雨过天青云破处，这般颜色做将来——宋代汝窑天青釉博山炉鉴赏
2019-02-25 19:46阅读：
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六朝《咏博山炉》诗曰:'上镂秦王子，驾鹤乘紫烟'，唐李白《杨叛儿》诗云:'博山炉中沉香火，双烟一气凌紫霞'，记述的都是博山炉熏香时香烟缭绕的迷人意境。
博山炉又叫博山香炉、博山香薰、博山薰炉等名，是中国汉、晋时期常见的焚香所用的器具，常见为青铜器和陶瓷器。博山炉是专指仙山造型的熏炉，是春秋战国以来持续发展的熏香文化和当时社会普遍流行的升仙信仰相结合的产物。西汉时，封建帝王为了求得长生不老之术，大都信奉方士神仙之说，博山炉就是在这种风气影响下产生的，并在汉代广为流行。
博山炉面世之后，历代都有进行仿造，因此无论在物料和造型都起了不同的变化。在两汉时期，博山炉盛行于宫廷和贵族的生活之中，初期使用的物料是铜质素面，后随工艺技术的发展，外表施以鎏金，或错金、银。当然，汉时的王室贵族使用的博山炉才会使有错金错银。
再到了宋代，北宋时博山炉的造型出现了半圆香熏和无盖的三足炉。据《两京杂记》记载：长安巧工丁缓善做博山炉，能够重叠雕刻奇禽怪兽以做香炉的表面装饰，博山炉工艺之繁，远远超过后来出现的五足或三足香炉。北宋考古学者吕大临《考古图》记载：「香炉像海中博山，下盘贮汤使润气蒸香，以像海之四环。」具有「登天」、「致仙」或「成仙」宗教象征意义的缭绕蓬莱仙山造型的的博山炉不见了，代之是奇禽怪兽的造型。
到了明代，博山炉并且出现了琉璃的制品，反映博山炉已成了赏玩性的物品。明景泰年间，博山民间琉璃已发展到一定规模，到万历年间已成为一个较大的行业。明万历三十九年(1611年)，由徐应元等发起建起博山炉神庙，以中国古代神话中的女娲为炉神，世代供奉，至今香火不断。不过，这时香炉中以明宣德炉最为普遍，器型有方有圆。
汝窑传世品的数量稀少，历来受人喜爱，宋徽宗赵佶曾经写过一首有名的雨后诗，其中一句为：“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”这片宋徽宗梦中见到的天青色，让汝窑从此名满天下。“雨过天青”的颜色，不知道难倒了多少工匠。对于此，有各种神奇的传说传世。最著名的传说之一就是为了烧制釉色独特的汝窑瓷，工匠们不惜工本，选玛瑙石入釉，才使汝瓷呈现出汁如堆脂、面若美玉、莹润纯净、素雅高贵的皇家之气。
而天青色——作为汝窑最具代表的颜色之所以让文人雅士所倾倒，是因为这种特别的颜色会在不同的光照下和不同的角度观察时，呈现不一样的变化，这也是汝窑瓷器的魅力所在。在明媚的光照下，汝瓷的颜色会青中泛黄，恰似雨过天晴后，云开雾散时，澄清的碧空中泛起的金色阳光；而在光线暗淡的地方，其颜色又是青
中偏蓝，犹如清澈的湖水。
与此同时，汝瓷釉面滋润柔和、纯净如玉的特点也让人难以忘怀。抚之如绢，温润古朴，光亮莹润，釉如堆脂，素静典雅、色泽滋润纯正，其釉面明显酥油感觉，看起来正是有似玉非玉之美。其实，这种天青色是釉中含有少量铁造成的。烧造时，青色的深浅随温度的高低变化。这种釉料不含任何人工化学成分，是数十种天然石料中微量元素成色，这也是后世难以仿制的原因。多部历史文献也曾记载，北宋以后历朝历代就曾尝试复烧汝瓷，但没有一次获得成功。特别是明清时期，宣德、雍正、乾隆等数代帝王都曾招募天下最优秀的工匠，在景德镇建御窑仿制各地窑的瓷器，其他宋瓷都可以仿到乱真，唯独天青色的汝瓷无法如愿仿造。
此外，汝官瓷的胎质具有独特质地，其胎质细密，胎壁薄坚，由于胎土中含有微量的铜，使得其胎体色泽近似燃烧后的香灰，俗称“香灰胎”，又叫“铜骨”。由于汝瓷釉厚，并在釉存中有少量气泡，在光照下时隐时现，似晨星闪烁，古人对此即有“寥若晨星”之称。这也是指在汝窑瓷片的断面，肉眼可见一些稀疏的
气泡嵌在釉层的中下方。而用放大镜于釉面上观察，中层的这些气泡，于釉层内呈稀疏的星辰状分布。但是，蕴藏在釉层最底下的另一部分气泡，从釉面上则很难透见。这也属于汝窑的又一特征。汝窑因稀而贵，真品难得一见。2012年，香港苏富比春拍上一件“北宋汝窑天青釉葵花洗”，经过8位竞拍者15分钟的较量，34次叫价后，最终以2.0786亿港元的天价成交，较拍卖前估值底价高逾3倍，刷新宋瓷在世界上的拍卖纪录。
