得到指挥大师朝比奈隆，布鲁克纳第5交响曲，东京都交响乐团二千年现场音乐会
2026-07-28 09:08阅读：
这场现场录音可以说是最细腻的演绎之一，充分带给我第五交响曲的美，让我听得极为享受。
第5交响曲是布鲁克纳的新起点。前作第4交响曲偏向于情感浪漫，声音也带有室内乐风格。而第5则显得厚重、严肃、坚强。他将第4的终曲中的世界作为下一步的目标，并致力
于进一步开发这一世界。他在这里进一步磨练了作曲技法，特别是通过对位法的运用，只用纯粹的声音运动创造了壮丽的建筑。造就了如同大理石一样坚固的作品，在其交响曲中，其强度可与第8相媲美。在首尾两端的乐章中都最大限度地运用了复古，这使得布鲁克纳的交响曲中成为最难掌握的力作。作曲家本人将这部第五交响曲命名为《对位法》，但其他作品还有《天主教》《中世纪风》、《合唱风》、《信仰告白》等称呼。或许是因为那虔诚而严谨的多声部风格传达了天主教的氛围吧。
首演于1894年4月8日在格拉茨由夏尔克指挥进行。
第一乐章：具有引子的奏鸣曲式结构。这是唯一一部带有舒缓引子的交响曲。低音弦乐器的音高变化、其他弦乐奏出庄重的复调，以及铜管的协奏段落令人印象深刻。主部改为小提琴，用小提琴和大提琴演奏了朴素的第1主题。这个主题在第6交响曲中也使用过，也许是从奥地利民谣中取来的。庄严而透明的管弦乐带来布鲁克纳的极致，这是只有超级天才能实现的极致。令人目眩的巨变竟化作令人愉悦的法则，聆听者的身心被引向另一个世界。提示部末尾粗犷的音色感，展开部中令人发指的豪爽动态，让人联想到宇宙的鸣动，都已经做到了极限。
第二乐章，以三连音弦的音阶为背景，唱出悲伤的主题，第二主题中，小提琴以深沉的音色传达祈祷的情感，抒发无尽的憧憬。整个篇章都以这种悲哀的诉求和具有信仰之人的充实祈祷为对立方向展开。
第三乐章，木管诉说、三重奏的牧歌式号角、美妙的转调、布鲁克纳特有的深刻音色感等，充满了聆听音乐的喜悦。
第四乐章，歌颂全能的上天取得压倒性胜利。
听完这场在三得利音乐厅中录制的现场音乐会，会深深爱上布鲁克纳第五交响曲。
欢迎问我要这张原版唱片在内的4万张原版唱片的无损抓轨音乐文件，下面我用手机录1段给你们体验一下。
