讲真，我快不认识“演技炸裂”四个字了
2018-11-05 12:52阅读：
文/连城
前阵子，《我就是演员》中，王晓晨搭档李念，与吴秀波一起出演了一段《我的前半生》。
虽然不喜欢吴秀波，作为一名资深演员，在这段即兴表演中，吴秀波还是相当的稳。
而李念，当年因为《蜗居》而大火的“海藻”的台词，生生吓到了我。
在这段视频里，李念不仅十分“
抢戏”，还表现出了强烈的表现欲，将张晓晨完全晾在一边。
如果台词好，估计作为观众的我还不觉得有什么。但糟糕的是，李念的台词，完全在一种“戏外”的感觉。
就仿佛普通人平时交流，舌头都还没有撸平就上台讲台词，把“罗子君”的名字都念成了“罗晶”。
更有意思的是，即使这样，还有一群网友叫好。
也许是天朝观众对演员的要求实在太低了。
演员稍微吼一吼，就被赞美成入戏太深；演员稍微哭一哭，观众就说自己也伤心落泪……
真是一个个地把演员都当巨婴在养了。
演员的台词功底绝对是演员表演中的重要一环。
在天朝影视市场上，“不瞪眼、不面瘫、有表情、能哭”成了评价一个演员是否有演技的基础要素，但“台词”被剥离了出来。
威力巨大的杨氏瞪眼绝技
电视剧中，一个个小鲜肉小美女们配着专业配音的声音，却被粉丝们大喊“
演技炸裂”。
我瞬间有种不知道“炸裂”两个字怎么写了。
演技是什么？
在某度百科里，是这么写的：
在舞台上或摄像机前，借由动作、姿势和声调来扮演某角色的艺术。
古希腊思想家亚里士多德则说，
演技是以正确的语调来诠释不同情感。
可以说，无论是现代，还是古希腊时期，“演技”从来就包含台词。
知名配音演员姜广涛所言，“配音演员最为本职的工作其实是译制片和动画片，现在我们配这么多国产电视剧完全是个
美丽的误会。”
那些叫嚣着自己爱豆演技好的，先让爱豆自己来配音吧！
《绣春刀》是一部很神奇的电影。
来自台湾的张震努力将自己的台湾口音最弱化，结果配的女主角，第一部是刘诗诗，第二部是杨幂。
第一部的刘诗诗，在电影里失去了配音加持后，全程气若游丝，仿佛分分钟要断气。
第二部的大幂幂，同样失去了配音加持，杨幂一发音，北斋这个角色算是完了。
当然，作为粉丝而言，口口声声说杨幂“演技在线”。
“
演技在线”这个词语，大概是我的年度最恶心词语了。
“演技在线”就是演员们敬业了，观众们应该敲锣打鼓了，那意思是不是：演员们还可以演技不在线的，是吗？
我们说，作为一个演员，先不说台词注入感情的问题，如果连口齿都不清楚，简直太灾难了。
冯远征说到，北京人艺在两年时间里，都招不到一个毕业生。为什么？
因为“
即使我们已经放低了录取标准，他们仍然没有达到我们的要求”。
另外，还有一个关键因素是，观众常常反映“
年轻演员的台词听不清楚”，“对于一个剧院甚至是演员来说，这些最基础的东西都没有解决好，还怎样能演一台完美的戏呢？”
上面的视频中，李念就是口齿不清的代表。
杨幂是会滑舌，加上声音不圆润。
有些是因为先天条件。但一个好演员，是可以将先天不足变成自己的优势。比如周迅。
杨幂的这段台词，单独听，也许还行（虽然有点含糊，至少符合她这个角色设定），但是与周迅一对比，瞬间被秒得体无完肤。
周迅的台词，除了口齿清晰，她将情感都倾注于台词当中，加上眼神，情感喷薄而出。
一个好的演员，是可以通过声音表现情绪，传达情绪的。
在天朝影视剧中，还有一个非常严重的台词问题，那就是口音。
港台的自不必说。
但优秀的港台演员，照样字正腔圆。
比如上面提到的惠英红。
张国荣在内地拍《霸王别姬》，因为语言问题，特地在内地苦学三个月的普通话，曹可凡采访他的视频里，这个香港人已然有了一点京味儿。
正如出生于香港，却能模仿京腔的郑少秋所言：
观众要求越来越高，如果我们不先要求自己的话，就不能交代给观众。这个演艺的工作是我的兴趣，我求好，也是我自己的享受。我有好的成果，观众接受了，也是很高的享受。
都是因为热爱啊！
一方面是因为喜欢，一方面是因为敬业，所以才造就了这批好演员的强台词功底。
《鸡毛飞上天》是一部讲述浙江商人的电视剧，张译是东北人，为了表演一个浙江人同时还能让全国观众都听得懂，张译在口音上下了不少功夫。
《鸡毛飞上天》中，张译免不了溜出一点东北味，的确能听得出来，他在努力带上一点浙江口音。
比那些明明故事发生在江浙沪，却操了一口东北腔的演员强太多了。
中戏的台词老师吉璟津说，
“语言成立，这个人物形象就完成了一半，慢慢地观众会相信你就是那个人物。”
现在天朝的演员们，越来越勇敢地用原音了。
但是，现状惨不忍睹。
《柠檬初上》中的古力娜扎说话有气无力，完全没有情绪。剧中一段，她和男二号一起去看房，男二号兴高采烈地介绍，她却毫无情绪波澜地说出——“太棒了”，也真是醉了。
郑爽在《相爱穿梭千年》，原音呈现，也是大灾难。不仅吐字不清晰，而且毫无情绪。果然，我们很多电视剧的演技，全靠配音演员们在撑。
另外，还有一位神仙，台词是出奇得慢。
《娘道》的导演郭靖宇的弟弟杨志刚，他演的电视剧，所有的台词都比别人慢半拍，听得人不仅想快进，还想打人。
当然，这位神仙在所有剧里的表情也差不多。可谓贯彻到底了。
还有一位说不得哥，《xx世界》这部电影是真的很不错了，国内难得的类型片。但是说不得哥的声音，真的很游离在外，与其他的演员之间简直有结界存在。
我们的观众，总是对演员们的要求实在是太宽松了。只要演员在表演的时候能哭能吼，就要敲锣打鼓喊“敬业”了。
连台词都说不好，何来“敬业”一说？
而演员自己，也是思路清奇。中戏老师说到，学生演杜十娘，都把杜十娘弄得风尘味十足，然后就是哭。“在某种流行审美的驱动下”，很多演员“觉得‘能让观众哭，我的创作就成功了’”。
诚如冯远征所言，现在的很多年轻人成名太快，有的通过一场选秀就迅速成为了流量明星，而忽略了表演这件事。
还有在校园里学生更是无心上课，急着拍戏。甚至有演员一到了试镜的时候就拿着剧本来找当初大学里的老师求教。
但，流量是总有一天会消失，红利也总有一天会消失。而基本功，则是永恒的。
