《雪中燕》
孤清清，路静静，
呢朵劫後帝女花，
怎能受斜雪风凄劲，
沧桑一载里，
餐风雨，续我残余命，
鸳鸯劫後此生更不复染伤春症，
心好似月挂银河静，
身好似夜鬼谁能认，
劫後弄玉怕箫声，
说甚么连理能同命。
《寄生草》
冷冷雪蝶寻梅岭，
曲中弦断香销劫後城，
此日红阁有谁个悼崇祯，
我灯昏梦醒哭祭茶亭；
钗分玉碎想殉身归幽冥，
帝后遗骸谁愿领。
碧血积荒径。
这不是完整的唱段，只不过听音频时于这两段小曲留下了深刻的印象。
一段是长平的，一段是周世显的。
一直私心觉得唐涤生偏爱旦角，不但戏份更多，挑曲的时候亦更加用心，
不论是《雪中燕》，还是《迎凤》中的那一小段《禅院钟声》。
周世显出场里的一小段《寄生草》，倒成了意外收获。
之前用的『慢板下句』，感觉是有点平的，
就唱词而言，“歌罢酒筵空，梦断巫山凤，雪肤花貌化游魂，玉砌珠帘皆血影”，
古雅是古雅了，更似醉心文辞感觉，而欠几分切骨之痛；
“落花已随波浪去”的感觉好些，仅从任姐的声音里便能感觉这一句的画面，
但更应感叹的似乎是演唱者的功力，
以唐生之才，这一段的处理只能算是不过不失。
当然，亡国驸马相比于亡国宫主，国仇家恨毕竟隔了一层，
且女子易怨，男子沧桑内敛，
故意与《雪中燕》相区别，也是有可能的。
但《寄生草》的曲调之变，却又令人眼前一亮，
尤其是高潮时，“我灯昏梦醒哭祭茶亭，钗分玉碎想殉身归幽冥”两句。
曾将这两句与之后的“飘渺间往事如梦情难认”一段专门挑出来听，
演员的感情喷薄而出，沧桑惨痛处，听过之后是很难忘记的。
也许给演员情境和有动作性的台词，的确更易入戏并找到着力点吧。
任姐估计是跟着感觉走的，音乐和感情此时都到了高潮。
有意思的地方在于，世显出场恁长的一段，确也只有这两句不能替换为旁
孤清清，路静静，
呢朵劫後帝女花，
怎能受斜雪风凄劲，
沧桑一载里，
餐风雨，续我残余命，
鸳鸯劫後此生更不复染伤春症，
心好似月挂银河静，
身好似夜鬼谁能认，
劫後弄玉怕箫声，
说甚么连理能同命。
《寄生草》
冷冷雪蝶寻梅岭，
曲中弦断香销劫後城，
此日红阁有谁个悼崇祯，
我灯昏梦醒哭祭茶亭；
钗分玉碎想殉身归幽冥，
帝后遗骸谁愿领。
碧血积荒径。
这不是完整的唱段，只不过听音频时于这两段小曲留下了深刻的印象。
一段是长平的，一段是周世显的。
一直私心觉得唐涤生偏爱旦角，不但戏份更多，挑曲的时候亦更加用心，
不论是《雪中燕》，还是《迎凤》中的那一小段《禅院钟声》。
周世显出场里的一小段《寄生草》，倒成了意外收获。
之前用的『慢板下句』，感觉是有点平的，
就唱词而言，“歌罢酒筵空，梦断巫山凤，雪肤花貌化游魂，玉砌珠帘皆血影”，
古雅是古雅了，更似醉心文辞感觉，而欠几分切骨之痛；
“落花已随波浪去”的感觉好些，仅从任姐的声音里便能感觉这一句的画面，
但更应感叹的似乎是演唱者的功力，
以唐生之才，这一段的处理只能算是不过不失。
当然，亡国驸马相比于亡国宫主，国仇家恨毕竟隔了一层，
且女子易怨，男子沧桑内敛，
故意与《雪中燕》相区别，也是有可能的。
但《寄生草》的曲调之变，却又令人眼前一亮，
尤其是高潮时，“我灯昏梦醒哭祭茶亭，钗分玉碎想殉身归幽冥”两句。
曾将这两句与之后的“飘渺间往事如梦情难认”一段专门挑出来听，
演员的感情喷薄而出，沧桑惨痛处，听过之后是很难忘记的。
也许给演员情境和有动作性的台词，的确更易入戏并找到着力点吧。
任姐估计是跟着感觉走的，音乐和感情此时都到了高潮。
有意思的地方在于，世显出场恁长的一段，确也只有这两句不能替换为旁