一个从黄河岸边走来的诗人——读诗集《走在回家的路上》札记尚飞鹏
2023-11-15 15:53阅读：
一个从黄河岸边走来的诗人
——读诗集《走在回家的路上》札记
尚飞鹏
摘要：本文主要对诗人刘龙的诗集《走在回家的路上》，从诗歌的创作内容到形式全面论述。作者出生在黄河岸边，诗的种子在童年的生命中生长起来，诗人对故乡的眷恋，坚守劳动者的本色，成为他人生的准则。怀念和守望黄河畔上的父母让自己不忘初心。诗人从黄河流过的家门口出发，像黄土地一样具有宽广的胸怀，在努力改变命运的同时，每时每刻都在思念故乡，回家成了作者的心病，所以把写乡愁，写土地，写亲情的感情，全部统一在追求梦想和真理的大道之上。
关键词：刘龙诗集、黄河、陕北高原、回家之路、清涧县
从上世纪八十年代起，陕北大地在改革开放的大环境下，不断涌现出在全省全国有影响的诗人，这在全国也是罕见的文学现象，于是诗坛都知道“陕北是出诗人的地方”。在我看来，这是因为一场波澜壮阔的社会改革，思想改革，文化改革的成果。沉睡的陕北在这场改革中苏醒了，这是新思想、新思维与古老文明积淀下的传统文化
碰撞出来的洪流。从此，一茬接一茬的诗人，出现在这块土地上，五四新文化运动提倡的新诗到现在的现代诗歌创作，在陕北已经成为新的传统，它与古典诗词相互依存生生不息。陕北现代诗的发展，从出生在四十年代的曹谷溪、霍如壁、路遥、叶延滨、梅绍静开始，到五十、六十、七十、八十年代的诗人中，都有各自的代表人物，一直进入新世纪都有后来者，刘龙就是这个群体的其中之一。
认识刘龙有六年多了，但一直没有深交，知道他是文化传媒的社长，他的诗我还没有读过。每一次相遇都会问好，刘龙语言不多，面善稳重，热情友好。
最近，我偶然得到刘龙先生的一本诗集，很好奇，想着翻一翻，没料到，这一翻就放不下了，竟然一口气读完，让我激动不已的并不是他的写作技巧，而是有一颗对故乡的赤子之心。我独自感叹，在现在这个时代，能有这样纯粹的诗人，实属少见，他在《卖豆腐的妇女》中这样写到：
“我站在卖豆腐的妇女背后/一刀刀的起落/砍乱了烦躁的情绪/犹如乡间砍柴刀在不知疲倦地挥舞/而我就是盘腿而坐的吃客/卖豆腐的妇女就成了我的母亲”（节选）
这首诗意味深长，击中了所有在外漂泊游子的乡愁，作者既是写卖豆腐的人，也是写母亲，也是写自己对母亲和家乡的留恋。
作者在城市嘈杂和无序中，看到忙乱中卖豆腐的妇女，就想起故乡，想起母亲，想起那些挥舞砍刀的劳动者的艰辛，而自己仿佛是一个不劳而获者，有一种无语的羞愧感。
《外婆》是一首与生命有关的诗，这些守着母亲河的人，就是守着民族魂的人，刘龙的祖先是守护者，外婆和母亲们是守护者。诗中这样写道：“有几孔窑洞/盖在黄河岸边/年迈的外婆住在这里/春暖花开
冬来雪飘/脸上的皱纹是黄河的浪花/干瘪的乳房被太阳晒干/瘦弱的身体/过着飘摇的日月”。“外婆走了/午夜的时针打在了她的心脏上/如一把锄地的刀深深地嵌了进去/安静的大河咆哮了/西北风刮得整个村庄
河套里/灰天黑地
明月/也被厚厚的云彩杀掉了”“外婆呵
外婆呵/一声声呼唤/回荡在耳膜和河套里/外婆呵
外婆呵/一声声撕心裂肺的哭喊/走在送葬的队伍里”（节选）。外婆的离去，给作者沉重的打击，这标志着爷爷辈守护故土的终结，现在这个重任落在了父亲和母亲们的身上，这是与亲人的诀别，但他知道这是生命的呼唤，一种新的传承关系在继续，他预感到守护黄河的使命，快要传递到自己的手上。
刘龙的这个诗集，可以说记录的是一个家族的历史，既是光荣史又是苦难史。他在诗中反复写到了爷爷、奶奶、外婆、母亲、父亲、弟弟、姑夫、姑夫的儿子，每一个人物都用诗的语言，生动地刻画出他们的生活状态和内心的语言。他在《爷爷》一诗中写道：“爷爷常说，生命就是一堆柴火”，也可以这么说，刘龙对语言的敏感才使他成为诗人。他在《母亲》中这样写道：
在一个城市的街口
突然想起了母亲
宛如口渴的我
特别想得到一滴水
母亲 是一把铜马勺
把井底的水掏尽
滋润了一片片菜地
长出了西红杮辣椒
用农村的木板车托运到
开往省城的长途客车上
于是 母亲在盼望
我在城市的街口哭泣
母亲 窄窄的肩膀
硬是被长满茧的扁担压瘦
一条扁担和两只水桶的关系
母亲与我的故事
在亘古的岁月里风化沉淀
我时常会想起母亲
眼泪就会如村头的溪水一样流淌
母亲
黑夜里给了我眼睛
我的心里 母亲是火是光
梦里不禁大叫 啊
母亲
我读着这首诗的时候流泪了，那句“母亲
是一把铜马勺/把井底的水掏尽”。是怎样的一种情感，才能写出来的绝句呀？于是，我想起了我的母亲，天下的母亲勤劳善良，爱着自己的孩子，并且承受着难以承受的苦难。刘龙的语言功力
体现在所有的作品中，“母亲/窄窄的肩膀/硬是被长满茧的扁担压瘦。”实在是妙不可言的句子，让人回味无穷。
当诗人做了父亲的时候，父爱从儿子降生的第一天就被唤醒了。在《儿子》中写道：“儿子/是衔着一片白白的雪/来的/他的眼神里是白白的世界/他的啼哭
第一声来自内心的/就带来了一场白白大大的雪/他让安静的世界
因了他的啼哭/变得一片骚乱”（节选）一个新生儿的诞生，就是一个天使的降临，正像诗中写的那样，这一片白白大大的雪，是儿子带来的，我们知道雪是纯洁的象征，喻示着儿子带来的纯洁，是对现实世界和自己的一次洗礼。刘龙感情丰富，多愁善感，是一个天生的诗人，他写诗完全是生命的需要，诗的本质完全是由诗人的本质所决定的。他的生活化人格，完全符合人性化的理想追求。
刘龙曾经和几个同伴在西安城里打工，遭遇了很多坎坷，其它几个同伴都回了陕北，他留下来了，这是因为他有坚强的意志，吃苦耐劳的精神，顽强的生存能力。当然还有很多说不出来的因素，这使我想起路遥给我说过的一句话：“永远不要小看一个吃过大苦的人，只要有一线希望，他就会闯出一片天地。”
解读一首诗实际上是很困难的，真正的好诗牵动很多感官、听觉、视觉、味觉、隐喻、象征、潜意识等，还有语言节奏的变化与深刻的思想，这些因素往往是混合在一起的。《蝉》这首诗的构成，能够说明这个问题。诗中写道：“蝉的鸣叫
其实是撞碎/夜色的尖刀/流血的痕迹划伤心灵/拽住流浪的脚步/聆听大地的脉搏/拥抱沧桑如海的/被蝉叫破的世界”（节选）。蝉的鸣叫幻化成诗人的心声，不仅让人伤心，而且叫破了世界。这种感受是极端的，是一种感官的享受。这是一首典型的现代主义诗歌表达方式，我们都知道，一个诗人，不是只会用一种表达方式表达自己的思想和情感，而是根据不同的内容，采用不同的方式表现自己。所以《太阳》这首诗又是另一种表现形式：
夏天褪去颜色
一片叶子从树梢掉落
南飞的鸟儿准备着新的旅程
农人们脸上挂着笑容
屋檐下的镰刀收割着最后的一茬
风中抖擞的高梁
太阳明净地悬在半山梁上
出门打工的妹子
电话里订下春节的婚事
煤窑里挣钱的三叔被夺去了右腿
年轻的嫂子生下哭闹的儿子
草架上的麦秸被铡刀杀戮
双眼眯成线的爷爷扔了拐杖
太阳安详地沉落
红冠子的老公鸡蹲在树杈上
五更的钟声在远寺中敲响
歇足了的山汉们离开热炕
与喷香的女人
一条粗糙的犁耙划破黎明
太阳火红火红地升起
于是
人们在太阳底下建房种田
生儿育女 读书
等待春暖花开朝朝暮暮
这首诗意象非常密集，一组画面接着另一组画面，让人有喘不上气的节奏感。简直就是一幅“陕北乡村图”。这就是诗歌，诗歌一定要有现场感，让读者身临其境，看似捕捉到的是稍纵即逝的东西，实际上是天天发生的事情。刘龙的诗贵在真诚，用真实的情感写出来的诗，首先有了百分之五十的成功，再加上语言的锤炼，哲思的内涵，就是一首很好的诗歌作品。
他在《思念》里这样写道：“思念像株挂在屋檐下的高梁/我在秋后的最后一个黄昏/离开村庄/异域的街头吵吵嚷嚷/谁家的小媳妇走错了路在哭/思念是一场蜂拥而来的雪/回家的人儿想了爹娘、媳妇、孩子/憨厚的土地想了谷子、麦苗、瓜子/我站在通往陕北的路口/泪流满面”（节选）。这首诗几乎就是在紧扣诗集的书名《走在回家的路上》，尤其是诗歌语言的思维，无法用语言评述，只能用心揣摸，所谓只可意会不可言传就是这个道理。他说：“思念是一场蜂拥而来的雪”尤其是“憨厚的土地想了谷子、麦子、瓜子/我站在通往陕北的路上/泪流满面”。出奇不意的妙想，油画般的雕塑，非常好。想象力是诗人最有力的武器，在作者的很多诗中表现的十分突出。
刘龙的诗也得益于有一颗童子之心，如果没有一颗童心，他的诗不会这么干净，而童心背后是一颗一尘不染的灵魂。我相信，诗的种子在童年的身体里就开始生长。我写过很多诗评，从来没有见过一本从头到尾写故乡的诗集，这需要多少对故乡的忠诚才能抵达的境界，让我感到惊讶。
在这首《深夜
巷口传来男人的尖叫声》的诗中写道，“深夜
巷口传来男人的尖叫声/寂静的大地颤栗不止/我推窗望去
只看到几个黑影/疯狂地追逐着一个黑影/孤独的奔跑者一定就是尖叫的男人/让我想起盛夏的乡村/农人操起镰刀收割麦子的惶恐与怅惘/让我想起冬日的乡村/毛驴踩在石板路上的孤苦无助”（节选）。作者像拍摄电影的长镜头一样，把事件的核心叙述的惊心动魄，他的担心、焦虑，一步步引向那个被威胁恐吓的男人。作者的善良之心，把那个被担心的人变成了自己的朋友和亲人，或者就是发生在自己身上的事件一样。这种感同身受的敏感，正是一个诗人必须具备的优良品质。
还有《在街上摆摊卖报的瞎子》这首诗尤其的好，“在街上摆摊卖报的瞎子/白天黑夜
走在明亮的街上/走在出门和回家的路上”。诗中黑与白的对比，更显示出一个盲人的不幸，对残疾人的介入并非是一种偶然，是作者内心高度人性化的博爱，通过诗歌表达出来的情感。而一首《矿难》彻底将他的生命与遇难人的不幸连接在一起。他这样写到：
在与地面相聚几千米的地方
总会发生一些矿难
矿灯、工人和一种叫煤的石头
一年四季把命运捆绑在一起
要么一起燃烧
要么永远沉默
死去的工人和破碎的矿灯
睁着黑通通的眼睛的矿道
把宁静的世界搅得一塌糊涂
把幸福的笑脸撕成一杆飘摇的幡巾
把一条通往天堂的路踩得天荒地老
把我的声音哽咽成一个个悲壮的汉字
感叹号是昏厥
省略号是无助
于是 我离开矿难
走在回家的路上
眼里装满沙子 泪水干枯得
要滳出最惨烈的鲜血
呵，矿难一场
我们悲天怜地一次
我们仰首嚎哭一回
刘龙拥有一颗柔软的心，见不得有人被伤害，他与一切苦难息息相关，就有了“离开矿难/走在回家的路上/眼里装满沙子/泪水干枯得要滴出最惨烈的鲜血”这样的诗句。这首诗的每一节，每一个句子，都会让读者的心灵感到震憾。
以上几首诗是批判现实的作品，在这类诗里，有的诗人往往口号式的表达，结果失去了艺术性。在刘龙的诗里没有说教，而是呈现事实，用事实说话，收到非常好的效果。我以为，任何一首诗都应该用艺术的方式表达出来，才是最好的写作方法。
《情愫》这首诗里有这样的句子：“泥土里扎根开花的/站在半山坡就醉了整个秋天的红高梁/乡里人一曲撩人的民谣/你就会齐刷刷地跪在田地里/我在飘散着麦香的夜晚/双手合十久久膜拜/你的眼泪就打在早起的农人身上”（节选）
写得真好“乡里人一曲撩人的民谣/你就会齐刷刷地跪在田地里”每一句都让人颤动，如果不是爱的深，怎能有这么美妙的诗句呢？这样的诗句很扑实，很感人，作者陶醉在秋天丰收的季节里，不是感谢上帝，而是感谢和父母一样的劳动者，在土地上日出而作，日落而息。
我们知道，每一首好诗的背后，都是由思想作为支撑，刘龙诗歌中的思想性显而易见，一个优秀的诗人就是思想家，没有思想的诗歌作品就等于没有灵魂。从刘龙的诗歌作品中，我们能体会到，永远坚守一个劳动者的本色。
《长征》是一首好诗，我特意推荐给大家，句句肺腑之言，他这样写道：
一九三六年十月
跋涉了二万五千里路的红军
抵达了陕北
寒冷的天空一下暖了起来
草鞋说 路再长
我都要走完
皮带说 肚子再饿
我都可化为干粮
瘦马说 路多险水再深
我都踏过来了
小米沉默顷刻说
我可以把你们喂饱喝足
热烫烫的土窑洞说
我让你们都睡上一个安稳觉
这首诗把陕北大地宽广的胸怀、大气，表现的淋漓尽致，中央红军到陕北，陕北红军把中央红军敲锣打鼓迎接进来，正如诗中所说的那样：“小米沉默顷刻说/我可以把你们喂饱喝足/热烫烫的土窑洞说/我让你们都睡上一个安稳觉”陕北这片热土和人民使中国革命的进程迅速抵达到目的地，取得了全面胜利，这是陕北为中华民族再一次全国统一做出的伟大贡献。
清涧与我有特殊情感，我写了八集纪录片《路遥》，为《路遥纪念馆》写了解说词，因此在清涧去的多了一些，关注的也多。刘龙是农民的儿子，路遥是农民的儿子，他们都是清涧人，他们有一个共同的特点，对这片土地充满了热烈的感情。刘龙在《清涧》中这样写道：
“在一条叫秀延河的眼泪里/在一块叫青石板的胸膛里/在一首叫道情的陕北故事里/你扭成一场声势浩大的秧歌/宛如冬日里飘洒的一场/迟迟绽放的雪片/在眼泪里/忧伤的船乘着母亲的叮嘱/多少次出门和归来/在石板上/父亲把生的希望燃烧/村庄里最古老的旧事被提起/母亲和父亲/于是将苦难和幸福唱进/流传了百年的陕北道情/我把温暖写成一封信/在腊月的早晨/如雪片般降临在村庄的屋檐下/清涧呵故乡/一曲弯弯的黄河/扭来扭去将我甩掉/在村庄外的路上/我几十年走在回乡的民歌里”
这首诗整体描述了故乡的重要原素，也可以是他的回乡之路上的重要作品之一。《道情》是小戏剧种，在陕北地区传播主要在清涧县流行，在民间舞台上演出广泛。陕北民歌是陕北人世世代代吟唱的曲子，我甚至把它当作陕北人的诗经，它的内容涵盖了陕北人生活中所有的喜怒哀乐，爱恨情仇，刘龙的“在村庄外的路上，我几十年走在回乡的民歌里”，道出了一个地道陕北人的心声，喜乐与悲壮。同时陕北民歌更具风采的是，歌唱爱情、追求爱情，使苦难枯燥的生活中有了浪漫的情怀与快乐。
《唢呐》是一首很有力量的诗歌作品,作者没有写唢呐的日常功能，而是用意象写出了唢呐非凡的作用,“冲天的嘴巴犹如向日葵盛开//和着西北风痉挛地倾诉/大地与上苍的语言”。这样的诗句，是一种奇特的表达方式，使音乐的抽象具象化，可以触摸到它的形象。唢呐在陕北是非常重要的乐器，陕北人一生的重要时刻都离不开唢呐，它既是庆生和婚礼上吹奏的吉祥祝福，又是老人落叶归根时的挽歌。它相当于交响乐中的小号，有召唤和引领部落的统帅意义。是陕北天空和大地之间连接的声音和号角，是神赐于陕北大地的神器。他这样写道：
紫红色的枣木般胴体
冲天的嘴巴犹如向日葵盛开
悲怆的眼泪
哽咽的嗓门
和着西北风痉挛地倾诉
大地与上苍的语言
田野里的荞麦般一茬茬地流传
春暖花开 面朝黄土
不管东南风
穿越的脚步声啊 你的声音最昂扬
我坐进炎热的夏夜
没有了蚊虫的吟哦
没有了尘世的烦躁
唯有您的声音刺穿耳膜
让我如庄稼般拔节生长
《故乡 黄河》这是一首直接写黄河的诗，这首诗具有一种掩饰不住的，大气而不炫耀的黄河精神。我知道，刘龙从小居住的院子里就能看到黄河，可以说，黄河是从他们家的门前流过，他是黄河水哺育的孩子，他是枕着黄河睡觉的人。他是黄河岸边奔跑而来的诗人。居住在黄河岸边的人，有宽广辽远的胸怀，他们注定是傲视天下的英雄豪杰。他这样写道：“乡民们从黄河归来/走过窑洞/脚步甩得犹如扬在半空的牛鞭/黄昏的村口/响成如水的交响曲。”多么壮丽的画卷啊，“流浪的脚步/踩着黄河的雄脊。”这首诗虽然写的是黄河边生活的场景，但不同的是，他把五千年的文化当作是乡民生活中的硬币，而硬币又不是硬币，把硬币幻化成一粒粒种子，播种在土地里，生长成春天的梦想。太奇特了，这种想象力一般人不会有，只有黄河边长大的孩子，才配有这样的灵感。他是这样写的：
盖了几孔窑洞
面朝黄河
潮涨的时候
打捞了鱼儿、木棒等物什的
乡民们从黄河归来
走过窑洞
脚步甩得犹如扬在半空的牛鞭
黄昏的村口
响成如水的交响曲
黄河 从窑洞前走过
五千年的灿烂文化史
被乡民看做一枚枚硬币
春秋夏冬 一粒粒如种子般
撒进松软的土地里
春天里的梦想
就这样深深地埋了进去
黄河 窑洞
在我的眼里于是生长成一种植物
流浪的脚步
踩着黄河的雄脊
思考的情愫
归宿在朴素的窑洞里
想起黄河 窑洞
就好像回到了久违的故乡
对故乡的思念，已经成了作者的一种心病，他牵挂的不只是庄稼与收成，还有父母、兄弟姐妹，儿子的成长，妻子的身体，表达这些现实生活中的种种事象，已经成为一种写作的日常内容，没有技巧的写作是最高的技巧，没有技巧的写作一定是从生活中而来，正如他在《表达》里写得那样：
七月的田野里 稻草人和鸟在私语
风轻轻地舞蹈着我三十年的青春
拔节成长的玉米地里 我仰望天空以外未来
爱情的指数 股票的涨停
房价的上扬
还有家里的油盐酱醋 还有我与日俱增的思念
乡下的父母 上班读书没事干的姐姐妹妹弟弟
带儿子学走路说话的妻子
还有那疼在我心里的 做梦都无法割舍的马兰花
所有这一切 我只是一种表达
我没加任何修饰 比喻
就连诗歌的技巧都丢了
只留下真实的情感 就这么给你表达了
其实，我还喜欢《腊月》这首诗，它是这本诗集里最长的一首诗，全诗四节，每节十行左右，描述了回家过年所看到的情形，充满了对故乡和家人的爱怜，是他回家之路上的一首重要作品。因为篇幅关系，只能忍痛割爱，若能有机会看到这首诗的人有福了。
《我去看你》就是急切地走在回家的路上，诗中进一步描述了去看你的具体步骤、方法和去看的决心。无非是说，在任何时候都想去看你，全诗简单明了，直言不讳，仿佛作者不是走在回家的路上，就在走在看你的路上。诗中这样写道：
春天来了 我去看你
香瓜熟了 我去看你
向日葵歌唱的日子 我去看你
我坐着脚蹬三轮车去看你
白天与黑夜我去看你
我一直走在去看你的路上
今天早上的天阴着脸 我还要去看你
你或许在梦中 你或许在种菜锄地
你或许在流泪 你或许在手中舞蹈
我或许见不到你 你或许根本不在我去见你的路上
我走在去看你的路上
我也有眼泪 忧伤
这种强烈的情感，完全就是一个诗人的情感，是无法控制的，也是无法阻止的。我猜想，这首诗有可能是一首情诗，是情诗更好，给自己心爱的人写诗，是一件美好的事情。
从古到今，没有专门培养诗人的学校，诗人不是职业，诗人没有老师，诗人就是自己的老师。诗人善良、真诚，有一颗纯洁高贵的灵魂，诗人用生命写作，诗人靠灵感、灵性、灵光建立自己的精神世界。这是我看了这首诗的第一反映。
《眼睛》这首诗，看起来很冷静、很平和，实际上有一种不可预知的戏剧性冲突，其中的矛盾，大有可能在一瞬间暴发，就像一颗定时炸弹，谁也不知道什么时候爆炸。诗人参与其中，但又能用旁观者的眼睛，把内在的不可避免出现的矛盾，像一个优秀的导演准确的表现出来，使紧张的现场气氛发挥到极限。我认为，这是一首经典之作，值得我们研究。我现在还没有能力，充分揭示这首诗的奥妙所在，期待明眼的读者进一步阐释。
一个真正的诗人，不能只在顺境中展示风采，而且要在逆境中突破重围，坚守特立独行，出类拔萃，在平静的背后表现难堪与无奈。请欣赏《眼睛》：
乡下的姑夫坐了班车来看我 胳膊夹着捆粉条
身后跟着十六岁的儿子 小小的眼睛冷漠地瞅着我
姑夫说要找个关系 让他儿子找个活好好干
在家里待着不会说话 一句像样的话都不说
从早到晚眼睛黑洞洞得让人害怕
我坐着听姑夫一句一句地说 眼睛没看他
我在如演讲家般的姑夫面前不敢说一句话
姑夫说的都是让人疼痛的 我害怕刺痛
我的眼睛是近视 我走在路上都看不清走过来的人
姑夫的十六岁儿子不说一句话 眼睛却黑洞洞的令我颤栗
姑夫的话我不敢接上一句 他也不拿眼睛看我一眼
姑夫早已把话讲完了 茫然地看着我
眼睛里堆满暖暖的等待 我拿眼睛回敬他
房子里的空气快要凝滞了 十六岁的眼睛打在我身上
我很冷很冷
我也在揣摩诗中这三个人的难处，总觉得无法处理，谁也掌控不了自己的命运，更何况是一个十六岁的孩子，那是多么难的一道难题啊，也许谁也无法解开，也许不用解就是解。
《在西湖》是这么写的：“我站在你面前时
故乡已是深秋/厚重的外套逼得我热汗淋漓
你即使用丝做的扇子给我/我的焦躁也无法冷静下来/你安静的样子 多么像我梦中女子/在我心里轻轻地走来
在西湖的船中摇来”（节选）
这是一首爱情诗，很美，大概诗人写不出好的爱情诗，就不配是一个好诗人，我是同意这个观点的，可是我不想纠缠在这个话题上，关于爱情诗，我不想多说，在刘龙的作品里随处可见，最典型的是《爱情四行》：“我你的爱情
五千年前就应绽放/而今这无期的煎熬
是幸福的开始吗/四月的土地溢满花香/我在黑夜里
静静地守候”我一贯认为，追求真理，热爱土地，渴望爱情，这三者都可以统一起来看待，在刘龙的诗里，尤其明显，仿佛没有独立的爱情，爱情总是与故乡、理想联系在一起，无法分开。“千年前就应绽放”这分明就是中华民族五千年的文明史，这就是黄河文化给他的沉重与深刻。包括他写的后记标题都是《我与诗歌的爱情》我们从中可以看到，刘龙是一个理想主义者，精神追求大于任何物质获取，请原谅我下了这个定义。
诗坛从2004年开始使用博客，2009年开始使用微博，2011年开始使用微信到现在，网络整整二十年的洗礼，将诗坛、文坛，包括经济、文化、政治、艺术等各个领域，都获得了明确而清晰的方向，对事物的认识更成熟，接下来是收割成果的时刻，刘龙是其中的果实，如果没有互联网的磨砺，我们的成长就不会这么快，这么早。
刘龙的诗歌创作已经完成了一个诗人必须完成的精神历险，走过了应该经历的艰苦路程，他把故乡、黄河作为生命表达的对象和崇拜的精神寄托，是自我理想完美意志的实现，他已经获得了诗意人生的境界。
2023.10.27
