宿松与黄梅戏(2)
(宿松黄梅戏艺术研究所
高荣生)
“黄梅戏到底是发源于黄梅还是宿松?”这个问题一直争论不休。我且以四十年的作曲实践及对宿松民歌的搜集和理解,对它的源头作一粗浅的论述,就教于专家学者。
一、劳动生活孕育了黄梅戏
劳动人民是艺术的创造者。勤劳的宿松人民在改造自然的历史长河中,传唱了千百首反映劳动生活的民歌,砍柴有“柴歌”,打渔有“渔歌”,采茶有“茶歌”,打夯有“打硪号子”,玩灯有“灯歌”,嫁娶有“哭嫁”等等,不胜枚举。
宿松地处皖、鄂、赣交界,水陆交通便利,风俗人情相近,商贸往来频繁,为黄梅戏的滋生、融合、形成、流传创造了有利条件。宿松、黄梅一带曾流传着“渔鼓”、“莲花落”、“采茶调”、“花鼓调”、“黄梅调”、“高腔”等民歌、曲艺音乐,大多音节简洁明快,旋律朴实优美,以二句或四句式常见,在曲艺中为叙述故事情节而循环反复,这样易于在民间传唱。后来为了用舞蹈和歌唱的形式演绎一个完整的故事便产生了花腔小戏,如《打猪草》、《闹花灯》、《过界岭》、《打瓜园》、《打豆腐》等。这便是早期所谓“三打七唱”的“草台戏”,即三个人打锣帮腔,四个人表演。此时的音乐结构为“联曲体”(把众多曲牌连缀在一出戏中)。随着人们的欣赏要求提高,这种简陋的表现形式渐觉不足,便宜催生了有众多的人物、曲折的情节、激烈的矛盾冲突的正本大戏,唱腔也由“联曲体”向“板腔体”演化,并加入了少量丝弦吹管乐器。
新中国成立后,艺人们政治上翻了身,经济上有政府支持,宿松县率先于周边各县成立了黄梅戏剧团,取名“和平剧团”。在“双百方针”的指引下,早已进入城市的黄梅戏有了一批如严凤英、王少舫这样的名演员,还有时白林、方绍墀这些学院派作曲家,黄梅戏得以发展壮大,随着《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》等剧拍成电影,黄梅戏风靡大江南北,成
“黄梅戏到底是发源于黄梅还是宿松?”这个问题一直争论不休。我且以四十年的作曲实践及对宿松民歌的搜集和理解,对它的源头作一粗浅的论述,就教于专家学者。
一、劳动生活孕育了黄梅戏
劳动人民是艺术的创造者。勤劳的宿松人民在改造自然的历史长河中,传唱了千百首反映劳动生活的民歌,砍柴有“柴歌”,打渔有“渔歌”,采茶有“茶歌”,打夯有“打硪号子”,玩灯有“灯歌”,嫁娶有“哭嫁”等等,不胜枚举。
宿松地处皖、鄂、赣交界,水陆交通便利,风俗人情相近,商贸往来频繁,为黄梅戏的滋生、融合、形成、流传创造了有利条件。宿松、黄梅一带曾流传着“渔鼓”、“莲花落”、“采茶调”、“花鼓调”、“黄梅调”、“高腔”等民歌、曲艺音乐,大多音节简洁明快,旋律朴实优美,以二句或四句式常见,在曲艺中为叙述故事情节而循环反复,这样易于在民间传唱。后来为了用舞蹈和歌唱的形式演绎一个完整的故事便产生了花腔小戏,如《打猪草》、《闹花灯》、《过界岭》、《打瓜园》、《打豆腐》等。这便是早期所谓“三打七唱”的“草台戏”,即三个人打锣帮腔,四个人表演。此时的音乐结构为“联曲体”(把众多曲牌连缀在一出戏中)。随着人们的欣赏要求提高,这种简陋的表现形式渐觉不足,便宜催生了有众多的人物、曲折的情节、激烈的矛盾冲突的正本大戏,唱腔也由“联曲体”向“板腔体”演化,并加入了少量丝弦吹管乐器。
新中国成立后,艺人们政治上翻了身,经济上有政府支持,宿松县率先于周边各县成立了黄梅戏剧团,取名“和平剧团”。在“双百方针”的指引下,早已进入城市的黄梅戏有了一批如严凤英、王少舫这样的名演员,还有时白林、方绍墀这些学院派作曲家,黄梅戏得以发展壮大,随着《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》等剧拍成电影,黄梅戏风靡大江南北,成
