这位女士，幸会
很喜欢看安东尼奥尼拍摄的人际关系，因为他的电影在诗意上的洋溢是非常美妙的，即使人与人之间隔膜重重、幻想与理想的冲突多多，或者被虚伪与欲望扭曲了什么。在安东尼奥尼的电影里面，诗意不是止痛药，也不纯粹是心理分析，他总是突出一点内心的孤岛味道。尤其从《奇遇》到《红色沙漠》之间。
1955年的《女朋友》，和当时意大利电影大环境下的后期“新现实主义”电影风格非常不同。安氏的焦虑与孤冷的感觉在此片里已经登峰造极，很多国外影评家认为：安东尼奥尼是这批意大利大导演中，最有现代主义精神的。在《女朋友》里，有几场非常精彩的戏，正是体现现代主义的人性的脆弱。那场郊游戏和后来的《红色沙漠》的郊游戏如出一辙，只是后者更为成熟，隔离效果更为强烈。
《女朋友》里对话非常多，尤其前半段的人物关系的铺垫。这也是安东尼奥尼前期电影里，节奏感控制上特别强的一部，不像“情感三部曲”有那么多的空隙——让故事的脉络停滞，而使背后的分裂与孤独色彩冒出来一些。我很佩服安氏在《女朋友》里的叙事结构上的高超，也许那年代充满了新现实主义的滥觞，《女朋友》的某些段落并没有违背新现实主义的拍摄方法，这使得他在场面调度上动足了脑筋。不让你喘息，也不让你走神，人物关系的纷杂与矛盾让你的回味变得——有一种轰然的快速刺激。
有趣的是安东尼奥尼在下一部电影里，又回到了标准的新现实主义的旗号下——《流浪者》的社会背景和《女朋友》不同。《女朋友》是所谓名流
很喜欢看安东尼奥尼拍摄的人际关系，因为他的电影在诗意上的洋溢是非常美妙的，即使人与人之间隔膜重重、幻想与理想的冲突多多，或者被虚伪与欲望扭曲了什么。在安东尼奥尼的电影里面，诗意不是止痛药，也不纯粹是心理分析，他总是突出一点内心的孤岛味道。尤其从《奇遇》到《红色沙漠》之间。
1955年的《女朋友》，和当时意大利电影大环境下的后期“新现实主义”电影风格非常不同。安氏的焦虑与孤冷的感觉在此片里已经登峰造极，很多国外影评家认为：安东尼奥尼是这批意大利大导演中，最有现代主义精神的。在《女朋友》里，有几场非常精彩的戏，正是体现现代主义的人性的脆弱。那场郊游戏和后来的《红色沙漠》的郊游戏如出一辙，只是后者更为成熟，隔离效果更为强烈。
《女朋友》里对话非常多，尤其前半段的人物关系的铺垫。这也是安东尼奥尼前期电影里，节奏感控制上特别强的一部，不像“情感三部曲”有那么多的空隙——让故事的脉络停滞，而使背后的分裂与孤独色彩冒出来一些。我很佩服安氏在《女朋友》里的叙事结构上的高超，也许那年代充满了新现实主义的滥觞，《女朋友》的某些段落并没有违背新现实主义的拍摄方法，这使得他在场面调度上动足了脑筋。不让你喘息，也不让你走神，人物关系的纷杂与矛盾让你的回味变得——有一种轰然的快速刺激。
有趣的是安东尼奥尼在下一部电影里，又回到了标准的新现实主义的旗号下——《流浪者》的社会背景和《女朋友》不同。《女朋友》是所谓名流