听戏，品戏，2022，这样过！—我听过的全本戏
2023-01-04 08:44阅读：
1、吕军帅、王美娟、杨军峰、王藜汇、王二震等，豫剧《鞭打芦花》，河南豫剧院青年团；1.4
（终于看到了吕帅的这个老生戏，之前看过他排这个戏。吕的老生戏还是很可观的，在写休书前的那一串身段将此时人物的内心世界刻画的很深刻。很喜欢杨军峰这个小生，身上很干净。当然了，这是野台表演，舞台太简陋了，连边幕都没有，有些地方演员身上也很松。）
2、李晶花、杨帅学、李亚军、刘艳丽、常向克、张转社等，曲剧《鲁镇》，河南省曲剧团；1.5
（李晶花是刚从中戏毕业的90后，曲剧团的新兵，能有实力挑梁唱大戏实属不易。而且她在这台戏中的表现还是值得点赞，未来可期的一位新秀演员。出场时的碎步记忆深刻，也将逃出火坑的祥林嫂当时战战兢兢惶惶恐恐的神情刻画得入木三分。还有“失子”一折中“如坠深渊”真的让人很揪心。她重复的念叨“不知道春天也会有狼”，神情渐渐呆痴，步履渐渐蹒跚，那一种是失子之痛对一位母亲的锥心之痛演得很到位。李晶花对祥林嫂人物内心世界的把控还是很细腻的，这人物是非常成功的。而且李晶花舞台感很成熟，是个越往后演越出彩的演员，她的最后一场真得情感、气息和声腔结合得太好了。她将祥林嫂所感受到的那种逃不脱的生命的恶魔那种最终的生命的落空感表现得很到位。而且她与狂人那段对话，也是太棒了。但有些唱腔不挂味儿，与团里老人儿比起来，还需要加强。这与她刚毕业也有关系。杨帅学的狂人真的太好了，将一个疯人的状态拿捏得很到位，尤其是他喊出“吃人”两个字的时候，觉得特别刺骨。刘艳丽不
愧是好演员，台后的一串笑声将这个当家地主婆的那种精明与算计都带出来了，当然也有得到实惠的那种会心与畅意。她对孩子的那种爱在几个琐碎的动作和眼神里也表现得很淋漓。张转社的老爷的顽固不化也表现出来了。柳妈拿捏得也很到位。此外，祥林嫂二婚拜堂那一这戏挺好的，舞台编排很好，而且那个老六真得演出了一个老实巴交的庄稼汉盼女人想女人又很善良淳朴的感觉。整台戏的舞美很不错，有年代感，也有江南感，一台人物也很舒服，代入感很强，那个时代的人情冷暖都演出来了。但是花销应该也是很惊人的吧。最后杨帅学将李晶花拉起来一起谢幕，后两人对谢的那一幕，真得很让人动容。这是一个老演员对新演员的厚爱，也是新演员对老演员的一份尊重。愿省曲永远拥有这份团结精诚的精神在，多出好戏。）
3、吴素真、杨军峰、杜永真、吕军帅、郭晓鹏等，豫剧《白蛇传》，河南豫剧院青年团；1.7
（这一台戏看了很多遍，几乎有新的演出都会看一下，应该称得上青年团打磨最好的一台戏了。虽然杨军峰是接力杨历明的许仙，但他是个舞台感很好，而且扮相很有台缘的演员，演得非常到位。比如说许一折中，面对法海，许仙的故作镇定和满腔狐疑在一问一答之中表现得非常好。杜永真、吕军帅、郭晓鹏等演员的武功戏也非常出彩，加上孙洋的丑，整台戏行当齐全，看头比较多。）
4、张继青、王亨恺、徐华、王维艰、姚继荪等，昆剧电影《牡丹亭》，江苏省昆剧院；1.11
（1月6日，张继青先生在南京仙逝，一代杜丽娘就此谢幕。电影中的杜丽娘温婉娴雅，真的让人感受到了昆曲的高雅之美。希望张老弟子能够接过来老师的棒子，将更美的昆剧呈现出来。我很喜欢王亨恺的柳梦梅，扮相儒雅风流，但戏太少了，只有泡妞一段儿，这个电影版只到杜丽娘死便结束了，稍有遗憾。）
5、谢彦巧、李西峰、刘向阳、吴金霞、贺钰红等，豫剧《花打朝》，洛阳市豫剧院；1.13
（谢彦巧很狠戏，身上有那么股成角儿的劲儿，几个重点场都有举重若轻的感觉。尤其她的“吃席”很得马老真传，信手拈来，不留痕迹。刘向阳太爱了，是个很不错的武生。他饰演的罗通英气风发，傲气十足。在打苏定方那一场戏时他的三次欲发火而最终忍让做得非常好，人物的情感和节奏非常好，处理的很有层次感。只是这次录像可以看出他嗓子有些疲惫。吴金霞的嗓子似乎唱罗夫人这个大青衣有点不太合适，她的阎派痕迹比较重，也许是阎老的闺门行当太深入人心了，总觉得这个嗓子只适合唱秦雪梅崔莺莺这些人物。贺钰红的二嫂是不错的，本工老旦，所以出来的感觉就舒服些。李西峰的程咬金真的好，台步、做派和嗓子听着都舒服，表演得很到位。苏定方太差劲了，没嗓子，呜啦啦地完全不知道唱什么，当然他身上的架子还是有的。）
6、张树群、张颖超、王洪玲、刘凤香等，河北梆子《南北和》，北京市河北梆子剧团；1.19
（第一次听河北梆子这个戏，原来就是豫剧的《八郎探母》。王洪玲不愧是梅花奖，在顾盼之间有一股媚劲儿。张树群的杨八郎有那种忍辱的沧桑感，而张颖超的八郎则没有，像喝了一瓶矿泉水，应该是对人物的心境把控还不到位，当然也跟演员自我的阅历有关系。刘泽的严化挺不错的，身上很干净的短打武生，很利索。耶律的念白很京腔呢。）
7、关美丽、王青青、常明杰、刘威等，豫剧《杨八姐游春》，洛阳市豫剧院一团；1.21
（马派戏还得看洛阳团。关美丽不愧是马金凤选得接班人，几个马派经典戏演得可圈可点。王青青和常明杰演得身上都很顺，看着就舒服。）
8、李金枝、李庚春、郭付有、王振方、王改宾等，豫剧《中国红》，河南豫剧院一团；1.28
（李庚春是个老戏骨，真顺当，那分寸拿捏得没的说，马鞭赶得也好。第二场二李的做思想工作的一场戏，两位互动非常好，唱腔设计的很好。但整个戏图解政策很明显，可能这是现代戏的通病，但至少应该委婉点更好。有些话、有些词接得比较干，很生硬的。李金枝气质不错，但作品很稀松，依然感觉她是个出道即巅峰的人物，后续乏力，也许好作品太难遇了。）
9、孙映雪、薛小宝、刘万云、宋元辉、高晓景等，豫剧《梨花归唐》，开封市豫剧团；1.28
（那时候的开封团多牛，行当齐全，各个都拿得起。这是一台非常有看头的戏，唱作俱佳。而且程咬金的词风趣幽默，戏曲的编排现在舞台上再也看不到了。）
10、张建峰、杜镇杰、张慧芳、常秋月、包飞、韩巨明等，京剧《珠帘寨》，北京京剧院；1.30
（杜镇杰的眼神儿有戏。张建峰眉宇之间有沙场老将的气势。常秋月的头太吓人了，包的也吓人，不过那股子媚劲儿还是挺好的。）
11、刘垒、王越、韩富超、刘孟、刘梦娇等，京剧《杨家将》，国家京剧院一团；2.8
（英雄末路的悲哀，杨继业人生绝路之上的几句“我的儿啊”挺痛心的，在末路之上也许这是人最初衷的呼喊吧。不过我更喜欢刘垒的寇准。）
12、杨历明、康沙沙、张军涛、刘冰、孟振华等，豫剧《守望红旗渠》，河南豫剧院三团；2.8
（两口子的演绎真的很自然流畅。第一场康沙沙演出了少女的那种天真烂漫，杨历明演出了那个时代的拘谨与暗涌。最打动人的是郭玲芳要回北京，杨历明的演绎真得太感人了。在看到郭回来时候，他像雕塑一样僵在那里。当一连串的发问换回来一个“滚”之后，他明白了郭不走了。但不是惊喜，而是不知所措的后退，连着后退，是为了让自己确信这是事实。继而声嘶力竭的对着大山呼喊。那是一种真正的喷发。让我一下子流泪了。当然康沙沙走的那一场戏也很走心，特别舒服。最后老年郭玲芳的台步不错。总体这台戏两位主演都很走心，把人物内心世界挖掘了出来，而且呈现的比较有层次感，也很抓人。）
13、刘雯卉、郭青峰、吕军帅、杜永真、陈婷婷、杨历明、李多伟、孙二震、史冀威等，豫剧电影《穆桂英挂帅》，河南豫剧院青年团；2.9
14、吴素真、吕军帅、杜永真、郭青峰、苏印永等，豫剧《向警予》，河南豫剧院青年团；2.10
（这是吴素真挑梁的第一个现代戏，唱腔还是可圈可点的。牺牲前的那一阵笑真好。但现代戏的通病唱腔都集中在主演身上，像蔡和森这样的男一号都没几个像样的唱腔。像《朝阳沟》那种遍地开花的好唱段已经不会出现了。向警予与蔡和森的初见面的对唱和向警予与母亲见面时的对唱，两段都很好。另外梅喜雪、李焕娜、李庆杰等女工罢工一场中，虽然都是群演，但神情非常到位，非常好。）
15、胡恩峰、聂俊丽、杨丽燕、郝洪军、赵永乐等，豫剧《寻儿记》，鹤壁市淇河豫剧团；2.14
16、黄河、李鹏飞、谷爱民、姜存召、刘强等，豫剧《陈三两》，西安市豫剧团；2.16
（这是黄河的一个代表作，但也许是录像的问题，这个本儿她的表现不打动人，一出来就没在状态。李鹏飞是个好生角儿，扮相、嗓音、做功都不错。）
17、周雪峰、翁育贤、朱缨媛、陆永昌、徐栋寅等，昆剧《琵琶记·蔡伯喈》，苏州昆剧院；2.20
（看到的第一本琵琶记是从蔡伯喈角度来演绎的，这说明苏昆的生角崛起了。周雪峰的蔡伯喈真的很不错，前面几折以唱见长，最后一折以做见功，真的很不错，将蔡伯喈中状元后的那种纠结之情演绎了出来。而且佩服这出戏的一个原因还在以这真的是一台一桌一椅的传统舞台演绎，没有任何布景，全靠演员的真情演绎来唤醒观众。这很了不起。因为我们这个时代太浮躁了，你去看看无论民营团还是国营团，都是LED大屏幕了，闪得根本就看不清舞台上的演员在干嘛，还有所谓的现代舞美效果，也是模糊了演员作为舞台主角的魅力。）
18、汪世瑜、王奉梅、陶伟明、陶波、郭鸾英等，昆曲《西园记》，浙江省京昆艺术院；2.22
（才子意淫之作。不过让两位艺术家表演的却很舒服，笑场全开，尤其是汪世瑜的小生真把穷酸秀才看到美女想入非非的那种痴迷劲儿演了出来。）
19、张培培、陶卿卿、杨广高等，豫剧《解忧公主》，新疆建设兵团豫剧团；2.23
（这是张培培获得梅花奖之后的一部新作，去年年底才推出公演。但这个作品有点粗糙，几个配演的老生像刘父戏还是挺重的，但演员感觉嗓子不在频道上。陶卿卿在死后与解忧再回时的那段不错，他的武戏一般般，身子不稳，整个团的武戏都很稀松。但有些桥段上还是会很打动人，因为那是中国人最独特的情结，像刘父送解忧一抔灞桥黄土远行的那几句，真得让人不觉落泪。这就是中国式的情感表达。很容易触动像我这样的异乡人。现代戏的通病好像每场戏主演一定得出来，不唱两句，不说两句，就不是主演了。初嫁乌孙与昆弥、胡姑对峙的那场设计的不错，但这个胡姑太蠢了，跟刚出来的气势有点不对路。单于是个架子花，还是有点功夫的。杨广高最后出场，挺潇洒的扮相，那一段唱得也可以。但整个戏台词有些真的很白，而且韵脚都压不上，要打磨的可能还很多。解忧有三次弹琴，代表了解忧的三种情怀，但张培培的处理层次不够明晰，尤其是中间一场。她最好的是最后一场郑惠死哭灵时的那次，情感对上了。）
20、薛亚萍、李军、陈少云、安平、缪海容、傅希如等，京剧《铡美案》，上海京剧院一团；2.26
（陈少云的王彦龄真好。）
21、王素琴、胡瑞丽、夏福平、马迎春、秦华琴等，豫剧《穆桂英挂帅》，山西金良豫剧团；3.1
（估计这便是张巧云老师复排的陈派挂帅吧。其实胡小凤的就是陈派的路子，只是她这个演员太个性了，自己的特色就浓了些。王素琴出来的扮相雍容大气，身上很稳，是个不错的青衣。但接印一场戏感觉气力不够，出不来那个味道。老寇准出场的那几个台步不错。夏福平的扮相很帅，有英豪气。）
22、温如华、魏春荣、邵峥、曹文震、海军等，京昆《牡丹亭》，北方昆曲院、北方京剧院；3.6
（温如华是个男旦，身上的细腻不够，一出来就感觉到是个男的，造诣不够，但神情挺好，唱功不错。魏春荣的丫鬟实在有些抢戏，身上都是戏。邵峥的小生也风流。）
23、李金枝、王凯歌、常通玉、陈继萍、陈淑敏、刘跃进、张丽萍、冯四伟等，豫剧电影《三全其美》，洛阳市豫剧二团；3.7
（这台戏舞台剧名曰《金鸡引凤》，当年很火的一台现代戏，我记得小时候姥姥家客厅贴的画报就是这台戏。李金枝凭借这台戏的演出荣获了“洛阳小牡丹”的美誉。当时的洛阳二团受阎派风格影响比较大，几个女演员的演唱都有影子，李金枝与现在的唱腔也相去甚远，口型也漂亮，嗓音也甜润。王凯歌也是大帅哥，嗓音很厚实。山虎的唱腔挺好，嗓音有点像王宝强。陈淑敏很漂亮。肖母的嗓音很像高洁，中听。几个主演的唱腔设计真好听，这样的唱腔难得了。）
24、李金枝、常通玉、史三八、刘敏等，豫剧《孙成打酒》，洛阳市豫剧二团；3.8
（常通玉不愧是好丑儿，演得真好。史三八的小生也不错，而且与常通玉爷俩儿的配合非常好，默契，演出了师徒之间那种胜似父子的亲情。李金枝那时候真漂亮，这出戏唱腔设计也很好听，她身上也很顺当，一出场那一串小动作做得多好看，轻盈的很。这一台戏才四个演员，现在的年轻演员一排戏就盯着那些多少号人的大戏，殊不知戏曲舞台上还是有很多这样的小戏，我就不信，这样的小戏也能一排几百万进去？可别小看了这一台小戏，你听听下面的观众的笑声，一片连着一片，真得诙谐幽默，让人笑的同时也有所思考。）
25、李金枝、时不全、李长安、王秀清等，豫剧《风流女人》，湖北十堰市豫剧团；3.13
（这是李金枝的摘梅大戏，真得那个年代的现代戏编排的真好。整台演员都很棒，杏花妈、李林、王连奎、苦婶及父亲几个演员的形象都塑造的非常棒，而且很会做戏，身上有戏，与情感交融。骑单车、背下山以及苦婶的月下相会几场戏都非常出彩，可惜这个戏现在可能也不演了，好像李金枝后张春玲演过这个戏，其他人就不清楚了。王连奎和李林两个生角也非常出彩，唱腔嗓子也都很浑厚，身上很舒服。）
26、李金枝、常通玉、高玉秋、卢兰香、史茹等，豫剧电视剧《山乡秋红》；3.17
（卢兰香虽没有唱词，但人物很有戏，非常棒。其他人都不怎么样，这个戏不好。）
27、黎安、罗晨雪等，昆剧冬奥“相约北京”精华版《长生殿》，上海昆剧团；3.17
（黎安是那“不羡仙乡”的风流帝王，扮相倜傥潇洒。罗晨雪也情感姿色各尽其妙，为杨妃这个角色生色不少。尤其是娇小使气的姿态更妙。）
28、史依弘、李军、安平、杨东虎、郭毅、王盾等，京剧《大唐贵妃》，上海京剧院；3.17
（史依弘雍容华贵，是个出色大青衣。李军感觉有些老态，但他的情味很好，尤其是那段擂鼓真棒。“马嵬驿”一场唐明皇特别好。这是一台有钱团的大制作大手笔，那舞美、灯光、服装及一堆一堆的宫娥士兵都淋漓尽致的炫耀出来了。但并不觉得这个新编戏有多成功。）
29、倪泓、黎安、贾艳、侯哲、胡刚、符凤龙等，昆剧《钗钏记》，上海昆剧团；3.17
（这是个好丑好花旦的戏。）
30、黎安、沈昳丽、胡刚、侯哲、缪斌、吴双、倪泓等，昆剧《司马相如》，上海昆剧团；3.18
（司马相如被任中郎将后的官派将一个久困书生得志的爆棚心态刻画的好，那一双草鞋，一个从桌子上摔倒的动作，堪比范进中举，为他后续被举报贪污埋下了伏笔。几出戏下来有些喜欢黎安这位小生了。“卖赋”一折的心态描摹得更好，那是一个文人对自我和功名的把持与抉择，人生总是在选择，每一条路都需要考量。鱼和熊掌的事儿总在打架。倪泓也演出了小孩子的那份天真。）
31、孙普协、陈巧茹、王超、叶长敏、马丽等，川剧《欲海狂潮》，成都市川剧院；3.18
（孙普协的戏真好，两眼放光，出神入化。陈巧茹眼睛闪着机巧，那段与三郎分手后的独戏和杀子之前的内心戏很好。王超嗓音不错，形象挺好的。整台戏充满了鬼魅色彩。将人物心中的那些算计和欲望勾画了出来。）
32、范胜男、申杰、史红涛、王静等，豫剧《抬花轿》，安阳市青年豫剧团；3.23
（范胜男是崔派再传，大青衣，这是看她的第一个花旦戏，差强人意，身上略显沉，不跳脱，不顺溜，有些动作做得有些应付。张宝英老师也常演这个戏，可以多去取经，毕竟《抬花轿》现在是大路货，几乎每个旦角都在演，但王清芬之后能够演出特色的不多了。范胜男有些念白还是很漂亮，很有韵味。“花轿起三声炮”的音乐里加了笑声，也挺有意思的。王静唱的不错，但整台戏就她一个是越扮，似乎有些不搭，包大头像其他丫鬟也挺好的。）
33、文汝清、曾小敏、潘健、梁妙婷、林飞鸿等，粤剧《梁祝·情话》，广东粤剧院；4.2
（这个戏感人是在后半程，前边的表现不是很精彩。文汝清的梁山伯在楼台会和下一场两场中表现得非常好，他的哭音非常好，催人泪下。）
34、雷玲、唐珲、余映、胡艳婷、卢凯、凡佳伟等，昆剧《白兔记》，湖南省昆剧院；4.7
（记得看的第一出现场昆剧便是该团的一个折子戏专场。《白兔记》是四大南戏之一，三位主演表演可圈可点，尤其是唐珲的刘知远，英武俊朗，嗓音浑厚，几个折子都挺不错。磨房产子本是这出戏的一个重点折子，但这个戏的处理并不出彩。余映的咬脐郎挺不错的，英俊中带着稚嫩，身段嗓子都可以，挺适合这个角色。结局也略显仓促了点。）
35、彭庆华、曾小敏、刘建科、严金凤、王庆洪、冼鉴堂等，粤剧《兰陵王》，广东粤剧院；4.12
（第一次听粤剧的扎靠戏，还有点男儿气壮的感觉，但武场设计一般，总不如北方梆子来得带劲儿。）
36、张艳、韩振业、吴心平、吴德华、田慧娟等，豫剧《秦香莲后传》，商丘市豫剧院；4.14
（乱穿衣服、乱戴头饰，冬妹居然戴偏凤了。田慧娟没有皇姑的感觉。）
37、王凤娇、段卫玲、李秀花、尹长群、任苗苗等，豫剧《大祭桩》，焦作市豫剧院；4.18
（之前看过王凤娇的《花木兰》，还是挺不错的。这出《大祭桩》只能说中规中矩，没有太多出彩的地方。她是十大名旦菅爱梅的徒弟。任苗苗的嗓子很累，基层演员的确很受苦。）
38、李焕娜、吕军帅、王黎汇、杜永真、郭青峰等，豫剧《穆桂英挂帅》，河南豫剧院青年团；6.4（今天是马金凤先生头七，我想这场演出的意义更多地在于怀念，对一个时代的缅怀。当然对于演员李焕娜而言，心情也一定是非常沉痛的，因为这是一场特殊的演出。）
39、贾文龙、杨红霞、刘文卉、陈秀兰、蒿红伟等，豫剧《大河安澜》，河南豫剧院三团；7.11
（感觉上贾文龙的戏越来越模式化了，没有以前那么让人眼前一亮了。但贾文龙很会做戏，身上有戏，脚上、手上都有活儿，而且结合人物结合得非常好。他的出场幕后的那句“退伍转业回老家”不出彩，完全没听出来人物的喜悦心情，与后面的戏词和表演有些不太搭。两场动作戏都非常好，很有看头。与安澜分手送别的那场戏非常棒，人物内心的解读很到位，尤其是第一句用了李树建惯用的腔儿，非常贴近人物。杨红霞是整个演出里最顺的，但第一场戏里她有些忘词了，但舞台经验很好，掩盖得很到位。陈秀兰非常棒，尤其是撮合大河安澜成亲的那段“老天爷都得夸”真好，有崔派的味儿，人物的劲儿，乡土味儿很浓郁。盛红林嗓子基本坏掉了，一开腔那个音色就很难听。其实个人觉得贾文龙、杨红霞这茬演员该退二线了，当绿叶配配青年演员吧，不要再挑大梁了。三团优秀的青年演员很多，但在这个戏里全都成了龙套，而且基本连声儿都没有，连脸儿都是模糊的。舞台是年轻人的，别光落在口号上。）
40、杨杰、王玲玲、孙汝波、王红芬、王改宾等，豫剧《五世请缨》，河南豫剧院一团；7.12
（《五世请缨》是一团的看家戏，常香玉、谷秀荣、王惠三代佘太君深入人心，在王惠之后，杨杰能够接下来这个戏，胆量值得称赞。但应该是仓促接下来的。估计这也是杨杰第一出能录下来的大戏吧，她的嗓子有点紧，或者她不太适合这个角色。但也可以看出她的努力。王玲玲这个穆桂英一出场就没在角色里，估计也紧张，有点绷，水袖更是抖落不干净，没有穆桂英的那种飒飒的感觉。而且后面丢词比较严重。她的气不够，接不上来。王改宾的孟强不错。另外李立会的八姐那段唱和趟马都不错。这个戏也看得出一团的江河日下，常派几个戏在一团要没落了。）
41、吴素真、杨军峰、杜永真、孙洋、吕军帅等，豫剧《白蛇传》，河南豫剧院青年团；7.13
（这次看的中原大舞台的直播，估计这也是我看的次数最多的同一个人同一个剧团的剧目了。可以用赏心悦目来描述这种心情，所以不会生厌。杨军峰越发好了，整个状态都很出色，人物以及磨合都够了，非常不错。）
42、汪荃珍、吕颖果、李书奇、杨历明、张梨娟、张月旗、韩亚冰、孟振华等，豫剧《黄河滩上的女人》，河南豫剧院三团；8.26
（这个戏比较砸锅。非常不好。盛红林的父亲形象不错。）
43、王燕、赵永乐、苏丽娜、杨晓青等，豫剧《秋江》，开封市豫剧院；8.28
（这个戏整体不错，王燕的小生很有品，但有些改动也是哭笑不得，比如白云庵变成了白云观，也就是尼姑变成了道士。苏丽娜的陈妙常很不错，很有戏。两位姑妈也不错，可圈可点。但整个戏少了一份戏剧的因素。）
44、杨文丽、张磊磊、李金慧、岳宗宝等，豫剧《必正与妙常》，漯河市豫剧团；9.28
（剧名上打上了“王素君亲传”，的确是王老亲传的。但我更喜欢那个男潘必正的唱，杨文丽的嗓子总是哪里听上不是很舒服，但也说不出来。与王燕的唱作有点差距。但总感觉王派内部是在闹分裂的，王燕复排此剧，基本没水花儿，其他王派弟子也不转发，王老也没去坐镇。反而跑到了漯河去坐镇指导，众王派弟子热衷宣传的也是漯河版的，有点奇奇怪怪的。几个陈妙常，李金慧和张磊磊都挺不错的，但是这个戏只是比葫芦画瓢接了下来，里面很多唱词还需要更走心一点，有些处理感觉并不是很恰当。为了保留必正与妙常的那段情歌对唱，安排了一场妙常的噩梦，在师傅医生棒喝之下，妙常居然醒得那么顺，而且翻身还能继续熟睡，这有点太匪夷所思了。可能她太缺觉了吧。岳宗宝的艄公真得挺好的，身上有功夫。）
45、孙帅康、刘利敏、郑玉、史志红、尚晓丽、杨坤、徐艳桥等，豫剧《穆桂英下山》，老河口市艺术剧院；10.13（难能可贵，一个外省团能够这么排演一出正规的传统戏。孙帅康是戏码头上认识的，但当时他是唱越调的。老河口这个团是个杂货铺，什么戏都唱的，所以演员也是多面手，啥都唱。其实这刚好说明所谓后出的地方戏种其实与其说艺术需要，不如说是地方需求。孙帅康的六郎，嗓子不够亮，扮相也很稚嫩，但能演下来，基本路子不错。刘利敏的穆桂英扮相嗓子都不错，身上也可以，但是觉得她的嗓子再透一点可能会更好。“三进帐”中她的状态不对，一上来“归大宋”那一大段的状态拿捏的不对，她总给人感觉是带笑的。这完全不符合人物的。“二进帐”是红脸的好戏，郑玉的八王不错，形象、嗓子、身段都好，特别顺当。佘太君一进帐的第一声没有立住人物，不在状态，随便喊了那么一句。扮相倒是挺像个老旦的。焦赞一张口居然是京腔，感情这个剧团还唱京剧？总之这个戏路子是演下来了，都是年轻人，非常不错，干净不拖拉，而且都在各自的行当里，很好地，但需要磨合，人与人、角色与角色，都需要磨合，还有很长的路要走。）
46、谢庆军、索文化、毛松奇、张水英、侯小河等，豫剧《老来难》，河南富华剧团；10.14
（两个红脸王的戏好看，张水英年轻时扮相、嗓子真好。）
