陆俨少艺术院内正好再举办山水传承长三角中国名家邀请展，欣赏到不少名家名作。
陆俨少（1909－1993）是中国现代著名国画大师，生于上海嘉定县南翔镇。1926年考入无锡美术专科学校，1927年拜冯超然为师，并与吴湖帆相识，看到不少历代名家真迹。1956年，任上海中国画院画师。 最终在晚年形成了自己独特
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陆俨少艺术院内正好再举办山水传承长三角中国名家邀请展，欣赏到不少名家名作。
陆俨少（1909－1993）是中国现代著名国画大师，生于上海嘉定县南翔镇。1926年考入无锡美术专科学校，1927年拜冯超然为师，并与吴湖帆相识，看到不少历代名家真迹。1956年，任上海中国画院画师。 最终在晚年形成了自己独特
的风格。
陆先生在山水画中独创了两种新技法，一是“留白”，二是“墨块”。所谓“留白”就是以水墨留出白痕，这种白痕在陆先生的作品种多数用来表现云雾，也可以被看成泉水、山径和浪花。留白要以墨色反衬，所以陆先生又创“墨块”法，以浓墨积点成块。
陆先生还擅长用长线条描水勾云，他的水纹描绘写尽了江波万态。他的勾云是以较细的拖笔中锋画云的阳面，以较淡而毛的环曲线条勾云的阴面。另外，先生画石每每空勾无皴，只用一根起伏变化的线条表现山石的结构，往往起笔墨迹厚重，直到墨色淡干飞白，才蘸第二次。
陆俨少先生在举家入蜀之时，观蜀中山水：峨眉山之秀丽；青城山之幽静；亦即三峡之奇险，令其扎实的传统笔墨升华至心中广阔的追求，尤其是“峡江云雾”的壮丽变化，更加使其思绪激动不已，胸中之热情溢于言表。
陆先生之所以能与张大千、傅抱石、李可染风格迥异的山水画大家，同时兼擅梅花、竹石，是与他在诗文、书法、画论等多方面的深厚学术修养分不开的。
他出版有《陆俨少自叙》、《陆俨少画集》多种专著和有关中国山水画的多篇论文，被誉为“当代中国画坛卓然翘首的文人画家。”
陆俨少有一个信念，也是他常常对学生们说的：“做人事事可让，唯独笔下当仁不让。”他一生作画，从无应付之作，每一件作品都是全力以赴；老人对艺术的认真与执着让人敬佩又惊骇。
陆俨少先生的笔下功夫，旷世罕见，游历山水，从不苦做速写记录，他说：“我外出游历……只用眼睛看……要得山川神气，并记在胸。”他作画无论多大尺幅，也从不起草稿，提笔就来，如唐代吴道子对玄宗所言：“臣无粉本，但墨积于心也！”他作画用一枝笔，从头到尾，中间不换笔，他的技法“近乎道矣”，全靠对毛笔天人合一式的使用。
他还是位出色的美术教育家，提出了“四分读书、三分写字、三分作画”注重提高学生全面修养的独到见解。
陆先生在山水画中独创了两种新技法，一是“留白”，二是“墨块”。所谓“留白”就是以水墨留出白痕，这种白痕在陆先生的作品种多数用来表现云雾，也可以被看成泉水、山径和浪花。留白要以墨色反衬，所以陆先生又创“墨块”法，以浓墨积点成块。
陆先生还擅长用长线条描水勾云，他的水纹描绘写尽了江波万态。他的勾云是以较细的拖笔中锋画云的阳面，以较淡而毛的环曲线条勾云的阴面。另外，先生画石每每空勾无皴，只用一根起伏变化的线条表现山石的结构，往往起笔墨迹厚重，直到墨色淡干飞白，才蘸第二次。
陆俨少先生在举家入蜀之时，观蜀中山水：峨眉山之秀丽；青城山之幽静；亦即三峡之奇险，令其扎实的传统笔墨升华至心中广阔的追求，尤其是“峡江云雾”的壮丽变化，更加使其思绪激动不已，胸中之热情溢于言表。
陆先生之所以能与张大千、傅抱石、李可染风格迥异的山水画大家，同时兼擅梅花、竹石，是与他在诗文、书法、画论等多方面的深厚学术修养分不开的。
他出版有《陆俨少自叙》、《陆俨少画集》多种专著和有关中国山水画的多篇论文，被誉为“当代中国画坛卓然翘首的文人画家。”
陆俨少有一个信念，也是他常常对学生们说的：“做人事事可让，唯独笔下当仁不让。”他一生作画，从无应付之作，每一件作品都是全力以赴；老人对艺术的认真与执着让人敬佩又惊骇。
陆俨少先生的笔下功夫，旷世罕见，游历山水，从不苦做速写记录，他说：“我外出游历……只用眼睛看……要得山川神气，并记在胸。”他作画无论多大尺幅，也从不起草稿，提笔就来，如唐代吴道子对玄宗所言：“臣无粉本，但墨积于心也！”他作画用一枝笔，从头到尾，中间不换笔，他的技法“近乎道矣”，全靠对毛笔天人合一式的使用。
他还是位出色的美术教育家，提出了“四分读书、三分写字、三分作画”注重提高学生全面修养的独到见解。