1.
下午四点，姚晨同学开始会客。相邀图书馆门口，去他住处取了他自国内帮我带回的大包DVD与CD，去53街一家日本餐馆吃sushi。他昨日归来，颠三倒四地倒时差，我很晚才进午饭，食欲亦不佳，便闲谈，国内境况，寒假见闻。他又有曲子被音乐节接受，被很好的乐团演出。提及他1998年写的曲子，仍在中央音乐学院被演出。创作者的生命力，以作品来延续。
推荐他里维特4小时电影“La
Belle Noiseuse” (The
Beautiful Troublemaker，盗版中文DVD译作《不羁的美女》，意境差很远)。于片中画家Frenhofer来说，绘画/创作意味着在画布上追寻
truth，而这
truth，可能很残忍；因此创作的过程，可能很痛苦，很具伤害性，与世隔绝的创作境界与日常性的矛盾，常常一触即发，摧毁或
reveal脆弱的内心。这里，在考验人的
willpower，是否足够
strong。艾曼纽·贝阿扮演的玛丽安，自被动的
model而
involved，成为共同的创作者——尽管这过程意味着她惊恐地重新发现自己，无论她是否愿意接受；也终于绝望地意识到，她与
Nicholas关系的“
fleeting
nature”。
编剧称此影片anti-narrative或counter-narrative，如纪录片详尽描述一位真正画家的绘画细节，而人物的一切行为举止言语交流完全没有现场发挥的可能，全部在剧本中安排就绪。The
tension between fiction film and documentary。The intensity/weight of real
time/present。看似静态抽象的绘画的叙述性。一幅画的看似即时性及背后的漫长创作过程。
灵感来自巴尔扎克小说The
Unknown Masterpiece，及Henry
James一短篇小说关于a portrait of a
liar。
里维特说他14岁时，自收音机里听到斯特拉文斯基的《春之祭》，一下被击中，至今不曾recover。他在影片头尾，用了斯特拉文斯基音乐。
2.
姚晨同学说，自人气旺盛的北京归来，发现海德园如此bleak。在我眼中，新学期开始，海德园又活过来。我喜欢校园的人流，Doc
films看不尽的电影，翘着舌头练习法语，planner上密密的计划……温暖的房间，窗前的兰花，收音机里的音乐……还有，在图书馆三楼临窗木桌前读书的宁静时光。
姚同学带来的CD中，有我喜爱的雷光夏专辑《黑暗之光》——由此想念小野，前夏赠我她自台湾网站购得的雷光夏《时间的密语》与《2003逝》，
成为我最爱的CD之一。朋友小聚时，她常静静吟唱或低语；有时换作Chet Baker的“Let’s Get Lost”。
还有潘越云，无言的歌，再见离别，胭脂北投，世间女子……幸大陆有如此多她的专辑引进。爱不释手，甚至不忍拆开包装。
感谢孟孟表妹，屡次代我收集和转移“赃物”。
另一份太迟的感谢与祝福，送与常州的朋友们。夏天与老卫的常州之行，倾谈笑意，依稀在昨日。而新鲜绿茶的滋味，沁骨晶莹。
另一位朋友Tay
Boon，成为我继续写这些废话的动力。那些微小却动人的瞬间，于漫长而短暂的生命而言，被延长或缩短，被放大或泯灭，而trace永在。
Old Mission, Santa Barbara, 业余DV选手，开始行动。
