“南音”和“歌仔戏”的渊源、现状
2010-06-07 10:30阅读：
“南音”和“歌仔戏”的渊源、现状
在两岸文化艺术传承和发展中的主要作用和应注意的问题
一、南音和歌仔戏的渊源、现状
1、南音的渊源、现状
南音也称“泉州南音”，是中国现存最古老的乐种之一。两汉、晋、唐、两宋等朝代中原移民把音乐文化带入以泉州为中心的闽南地区，并与当地民间音乐
融合，形成了具有中原古乐遗韵的文化表现形式--南音，南音词曲清丽柔曼、旋律缠绵深沉。
解放后，南音事业蓬勃发展。南音社团不仅有业余的组织，还有专业的组织。泉州市是“中国民族民间文化保护工程”综合性试点，也是2007年6月文化部批准的“闽南文化生态保护实验区”的核心区之一。据2006年《泉州市非物质文化遗产保护工作简报》④刊载，现全市
11 个县、区、市共有南音社团230
个，成员7425人。充分凸显了泉州市各级政府和文化宣传部门这几年来对南音的保护、扶植的力度，也充分显示了南音在泉州这片故土上的强大人文积淀与生命力。众多的南音社团，为泉州南音的普及与发展起了极大的推动作用。
在台湾，南管除了有相对固定的南音馆阁活动之外，还举办不少的南音讲习班。台湾的南管不仅在民间有馆阁设置，大、中学府也有南音学习组织，学校及社会团体还举办各种形式的南管演唱演奏会、研习班，以及带南管乐团走向世界，向世界人民介绍、宣传、弘扬优秀中华传统音乐文化。
2、歌仔戏的渊源、现状
歌仔戏是以闽南歌仔为基础，吸收梨园戏、北管戏、高甲戏、潮剧、京剧等戏曲的营养形成的闽南方言戏曲剧种。明末清初，民族英雄郑成功东渡收复台湾时，将流行于闽南地民间曲种'锦歌'带到台湾，很快在台湾广泛传唱，群众自发组织了演唱锦歌的'乐社'和'歌仔阵'。20世纪初，歌仔戏兴于台湾岛内，不久传及厦门，并迅速流布闽南地区和东南亚华侨聚居的地方。歌仔戏，现为福建省五大剧种之一，曲调优美，长于抒情，音乐极具特色，民歌色彩浓郁，说唱特点明显，尤其是“哭调”的丰富动用，有极强的感染力，极富闽南乡土特色。
歌仔戏也是台湾地方戏中乡土气息最浓、流行最广、最具代表性的一种地方戏剧。上个世纪50年代成为歌仔戏最辉煌的时期，歌仔戏剧团一度达到230多个，占了当时台湾各种剧团的近一半。1990年10月，台湾成立了'台湾歌仔戏学会'，旨在推动与挽救歌仔戏这一艺术。歌仔戏在台湾发展起来后，一直不忘祖家。1928年，台湾'三乐轩'、'双珠风'两个戏班，回闽南、厦门等地演出，歌仔戏又传回福建闽南地区，并风行一时。其乡音和曲调深深地感染着家乡的观众，他们专门从台湾请来歌仔戏的师傅，教练歌仔戏，歌仔戏名角不断涌现，演技大大提高，并很快在闽南地区流行开来。歌仔戏是流行于台湾全岛、闽南地区和东南亚一带、影响巨大的地方剧种。在我国300多个地方剧种中，惟有这个剧种是形成于台湾，并在两岸人民共同哺育之下发展起来的。
二、“南音”和“歌仔戏”在两岸文化艺术传承和发展中的主要作用和应注意的问题
闽南地区是“南音”和“歌仔戏”的发源地，很长一段历史时期，闽南地区一直是福建的政治、经济、文化、宗教集中的区域，对外通商港口的种种便利条件，使得各种文化的交流十分频繁。随着闽南籍华侨的不断增加，一千多年来广泛流传于闽南语系地区，深为广大人民群众所喜闻乐见的“南音”和“歌仔戏”，也随着闽南人大规模传播到台湾、港澳地区以及东南亚一带，成为海外侨胞和港澳台胞代代
珍视、竞相传唱的乡音。“南音”和“歌仔戏”在对台文化交流中具有特殊地位，它对于祖国的统一大业具有一定的特殊意义，
1、“南音”和“歌仔戏”在两岸文化艺术传承和发展的主要作用
闽台一水之隔，两岸人民有共同的血缘。“南音”和“歌仔戏”古老而博大精深的艺术魅力、深厚的中华文化的人文气息、扣人心扉的乡音俚调，成为海峡两岸人民同根同源、不可分割的见证，是两岸人民亲和往来的纽带，也是维系台湾和祖国密不可分的精神支柱和感情交流的桥梁。特别是歌仔戏，在1949年后被隔绝在两个截然不同的政治、经济和社会环境中达三十多年之久，发生了形态、风格上的明显变异。歌仔戏的传承和发展不仅在学术上、艺术上有独特的价值，而且对于增强中华民族的凝聚力、维护祖国的统一，有着不可替代的价值，是两岸文化交流中的“重头戏”。
“南音”和“歌仔戏”作为闽南文化的一种重要外显形式，随着闽南人向海外移居也传播到海外，成为华侨华人文化生活的一部分。“南音”和“歌仔戏”的演唱活动有着丰富的文化内涵，除了娱乐的一般功能之外，还有着宣扬家庭伦理、增强爱国意识、强化集体文化性格、传播弘扬社会公德、凝聚固化“群性”人心、涵养人际和谐、培育拼搏精神等方面的作用，也具有推动华侨文化与中华文化（包括祖籍地文化）互动发展的重要作用，增进华侨团结、凝聚华侨力量共同创业和促进华侨华人与居住地社会文化的融合等特有功能。
2、“南音”和“歌仔戏”在两岸文化艺术传承和发展中应注意的问题
目前，对“南音”和“歌仔戏”的传承和发展，有的地区是放其自然，自生自灭，结果是日益淡化；有的地区不断挖掘，保护研究、引导，并促其发展，使之富有更强的生命力。因而，需要进一步加强对“南音”和“歌仔戏”的传承和发展的重视程度。要从孩子抓起，让年青的一代了解、熟悉和掌握这一优秀的传统文化，从而确保其后继有人。深入探讨“南音”和“歌仔戏”的内涵、外延、定义、特征等问题，努力建构理论构架，为“南音”和“歌仔戏”的传承和发展提供理论支持。同时，积极推动“南音”和“歌仔戏”的宣传，从新闻媒体的宣传报道，到各种社会活动的开展方面，逐步在扩大范围。
传承的问题是“南音”和“歌仔戏”发展的根本性问题，是落脚点，只有传承工作做好了，
“南音”和“歌仔戏”才会后继有人，它的现代发展也才会有扎实的基础。在传承方式方面，主要有两种，一是专业传承，二是开馆授徒。“南音”和“歌仔戏”的传承和发展要与创新相结合，既继承其优秀传统，保留其独特的地方风韵，又输入时代的新鲜血液，使之更具先进文化前进方向的内涵。任何文化都与社会生活息息相关的，时代在前进、社会在发展，文化也将随之丰富和发展。
“南音”和“歌仔戏”也不例外，我们要其传承下去，就必须关注时代前进的步伐，把好时代的脉博，在弘扬其优秀传统的同时，为其输入时代的新鲜血液，丰富其内涵让其充满生机，促其向前发展，以更符合时代的节拍，让更多人所接受。
