舟山渔民画——在画笔间跳跃的色彩 舟山文化中的璀璨明珠
2017-10-27 17:06阅读:
东海之滨的舟山,

是中国第一大群岛,
世界著名渔场。

这里休养生息着一群纯朴的渔民画家,
他们用大海的天真纯朴和无限的想象,
把美好的愿望以及真挚的情感,
通过一幅幅奇趣构思的斑斓图画表现出来。
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因为渔民画家们热爱自己的海岛,
热爱自己的劳动和生活,
他们以海为动力,
依照自己的环境和生活在创作中进行联想,
用形象的思维来表达他们朴素的思想情感。

他们从客观事物的真实形象出发,
进行大胆的创意和夸张,
立意奇特,
想象丰富,
用画笔流露着自己对生活的真情实感和对大海的深情眷恋,
作品散发着浓郁的“海腥味”。

这些充满大海气息的艺术作品,
无一不具有鲜明的地域特色和生活气息。
比如在鱼的身上可以画很多的鱼网、海鸥及海洋动物,
这些东西巧妙的组合在一起,
交织成一个具有民间特色的造型,
而形式又是非常新的。

再如渔民捕鱼、捕蟹要用到很多工具,
渔民画家们去表现时可以把不同时间、不同空间、
不同视点和各种物体的特征要领错综复杂地交织在一起,
也可以把自己感兴趣的东西都描绘在一幅画面中,
使画面有很大的生活容量。

在造型上不受任何限制,大胆想象,
大胆变形,大胆夸张,
他们常常以自己的感情为中心,
根据需要在同一画面里可以出现仰视、俯视、平视、侧视等现象,
构成了舟山渔民画特殊的造型模式。

舟山渔民画造型上夸张、
随意和制作上的精致赢得了国内外专家和观众的认可。
1980年成功举办了首届舟山渔民画展览后,
使舟山的渔民画升华为一种反映海洋文化、海岛风情的优美画卷,
成为展示中国海洋文化的一个重要组成部分。

1987年11月,
舟山渔民画在北京中国美术馆展出,
获得了广泛好评。
1988年1月,
文化部命名舟山群岛定海、普陀、岱山、嵊泗
4个县为“全国现代民间绘画之乡”。

至2008年,
有1000余件作品在全国性报刊发表,
入编各类画册,
入藏多家美术权威架构,
并到10多个国家作对外文化交流展出,
享誉国内外。

多年来,
他们在保持舟山渔民画艺术风格整体性的基础上,
强调地域特色,
力求多样性,
创作了一批又一批渔民画新作,
多次在省级、全国及国
外展览上展出、获奖。

舟山渔民画表现的多是大海及与海有关的事物,
即使是神话传说也是在大海里遨游。
渔民出没于狂风巨浪,
甚至生死搏斗的生活经历,
造成作品奇幻、神秘、抽象近乎怪诞的风格,
赋予作品现代民间气息强烈的地域特色和民族意识。

而这些主观的感受和强烈的生活气息
又通过造型上的夸张、随意和色彩上的艳丽、强烈而表现出来,
由此形成了舟山渔民画特有的整体性艺术魅力,
在中国现代民间绘画艺术中独树一帜。

渔民画家们把他们对理想、
对生活的美好追求与渴望都反映在他们的作品中。

感谢提供图片素材的张斌恒先生
与他的工作室:藤壶美术
(海景时代广场C栋)

【文|饭锅】
【摄|沐余潇洒的超级iPhone 6S】
【素材提供|藤壶美术】
【资料来源:百度百科】