2024年04月19日
2024-04-19 11:26阅读：
“个山小像”
非僧、非道、非儒，
似僧、似道、似儒。
如果一定要哭着来，
我想要笑着去。
雏鹰覆巢、荷塘孤鹤，
残一口浩气求活。
禅中难定，
是你吗？
“个山小像”，
我想一遍一遍地看你。
泼墨挥毫与心共振，
将指尖的写意纵情绽放。
是哭、是笑，
我是庄公，还是蝴蝶？
莫问、莫问，
但闻梅园暗香。
后记：朱耷49岁得友人作《个山小像》，此后一直带在身边，伴随他求索人生，艺术创作也日渐成熟、渐入佳境。59岁时启用“八大山人”署名。本诗以八大山人角度，拟写他端详自画像《个山小像》的独白。南昌青云谱围绕八大山人纪念馆建有梅园景区，园林造景暗合朱耷笔意。游人四季络绎不绝，尤喜寒梅凌冬绽放，红梅如云、白梅似雪，轻吐幽香。
山云布衣 2024.4.18
朱耷笔意
苦痛中的丰碑
朱耷（1626-1705），中国画一代宗师，明末清初江西南昌人。在中国写意山水画上不断探索和创新，作品简约空灵、深意内敛，映照出他丰富的精神世界，同时也启迪着我们对艺术与人生的思考。南昌的青云谱，八大山人纪念馆静静矗立。我时常踏足这片艺术圣地，流连于那些坚韧且才华横溢的作品之中。每一幅画都仿佛是一个故事，讲述着朱耷的人生际遇与艺术追求。身在南昌，常去馆中静一静心，独自漫步闲坐，理一理思绪，确为一幸事。
乱世求生。朱耷生于南昌的弋阳王府，“八岁即诗，善书法，工篆刻，尤精绘事”。明末社会动荡，南昌的明宗室也家道中落，他父亲常“孜孜晓夜挥洒不倦”地为人作画补贴家用，又手把手教他书法绘画的技法，还拿出家族珍藏的书画要他临摹。清顺治三年（1646），南昌城破，朱耷他经历了国破家亡的苦难，承受着妻离子散的悲痛，仓惶中度过了一段逃亡生涯。于1648年在南昌西山出家避世，1653年在进贤县介冈灯社拜曹洞宗高僧弘敏为师。1656-1661年，承衣钵成为曹洞宗青原下三十八代传人，从学者有百余人之众。
重拾画笔。期间，生命的孤独促使他又拿起画笔，1659年的《传綮写生册》是朱耷存世最早的作品。绘画的布局和用墨，是“文人画”的风格，《西瓜》《芋》《石榴》《水仙》《草虫》等自然景象十分精谨细致，平淡宁静。然而，1661年朝廷要求所有的和尚道士都要登记，朱耷不得不放下住持的身份，悄悄投奔到师傅弘敏的奉新耕香院，隐居在此。1662年，清廷宣告，前明王室的隐栖者可以返回家园，不再背负政治罪名。朱耷仍居耕香院，开始与外界交往。在他早期作品《藤月图》中，明月低沉，藤萝干涩地挂落着，恰如他在佛院一角的写照。
命运多舛。老师悯其聪慧，庇护避难，呵护有加，让朱耷的前半生在精妙的宗教世界里有了寄托。1672年，弘敏大师去世。其后两年，朱耷不礼佛、不参禅，甚至连画笔也很少拿起，默默承受着失去恩师的痛苦。生命之光，在于闪耀，要留下这样的瞬间！1674年“甲寅蒲节后二日，遇老友黄安平，为余写此，时年四十有九”，朱耷于自画像上写下“个山小像”四个篆字，在后半生中，一直带在身边。朱耷经常在上面加些文字，包含了他的宗室身份、佛门行踪、所修法门、心路历程等。1678年，他在临川发病癫狂，时有哭笑无常。1681年病愈还俗，居南昌，时年五十六岁。其后，行草书、绘画、钤印渐入佳境，五十九岁时启用“八大山人”署名。多舛的命运，让朱耷的艺术创作逐渐走向成熟，爆发出强大的张力。不再局限于中国文人画和前人写意技法，大胆泼墨、留白、简笔，却韵味十足，有无穷的生命力与个性。
一代宗师。朱耷晚年，眼观世界、神思无碍，艺术创作达到了巅峰。生活的磨难与人生的际遇都被他巧妙地凝练在笔墨之中，画出了一幅幅震撼人心的画卷，于孤寂中找到了艺术的自由。他的画笔下，世界变得清澈而深邃。无论是鸟、鹿、鱼、猫，还是山石、树木、风景，都简约而传神，具有独特的韵味。尤其是那些动物的眼睛，仿佛能洞察人心，无论你站在哪个角度欣赏，它们似乎都在与你对视，仿佛在诉说着什么。朱耷的代表画作主要有《水木清华图》、《荷花水鸟图》、《松石图》等。《水木清华图》构图奇险，有很大的留白，细节之处也极其高明。荷茎、孤石线条简约纵横，墨点挥洒自如，画面空阔深邃，万籁俱寂。笔绘心声，淡而远，静而幽，空而深，这就是八大山人独特的墨荷世界，自我觉醒的一座精神丰碑。
书画双绝。朱耷在《临河叙》题记：“晋人之书远，宋人之书率，唐人之书润，是作兼之”，他将古代书法“兼之”一体，更把书法和画法连贯起来，将绘画意象赋于书法。他的《行书兰亭序轴》淳朴圆润、自成一格。《行书五绝诗轴》写道“客自短长亭，愿画凫与鹤。老夫时患胛，鹤势打得着”。文字大开大合，有收缩内敛的“老”“夫”二字，也有大幅伸展的“亭”与“胛”。特别是“胛”的一竖大幅拉伸，和被吴昌硕赞为“金刚杵”的荷茎形态高度相似，很好地诠释了“书画同源”的本质。书画共辉，入微共振，均得写意之妙。从朱耷诗词和信札中，可以看出他的情感非常丰富，所汲取的中华文化营养也成就了他对“小我”的超越，就像墨莲的开放，于浊中吐露一方莲台，含露结籽，等待新生。
艺术无价。动荡的时代造就了朱耷倔强而超绝的坎坷人生，他运笔如刀，解剖自己、刻画世界，留下了无比丰饶的中华艺术瑰宝，对中国画的发展产生了深远的影响。他晚年时期“常忧冻馁”，身体也时常受病痛的折磨，作品虽已得到公认和收藏，却从来卖不到高价。在给画商的信札中，他说画不值钱，写道“河水一担值三文”。如今，却有多幅作品拍出亿元天价。如他1705年作品《竹石鸳鸯》于2010年拍出1.18亿元，《岁寒三友》于2010年拍出1.68亿元，《扬子江图》于2016年拍出1.3亿元等，这无疑是对他艺术成就的最高赞誉。
纪念馆内，庭院相连，古树繁茂。散步其间，我细心感受着朱耷作品所散发的艺术魅力和力量，被他独特的精神感染着，仿佛走在一个充满哲理与笔墨诗意的世界。在朱耷的画中，那些孤独的眼神、扭曲的形态、清冷的色调，都是他内心世界的真实写照。他曾在青灯古佛前悟道观花，也曾在漫长的余生里不断捡拾生命碎片，在孤独与焦虑中坚守自我、寻求解脱。如今，那些画中被赋予生命的花鸟走兽，仿佛挣脱了尘世的束缚，以一种超凡脱俗的姿态呈现在我的面前。在这里，艺术的自由与生命的孤独交织着时光，斑驳着岁月，辉映着未来，也处处流露出朱耷笔意，让人瞻仰。
山云布衣 2024.4.17收起
