新浪博客

文艺复兴时期那些画

2010-02-21 15:22阅读：

http://blog.sina.cn/dpool/blog/u/1228498582

午饭后，闲来翻翻《色彩的性格》，又一次欣赏了文艺复兴时期的那些油画。那个时期的油画是我的最爱，虽然不懂得美术，好似叶公好龙的喜爱。但喜爱却己有二十余年。在保留的、有限的小时候喜欢的东东中，还有两幅当年杂志封三封四上的油画图片。最记得的就是《西斯延圣母》、《春》，《西斯延圣母》中年轻的圣母美丽典雅、温和忧郁、神圣庄严、悲天悯人，天上人间。《春》的想像、维纳斯的美丽，金色的小树林、春的盎然。百看不厌，令人神往，延展了许多想像。
喜欢文艺复兴时期油画的主题。那个时期多数油画都有一个故事，故事多半来自圣经，充满了爱与美好、圣洁和庄严。即使是悲剧的主题，也体现了整个人类的悲剧，有着磅礴深厚的感染力。文艺复兴时期的油画虽然大家评多突出了宗教艺术，但我一直觉得那些画充满了人性与神性的光芒和力量。其最可贵的是把可望不可及的圣经故事讲述到人间，也把众神从人间讲到圣境。有时候看得多了，一些日常人物的油画像中也会让你看到一些神性的光芒，常人不寻常。总之，文艺复兴时期油画里的故事总是令人感到亲切又生动、神圣又崇高、美好又神秘、祥和又圣洁，令人憧憬向往，会予人注入智慧和力量。
喜欢文艺复兴时期油画写实的表现手法。那些油画，尤其是关于圣经的故事，人物塑造多是从原有的圣经手绘本中来，从想像中来，因此各路圣神的形象既有现实世界真实人物的心理表现，又超越了现实中人由于各种桎梏带来的负累。所以，人物均显得安详、和谐、神圣，超凡脱俗。喜欢那种可透视的感觉，真实的形象、真实的空间。每幅画明暗远近空间感极强，每个人物都有轮廓、有体积、有性格，线条清晰、栩栩如生、立体感极强；每个人都情绪饱满、表情真实，能够看得到内心；每幅风景都有壮丽、真实、辽阔的空间感；尤其是那些人物繁多的画作，有序而又真实，每个人物之不同个性特征表现得适到好处，总是让人身临其境。喜欢这种可以看得到人物、摸得着物品、感受得到气息的画作，好似照片一样真实的记录，又比照片更立体可观。
喜欢文艺复兴时期油画的色彩。色彩以大地色为主，厚重深沉，绛红、红棕、金棕、深褐、青绿、凝蓝、
金土黄、紫红、蓝紫、银灰等等，当然还有白色，色彩流畅协调自然，富于光感，画面时而鲜活绚灿、时而如薄雾轻纱。那时就觉得这样的色彩是古时西方宫廷的色彩。十分喜欢这个时期油画的色彩，凡色彩轻柔时常常会有薄雾般光线宛若仙境；凡色彩绚烂时常常是堂皇皇的金光灿灿；凡色彩厚重时常常是泛着亚光的，低调且高贵。十分喜欢画中的那些颜色，一度见了如此颜色的服装就想买了穿来，却常常显得那么不合适。后来觉得穿在身上小面积不好看，那就用大面积的，但有的用起来放在室内却显得很沉闷圧人。终又发现，文艺复兴时期油画的色彩用于高堂楼宇才有气度。每每到哪里，见到宴会厅等使用了这些色彩，便多转转看看，暗自赞许一下。
还喜欢文艺复兴时期油画里那些服装。像圣母的绿斗篷、红上衣和褐头巾，还有那种蓝色的长ZHE裙子。小时候不喜欢穿裙子，却常常把裙子套在肩上当斗篷。这两年斗篷又开始流行了，该不是文艺复兴时期服装的再复兴吧。
文艺复兴时期最有名的画，大概得说是《蒙娜丽莎》了。但其实我并不喜欢那幅《蒙娜丽莎》，达芬奇也不是我眼中的最出色的画家。我最喜欢文艺复兴时期的作家是拉斐尔，之所以喜欢他，是因为他的若干圣母图。他把圣母玛利亚画得秀美端庄、圣洁高贵，装束美丽。他笔下圣母让人感到，她在慈爱中带着不可侵犯的圣洁，是人间的母亲，也是可是主导一切力量的圣人。此后，我心中的美人形象无出其左右，都以她为蓝本、为比较。拉斐尔是将圣母画得最像圣母的。真遗憾我没想出更好的词赞扬拉斐尔。因为喜欢拉斐尔，那些年的《忍者神龟》也极爱看。
拉斐尔还有一幅画《雅典学院》非常之精妙，空前绝后，我个人认为是文艺复兴时期最出色的一幅画。学院建筑之庄严堂皇神圣，人物之众多，层次之复杂，表达之完美，无以复加。当年，翻找了好些书想看懂雅典学院里的这些人这些事。当找到解析时，以无比膜拜的心情，对照着看里面的人物。就觉着那是神殿，全是西方的名人，所知的廖廖哲人、科学家都在其中。一幅画网罗了西方文明的核心人物。那幅画夹在书里大概得有两年，直到破损。
心里一直有个梦想，一定要去欧洲遍行博物馆看尽文艺复兴时期的那些油画。心里隐隐地还有些怯意，因为仅仅是单纯的喜欢，生怕当有一日面对那些圣作时，会玷污了艺术的神圣。
可是，我只是喜欢，并没有想去过多学术般研究它。单纯的喜欢，多好。我要去。

我的更多文章

下载客户端阅读体验更佳

APP专享