是
角色就在那儿活着，我只是一直在挖掘他们，一点一滴地展现给读者。
《镖人》的历史背景是隋代，角色分两种情况，一种是完全原创，也就是“不曾被记载的人物”，另一种就是正史有的人物。
“竖”这个人物属于前者，也是从构思初期就开始伴随我的角色。
一开始就是想要一个男生女相的杀手。
脑海中浮现「新龙门客栈」「白发魔女传」「东方不败」中的林青霞，最后竖的外表也以林青霞为原型定了下来。
他应该是冷峻沉默，但又非常有浪漫气息的一个江湖中人。
怎么个浪漫法？
我从他的社会阶层和谋生手法开始推敲——他的职业是专接黑活儿的杀手，社交能力比较差，应该不是从属于帮派，最好是要独来独往，很简单的一个人。
那么名字也应该很简单！那就单名竖。
心目中有了这种印象之后，就开始设计剧情里的第一次登场。
这么酷的人物，应该用一个让人印象深刻的方式让他亮相，也就是漫画里最强调的
IMPACT（冲击力）！如果单单一个角色自己走来走去，外表再有气质，性格也是展现不出来的。
必须要有跟其他角色的互动！只有在互动中，读者才能根据言行，认识和接纳这个角色真实的形象。
所以，为了有效表现冷峻的性情，设计了他在西域押送一个美女，对美色完全无动于衷的情节。
之后马车遇袭，遇到刀马（男主），也是根据竖的性格不断做选择，这些选择基于人物自己的判断，而不是作为上帝的我的判断。所以很多时候自己都预料不到情节发展，必须要到了现场才能推进。
角色每一个选择，会影响他的走向和命运，经常出现和原先设定路线完全不同的情况出现。
D：为了画好隋朝的事，查阅了相当多参考资料吧？
X：是的，这是创作者最基本的功课，做到是理所当然的。理不清概念的时候，我也会咨询相关专业的人求指点。
我相信如果创作，却
不了解自己作品的背景，那很难做出令人信服的内容，更无法征服读者。不仅如此，还要用最通俗易懂的方式，去传达准确的信息，而且，还要有趣，这就需要创造力了。
很多人认为，创造力是天马行空的想象，去构建新的世界观，这远远不够，严谨的态度是创造力的根本。
每一周描绘细节的时候，《隋书》和《资治通鉴》都会回头重新翻一遍，确认一下需要用到的部分。
D：能不能透露一下，目前《镖人》故事展开有几成了？
X：大概一成吧。
（小编震惊中）
除了之后的隋末乱世之外，也会用插叙的方式去讲刀马的过去，所以会贯穿隋朝的两代帝王：隋文帝和隋炀帝。简单来说，就是隋朝从建国到灭亡的三十七年历史！
D：我知道负责《镖人》的责编是栗原一二老师，那他是有四十年编辑经验的超级老司机，经手过《蜡笔小新》等等日本国民级作品，和他合作有哪些不一样的体验？
X：栗原老师是日本一流的资深编辑，从他身上学到了很多，尤其连载初期，各方面都得到了非常大的帮助，让作品和自己都迅速成长了起来。
在日本，每一个编辑和每一个漫画家之间合作方式都不同，依据能力水平和追求而定。有些杂志社和编辑对作品的干涉会多一些，甚至于态度粗暴，而有些编辑是完全信赖漫画家，并且协助其发挥出更好的水准。栗原老师和我的情况是属于后者。
镖人的创作过程是这样：栗原老师和我定期开碰头会，或者邮件交流，敲定后面的剧情构成。
这时候聊的是比较笼统的剧情冲突，一般我先提出想法，栗原老师提出疑问，一步步推敲。
定好方向，我就着手开始做分镜头剧本，两三天做出一话或者三四天做出两话的分量，工作人员会翻译给栗原老师看，之后老师会把他的感想整理出来，比如：“这个部分刀马做出了这样的反应，让人赞叹真不愧是刀马。下面这个部分有点让人疑惑，但下面这段情节表现得太好了！让读者感到非常兴奋！”
这种作为最专业的第一读者的坦诚感想，从不吝啬对作者的称赞，会激发我的创作欲和自信心，也会感到格外安心。之后，我也会针对自己有疑虑的细节咨询老师：“这个部分读者会不会感到不好？”老师就会非常肯定的说：
“不用在乎读者们的负面评价，只要讲出自己想要讲的就可以了，你就是主宰你作品的神！”——所以栗原老师是擅长给漫画家注入力量的编辑，尽管我们之间年龄差距很大，但栗原老师非常尊重我，在私底下我们也是很要好的忘年之交，总会讨论电影和社会人文。
遇到栗原老师，对我来说是一件非常幸运的事情。
D：《镖人》内容质量过硬，而且有不错的曝光，会被改编成电影吗？
X：会的。作为一个资深影迷，我也希望镖人成为顶尖的好电影。
D：有没有想过画一部和《镖人》不一样的漫画，开个新连载？
X：构思了好几个不同题材，结果发现进行不下去，因为我的脑海里装满了镖人。（笑）最近尝试了一部短篇，也是无法做出明显区别于镖人的感觉。
所以如果真的要做，那就得等镖人完结以后再考虑吧。
D：感谢许先哲老师接受我们的采访，希望大家多多支持漫画《镖人》和漫画家许先哲！
