新浪博客

陶行知美育思想对小学美术教育的启示

2020-04-15 11:51阅读:
陶行知美育思想对小学美术教育的启示
1.在生活中进行美育,利用美育改善生活
在艺术与生活之关系上,陶行知特别强调生活与艺术的联系,认为美就在日常生活中,美不再只是存在于博物馆里,美其实离我们很近,就在我们的生活中,可以从我们的双手中创造出来。
在日常教学过程中我们可以拉近学生与生活的距离,让学生在生活中寻找美,让学生时刻留心观察生活中美的事物,这样就可以让他们拥有一双发现美的眼睛。例如在进行《圆的世界》这一课的教学时,让学生们回想并分类列举生活中圆形的事物,并和全班同学分享自己的观点,例如有什么食物是圆形的?什么日常用品是圆形的······等等,把自然和社会生活带入课堂,引导学生走进生活,观察生活,感悟生活,这样学生对这一课的学习内容有直观的感受并且有很高的参与热情。
我们生活在苏州,就可以将美育融入生活中去。学习园林艺术,我们可以带着学生去拙政园、网师园走一走,在园林所营造的诗的氛围中去感受美、欣赏美;学习苏扇艺术,我们可以带着学生去制扇工厂里去看每一把扇子诞生的必经之旅,去博物馆欣赏吴门名家的扇面绘画和精湛的苏绣工艺扇面,在生活中学习美术。
我们还要将所学用到生活中去,用我们的双手,通过劳动去改善我们的生活环境。一叶枯荷,只要精心布置,也能起死回生,独具韵味,这便是艺术的魅力所在。在学校扇画社团活动刚刚开始的时候,我问同学们:“你觉得这间教室还缺少什么?”由于在课前我们做了充足的准备,工具齐全,同学们左瞧右瞧也没有发现有什么是我们所缺的,我说:“我们教室缺少了一种美,而这种美只能由你们所创造,用我们的画来装饰这间教室,该有多美呀!同学们,让教室活起来吧!”从第一堂课开始,同学们就画的格外投入,都想竭尽全力让社团教室变得更美。为了维持大家共同的劳动成果,我还要求他们每次画完画都要把桌面、地面整理干净,美术工具整理好,整整齐齐地摆在储物架上,养成一个良好的生活习惯。
2.
在实践中求得发展,在“做”中提升美感
美术是一门实践性很强的学科,凡事都要学生亲手去做,在做中得到能力的提升和审美的发展,教师在教学生学的同时,要给学生足够的时间,让他们去探索、去发现。当然,美术教育不能仅限于课堂之上,要把美术教育的范围扩大,给学生更多的机会去做,去实践。陶行知先生曾在办学时利用校歌、校旗、徽章、校徽的设计来标志、象征他的办学思想,用这些具体事情来对学生进行美的教育。学生在实践任务中自主学习、共同研究得出来的成果对学生来说意义重大,因为学生不仅从中获得了知识和技能,还获得了满足感和成就感。例如让学生设计班徽,他首先要去了解班徽的含义和本班的特点,接着会涉及到图案的选择、颜色的搭配以及绘画技巧等方面的问题,通过了重重关卡之后一个设计作品才会出来,而后还要进行修改甚至是推翻原先的方案重新设计,这个过程就是审美发展的过程,是在实践中不断提升的。在以后的教学中,我要多给学生动手实践的机会,同时创造机会,让他们去实践,在一次次的做事情中得到锻炼。
3. 解放儿童创造力,注重学生个性展现
对学生实施美育,最终使得他们能够发挥自身的创造力去创造出艺术作品。陶行知先生认为,儿童是有创造力的,认识了儿童的创造力,就应进一步将其解放出来,进而提出了“六大解放”。一是解放儿童的眼睛,让他们在大自然、大社会中去观察去思考;二是解放儿童的头脑,把儿童的头脑从迷信、成见、曲解、幻想中解放出来;三是解放儿童的双手,让孩子去做事情;四是解放儿童的嘴,让儿童能独立思考,发表自己的想法;五是解放儿童的空间,让孩子去接触大自然、大社会;六是解放儿童的时间。在陶行知看来,学校占据了儿童大部分的时间,儿童基本没有学习人生的机会,不懂得去创造,这样到了成年时即便有时间,也不知道怎样去发挥创造力了。
在美术教学的时候要注意培养学生的创造力,这样学生的思维活跃、想法独特,自然能做出优秀的作品,将来走上社会才能继续发挥他的创造才能。在进行低年级美术教学时,不能以画的像不像为评价的标准,更不能让学生一笔一笔的跟着老师去画、去模仿,这样反而失去了学生自身的创造性,所有的作品都将是千篇一律的没有灵魂的复制品。应让学生多利用感官去感受,利用优美的语言、抑扬顿挫的音乐让学生尽情地想象,例如在学习认识颜色时,我通过一首欢快热闹的歌曲引导学生想象:这是什么颜色的曲子?学生们回答出各种颜色,如大红色、橘红色、橘黄色等,我将这些颜色归纳,进而向学生介绍暖色调,学生在认识颜色的同时也记住了暖色调颜色给人的感觉。要给他们时间,让他们去观察一朵花、一片云,去将自己的想法变成现实的作品,尽可能地尊重他们的创造力,让他们大胆表现,使个性能得到充分的发展。

我的更多文章

下载客户端阅读体验更佳

APP专享