外国美术史—— 比较古代罗马雕塑和古代希腊雕塑
2006-05-26 08:17阅读：
古希腊雕塑：
公元前二十世纪至十二世纪，古希腊文明诞生之前，在爱琴海南部的克里特岛和希腊本土的迈锡尼一带，出现了爱琴文明，这时的美术作品，在雕塑上表现的极为简洁和概括。
大约在公元前九世纪，希腊文明伴随着新型的美术开始萌芽，最初体现在一些墓葬和祭祀用的陶罐上。雕塑，雕刻是希腊美术中最重要的部分，它集中地体现了希腊人对美的理想、非凡的艺术才华和对人体的精深研究。许多最优秀的雕刻作品因气势宏伟、形象完美和风格洗练而罕与伦比；千百年来无数雕刻家、画家、工艺家都曾受到它的启示和影响；它所独具的内在生命力和艺术魅力，至今仍放射着灿烂的光辉。前七世纪和六世纪，希腊进入了古风时期，为古希腊的美术全面发展奠定了了一个基础，在这个时期，建筑和雕塑也达到了完美的境界，经过古典时期希腊雕塑发展到了高峰，而后转入希腊化时期。
古风时期： 在希腊美术史上代表一个生机勃勃，不断创新的艺术时代，这是时的雕塑摆脱生硬的姿态和模式，显现除了生命感，古风时期的雕塑家把塑造生动，自然，充满生命活力的人的形象作为创作目标，对人体基本结构处理和表现虽然还不是很的得当，但已经取得了很大的进步，例如
：《阿纳维索斯的库罗斯》作品中雕像嘴角所带的“古风式微笑”。到前6世纪，雕刻的艺术技巧有了明显的进步,在人体和动态的表现上都更为自由而富有生气。如萨摩斯岛的《赫拉》（约前550），此像原为一人形立柱,头部和左手已毁，身体仍是直立的姿势，但流畅的波状衣纹已能很好地表现出婀娜的女性体态，下垂的左手也较为松弛自然。在男雕像方面,《克罗伊索像》是较为典型的一例,这是一个战死疆场的青年战士雕像，虽然与其他库罗斯相同，也取直立姿势，但全身造型更为正确，肌肉已不是僵硬的块状，而是饱满结实有真实感的肌肤，使人感到是一个有血有肉、充满生命力的形象。古风时期最后的重要作品是埃伊纳神殿雕刻，这些作品已达到较高的写实水平，如受伤的战士体形比例和肌肉的刻画准确而简练，扭曲的躯体、双臂和腿的动态都能充分地表现伤重倒下的痛苦状态。在手法上仍可见到古风时期的某些特点，如战士脸上还保留着那种古风式笑容，人体细节的刻画仍较古拙等。
古典时期： 初期，希腊雕塑还带着朴实和严谨的作风，古典盛期的雅典城邦，，由帕特侬神庙组成，厄瑞克翁忒神庙，山门，胜利女神庙等建筑组成，广场还有守护神雅典娜戎装像，设计典雅，立柱挺拔而结实。晚期。古典时期盛行的理想主义减弱，这个时期雕塑家们重视雕塑的技术，追求作品的形式感力图赋予雕像已更多的感官之美，还赋予作品个人的情感体验。
希腊化时期： 雕塑家注重表达个人的主观感受和内心世界，并日益关注丰富多彩的现实生活，雕塑作品中如实反映人物个性。
古希腊的三种柱式：
多里安式，古朴庄重的一种柱式，为柱身比例较为粗短,高度为基部直径的4.5～6倍,中部略微向外鼓出；柱的下端直接置于石台上，不另加基座；柱头是由一扁圆形垫石托着一块厚实的方形石板，再与上面的楣梁相连，整个柱形朴素、稳重、坚固。
爱奥尼亚式，中部鼓出不大明显，下端与上端的直径也较为接近，柱的底部加上了经过细致雕饰的圆形基座。柱头上加了涡卷形装饰，由某种植物的卷叶变化而来，整个柱式优美、轻灵、典雅。
科林斯式，从爱奥尼亚式加以变化而成，所不同的是柱头的一对旋涡形纹没有了，代之以繁密重叠的卷叶形装饰。
古罗马雕塑：
公元前509～公元476年罗马帝国的美术，是欧洲古典美术的组成部分。它上承希腊美术成就，发扬埃特鲁斯坎美术的传统，融会欧洲、北非、西亚美术的地方因素，创造了巨量的美术作品，将古典美术遍播西方世界，第一次完成了西方美术的汇集和统一，对后世影响很大。
罗马每素的成就集中体现在建筑领域内，肖像和浮雕也斐然。雕刻，罗马雕刻是在埃特鲁斯坎和希腊的直接影响，罗马的肖像雕刻是罗马人根据自己的需要发展起来的。在写实处理、情绪表现、细节的夸张强调等方面有许多创造，而且形象丰富，成就颇高。
共和国时期：罗马人创造了拱拳技术和混凝土，为罗马的建筑发展打下了基础，这时期融合了古希腊和埃特鲁里亚的风格，对神庙的设计使外行端庄，秀美，又有古典建筑的风范而在雕塑上则追求一种真人效果。
帝国时期和中期的罗马雕塑：这个时期的雕塑主要表现帝王们的风采，雕像同时也体现出不同人的不同性格面貌，叙事浮雕也在这时期加强，多数体现罗马帝国对外扩张的事迹。
帝国晚期雕塑：重视某种抽象的精神力量，多数雕塑突出了人物精神气质，自然主义写实性有所减弱，到帝国后期，肖像雕塑逐步变成特定的精神和思想观念的符号。
希腊与罗马雕塑比较：古希腊、罗马属于同一个历史范畴，相同之处甚多，后者比前者更为完善进步。从建筑看，无论是雅典卫城、神庙、万神殿，还是古罗马的广场、圆形大剧场、高架引水桥，高大雄伟，古代希腊建筑则是大量运用列柱式建筑。正是因为这些高大挺拔的列柱，才使得建筑显得高大雄伟。古罗马建筑继承古希腊的列柱形式外，镶以拱形，显得美观，坚固，实用。从人物的雕像来看，罗马的雕塑优于希腊，也并非希腊的翻版，罗马雕塑更讲究实用性，雕塑家在追求实用的同时，也注重了形神兼备。希腊的雕塑前期端庄肃穆，后期昂扬，舒展。从古风式的微笑到深入的写实，逐步将雕塑推上了一个的台阶。罗马时期，吸取大量的精华，在原来雕塑的基础上，将雕塑赋予了生命感，，罗马时期出现的大量叙事性浮雕，也突出的表现出了当时罗马帝国的繁荣和强大。
