读希记之一:希区柯克与朗格
2009-03-29 14:27阅读:
弗里茨·朗格,德国表现主义电影的一代宗师。早在德国时期,他便以《尼伯龙根之歌》、《疲倦的死》和《大都会》奠定大师的地位。
阿尔弗莱德·希区柯克,英国电影的最著名的电影艺匠,到好莱坞发展后,更成为闻名世界的悬念大师,他开创的一个电影类型叫惊悚片。让—卢普·布盖认为,这种类型片的特色在于将犯罪情节与好莱坞电影的各种元素(壮观场景、鲜艳的色彩、大明星及优美的风光)融于一炉。
将这两位电影大师作比较,是一件饶有兴味的事情。这两天在翻阅《好莱坞:欧洲电影人之梦》,在“杂交种种”一章中,作者让—卢普·布盖便饶有兴味地将两位来自欧洲的电影大师进行了细致的比较。首先,两位电影大师有这许多共同之处。比如,两人都是拍摄犯罪片高手,最早涉足这一领域。俩人都对间谍小说、通俗小说和荒诞小说感兴趣。再比如,两人几乎
不约而同地在二战期间都拍摄了一些反纳粹的间谍片,而且故事都发生在伦敦。希区柯克拍摄了《海外特派员》、《破坏》和《美人计》,朗格则导演了《追踪男人》、《塔米什谍影》、《魔窟喋血记》和《刽子手也死了》。再再比如,在二战后两人的创作间歇期,他们都不约而同地各自分别导演了一部心理惊悚片,希区柯克拍了《爱德华大夫》(1945),朗格则导演了《门后的秘密》(1948)。这两部电影的共同特征是,将心理分析以通俗易懂的方式予以诠释。
其次,朗格一直是希区柯克的偶像,对其创作影响很大。希区柯克25岁那年曾任格雷厄姆·库茨的助手,随其在柏林拍摄电影《恶棍》(1924),有机会熟悉了“乌发”公司的影片拍摄方法和制作过程。希区柯克对当时德国出品的电影,如朗格的《疲倦的死》和茂瑙的《最卑贱的人》大加赞赏。他签约的第一部影片《失乐园》(1925)是由英国和德国联合出品,在慕尼黑拍摄的。因此,希区柯克的电影有着鲜明的德国电影风格不言而喻。
其中就包括朗格对他的影响,比如《三十九级台阶》里“记忆先生”在剧场里猝死的一场戏,便象极了朗格的《间谍》里那个小丑的现场自杀的场景;而希区柯克的《冲破铁幕》也采用了朗格的《魔窟喋血记》的一些特点。
实际上,朗格早在《马布斯博士的遗嘱》中,早已运用了希区柯克后来的招牌式的悬念技巧。不仅如此,希区柯克的电影中,还可以看到朗格式的“幽闭场面”,看到火车和白气球(朗格《M》中的重要道具)的妙用,听到辉煌的音乐,看到审判的戏,甚至,朗格的演员(主演《M》出名的彼得·洛尔)也被希区柯克全盘接收。彼得·洛尔后来又主演了希区柯克的《擒凶记》和《特工》。
朗格与希区柯克两位大师之间的影响是相互的。比如,朗格的《塔米什谍影》固然具有鲜明的个人风格,但也有着希区柯克的《擒凶记》、《破坏》和《海外特派员》的印痕。朗格1948年导演的《门后的秘密》的第二部分,更是直接借鉴和引用了希区柯克1940年在好莱坞拍摄的第一部电影《蝴蝶梦》中主要元素:一幢神秘的豪华别墅被缕缕薄雾萦绕,第一位妻子如幽灵般存在,游荡在其间,女管家着魔似地缅怀自己钟爱的人,手中掌握着一个谜似的秘密,最后放火烧了别墅。即使朗格本人也坦白,他对《蝴蝶梦》甚感兴趣,《门后的秘密》的创作意念来自《蝴蝶梦》的一场戏:女管家在回忆旧日女主人丽贝卡时,十分动情地抚摸着女主人衣柜里一件件华丽的衣服。
不过,同样为电影大师,朗格与希区柯克两人在好莱坞的命运却不尽相同。朗格来到好莱坞以后,拍片类型庞杂,其个人特色被类型电影所淹没,似乎只有其影迷才能辨认出来,昔日在德国的“电影作者”的王者风范已经不再。而希区柯克却相反,他在好莱坞如鱼得水,将其在英国片场所锤炼成的电影技艺进一步发扬光大。正如威廉·罗斯曼在《希区柯克:凶杀的凝视》中所说:“希区柯克来到好莱坞,好比维也纳古典乐派的代表人物海顿来到伦敦,他第一次拥有一个可供他调配的庞大乐队。”
综述,朗格和希区柯克都是属于片场的一代电影大师,也是绝对的场面调度大师,都是对自己的作品有超强的控制能力。让—卢普·布盖将其特征概括为以下三点:一是对影片的前期转被十分精细,不时借助于故事版;二是假装对演员不屑一顾,用希区柯克的话来说是把演员当“牲畜”,而朗格自从美国时期的《狂怒》开始,就经常和斯宾塞·屈赛及其他演员发生冲突,其原因全在于他十分专横的做法;三是精心营造景色氛围。这俩大师都喜欢在片场搭布景,制作模型及运用画布等。目的是对自己的影片实施更加严格的控制。
让—卢普·布盖认为,朗格和希区柯克的这种做法,只是将好莱坞大片场的制度导演化了,而这正是他们对自己所一向虔诚心仪的默片传统的继承。