典故在诗词创作中的应用
整理/黄希庆引经据典，是“据事以类义，援古以证今”。读懂古典诗词，重要的是识得作者用典故的含意。如果自己要在诗词中用典，“既要师其意，尚须能于故中求新，更须做到令如己出”，而不露痕迹，所谓“水中着盐，饮水乃知盐味”，方为佳作。准确用典含蓄蕴藉，耐人寻味
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引经据典，是“据事以类义，援古以证今”。读懂古典诗词，重要的是识得作者用典故的含意。如果自己要在诗词中用典，“既要师其意，尚须能于故中求新，更须做到令如己出”，而不露痕迹，所谓“水中着盐，饮水乃知盐味”，方为佳作。准确用典含蓄蕴藉，耐人寻味
，若用典不准，酸涩难解，应该怎样处理这样的纠缠？总的原则是适可而止，并求易解。
首先、准确表达诗词意境。诗词不仅在格律上有严格的要求，而且，在字数上也有严格的规定。最长的词牌也不过200多字，有时作者在词中，需要说明一种心情，限于字数篇幅的限制，就引用一段故事来帮助说明心中的意图。这里引用的典故，有的是约定俗成的成语，有的是古人诗句中描述过的故事，有的是一段历史。即所谓“据事以类义”。
例如：陆游在《邻水延福寺早行》诗中的前两句：“化蝶方酣枕，闻鸡又着鞭”；这里的“化蝶”一词，就是引用了“庄周梦蝶”之典故；其实这里“化蝶”是借喻““睡觉”。而“闻鸡”一词则出自【晋书】：“闻鸡起舞”之故事，在这里借为“清晨”的意思。
其次、可以使诗句更凝练。诗词是语言的精华，要求每个字都有每个字的含义，如果运用得当，便可以在寥寥几个字中，说明深奥的道理，这也是诗词的魅力之一。
例如：元遗山有这样两句诗：“秋风不用吹华发，沧海横流要此身”。这里作者的“沧海横流”就是引用了范宁【谷梁传序】中的故事：“孔子观沧海之横流，乃喟然而叹曰：‘文王即没，文不在兹乎’”？元遗山此时在诗中要表明自己“以文王之任为己任“的志向，所以在诗词最后一句，就用这个典故来说明这个意思，而不是在字面上表达自己的心情。
再次、在律诗的对偶中用典，以使诗句更工整。七律要求声调和谐，对仗工整，结构谨严。而且，好的诗篇，不仅文辞工整，而且涵义深刻，寓意深远。这就需要我们多读书，以丰富自己字汇和知识面，当自己有一桶水时，才可以给别人一碗水。
例如：李商隐的《潭州》中的颌联：”湘泪浅深滋竹色，楚歌重叠怨兰丛“；其中“湘泪”一词，乃引【述异记】里故事：“舜帝南巡，死于苍梧。舜妃娥皇女英伤心恸哭，泪下沾竹，而竹色尽斑”。也有人在诗中用作“斑竹泪”等，都是指这个故事；“楚歌”一词指屈原“离骚”、“九歌”赋中，指斥令尹子兰之故事。也有“四面楚歌”这个成语。“湘泪”和“楚歌”的运用，既是诗作本身增加了文采，也丰富了诗作的内涵。
首先，品评历史，借古论今。如杜牧的泊秦准：“烟笼塞水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”。诗中的“后庭花”是歌曲名，引用的是南朝陈后主所作的《玉树后庭花》之典故，被后人称之为“亡国之音”。诗人所处的晚唐时期正值国运衰微之际，而这些统治者不以国事为重，反而聚集于酒楼之中欣赏靡靡之音，怎能不使诗人产生历史可能重演的隐忧？所以，诗人这里是借陈后主因荒淫享乐终致亡国的历史，讽刺晚唐那些醉生梦死的统治者不从中汲取教训。
王安石在《伤仲永》里说了仲永的故事，意思就是，知识的来源永远在于学习，如果不学习的话，就连仲永这样的“授之于天”少年神童，最后也会沦落为普通人。所以，不管你是否天生有文采，都一定要多读书，多学习，积累多了，才可以写出好诗。韩愈说过“业精于勤荒于嬉”。
其次，抒情言志，表明心迹。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》：“千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。
再次，引发联想，创新意境。例如，欧阳修的《秋声赋》。他不仅把秋色写得可见可闻，并且由秋风的来临，联想到万物的凋零，继而联想到人生的易老，最后抒发对于世事艰难，人生苦短的感慨。因为欧阳修运用了联系，写景、抒情、叙事，浑然一体，所以称为传世佳作。
写诗还需要丰富的联想。写诗需要有跳跃性思维，不要看景就写景，说事就论事，要寓情于景，借事论道。没有内涵，没有思想的诗词，就不会有感染力，也永远不会成为精品。
从次，简洁精练，内涵丰富。如刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》：“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。
首先，正用与反用。所谓正用，就是正面运用原典，用作正面的比喻寄托，达到诗人感情和所用典故思路一致。如曹操的《短歌行》原文照搬了《诗经·郑风·子衿》中“青青子衿，悠悠我心” 和《诗经·小雅·鹿鸣》“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙” 的句子，表达了对贤才的思慕和礼遇的思想感情。
所谓反用，
一、诗词中用典的意义
以典入诗，是诗文中引用过去有关人、地、事、物之史实，或有来历有出处的词语、佳句，来表达诗人的某种愿望或情感，以增加词句之形象、或含蓄典雅，或显示意境的内涵与深度；可避免一览无余的直白，还可给读者在诗里行间留下联想和思索的余地。典故用得巧妙、恰当，可以使诗词意蕴丰富、简洁含蓄、庄重典雅，使表达更加生动形象，诗句更凝练，言近而旨远，含蓄而婉转，从而提高作品的表现力和感染力，达到古人常说的力透纸背，掷地有声。首先、准确表达诗词意境。诗词不仅在格律上有严格的要求，而且，在字数上也有严格的规定。最长的词牌也不过200多字，有时作者在词中，需要说明一种心情，限于字数篇幅的限制，就引用一段故事来帮助说明心中的意图。这里引用的典故，有的是约定俗成的成语，有的是古人诗句中描述过的故事，有的是一段历史。即所谓“据事以类义”。
例如：陆游在《邻水延福寺早行》诗中的前两句：“化蝶方酣枕，闻鸡又着鞭”；这里的“化蝶”一词，就是引用了“庄周梦蝶”之典故；其实这里“化蝶”是借喻““睡觉”。而“闻鸡”一词则出自【晋书】：“闻鸡起舞”之故事，在这里借为“清晨”的意思。
其次、可以使诗句更凝练。诗词是语言的精华，要求每个字都有每个字的含义，如果运用得当，便可以在寥寥几个字中，说明深奥的道理，这也是诗词的魅力之一。
例如：元遗山有这样两句诗：“秋风不用吹华发，沧海横流要此身”。这里作者的“沧海横流”就是引用了范宁【谷梁传序】中的故事：“孔子观沧海之横流，乃喟然而叹曰：‘文王即没，文不在兹乎’”？元遗山此时在诗中要表明自己“以文王之任为己任“的志向，所以在诗词最后一句，就用这个典故来说明这个意思，而不是在字面上表达自己的心情。
再次、在律诗的对偶中用典，以使诗句更工整。七律要求声调和谐，对仗工整，结构谨严。而且，好的诗篇，不仅文辞工整，而且涵义深刻，寓意深远。这就需要我们多读书，以丰富自己字汇和知识面，当自己有一桶水时，才可以给别人一碗水。
例如：李商隐的《潭州》中的颌联：”湘泪浅深滋竹色，楚歌重叠怨兰丛“；其中“湘泪”一词，乃引【述异记】里故事：“舜帝南巡，死于苍梧。舜妃娥皇女英伤心恸哭，泪下沾竹，而竹色尽斑”。也有人在诗中用作“斑竹泪”等，都是指这个故事；“楚歌”一词指屈原“离骚”、“九歌”赋中，指斥令尹子兰之故事。也有“四面楚歌”这个成语。“湘泪”和“楚歌”的运用，既是诗作本身增加了文采，也丰富了诗作的内涵。
二、诗词创作中用典类型
运用典故是诗词中常用的一种表现方法，其主要特点是借助一些历史故事、历史人物、神话传说和寓言故事等来表达作者的某种愿望或情感。首先，品评历史，借古论今。如杜牧的泊秦准：“烟笼塞水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”。诗中的“后庭花”是歌曲名，引用的是南朝陈后主所作的《玉树后庭花》之典故，被后人称之为“亡国之音”。诗人所处的晚唐时期正值国运衰微之际，而这些统治者不以国事为重，反而聚集于酒楼之中欣赏靡靡之音，怎能不使诗人产生历史可能重演的隐忧？所以，诗人这里是借陈后主因荒淫享乐终致亡国的历史，讽刺晚唐那些醉生梦死的统治者不从中汲取教训。
王安石在《伤仲永》里说了仲永的故事，意思就是，知识的来源永远在于学习，如果不学习的话，就连仲永这样的“授之于天”少年神童，最后也会沦落为普通人。所以，不管你是否天生有文采，都一定要多读书，多学习，积累多了，才可以写出好诗。韩愈说过“业精于勤荒于嬉”。
其次，抒情言志，表明心迹。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》：“千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。
再次，引发联想，创新意境。例如，欧阳修的《秋声赋》。他不仅把秋色写得可见可闻，并且由秋风的来临，联想到万物的凋零，继而联想到人生的易老，最后抒发对于世事艰难，人生苦短的感慨。因为欧阳修运用了联系，写景、抒情、叙事，浑然一体，所以称为传世佳作。
写诗还需要丰富的联想。写诗需要有跳跃性思维，不要看景就写景，说事就论事，要寓情于景，借事论道。没有内涵，没有思想的诗词，就不会有感染力，也永远不会成为精品。
从次，简洁精练，内涵丰富。如刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》：“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。
首先，正用与反用。所谓正用，就是正面运用原典，用作正面的比喻寄托，达到诗人感情和所用典故思路一致。如曹操的《短歌行》原文照搬了《诗经·郑风·子衿》中“青青子衿，悠悠我心” 和《诗经·小雅·鹿鸣》“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙” 的句子，表达了对贤才的思慕和礼遇的思想感情。
所谓反用，