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画家李湘生

2016-05-14 20:00阅读：

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画家李湘生
石之桑
画家李湘生

【李湘生简介】：

李湘生，男，汉族，1950年出生，画家，原籍河北石家庄，现客居云南大理，云南省美术家协会会员，其山水画师承岭南画派，对岭南画派代表人物高剑父师承和研究多年，在创作中不断领悟和弘扬高剑父先生的艺术精髓，经过艰苦探索，形成了自己的风格。

【作品获奖和参展情况】：

《美丽的云南》获”首届小精品中国书画大赛奖“银奖和“第四届中国书画名家大奖赛”银奖；
《鹿鸣高原湖》入选“中美旧金山中国书画国际大赛”获得“荣誉金奖”，并被授予”国际杰出艺术家“称号；
《神奇壮丽的云南》入选中国美术家协会、中国中央电视台“首届全国电视中国画大赛“；
《苍山如海，残阳如血》入选中央党史办“纪念长征70周年中国画艺术大展”，在中国人民革命军事博物馆展出 。

【绘画作品艺术特色】：

画家李湘生 ——追求真切自然的艺术，笔墨苍劲果断、充满激情，善于表达墨色的层次、肌理，亦浓亦淡，韵味深长；既重视中国山水画的传统基础，又大胆融合西方绘画艺术的表现技法，重视透视和立体感。
——用笔泼辣，水墨渲染，泼墨浓重，落笔深邃；一挥而就却又能恰到好处，粗犷中见细腻，深浅远近，诗意盎然，将山川的雄壮和风月的秀美表现得淋漓尽致。
—— 挥洒大胆，点染细致，虚实相生，浓淡有味；墨彩纵横，构图苍秀，画面灵动，引人入胜。
——讲究墨韵，追求构图完整，远景、中景、近景相得益彰；近景之中又注重多样化，在平常中表现不一般的情趣和意境，形成独特的形式美感和令人赞绝的艺术效果。
—— 着意“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉，画面中出现的小鹿、船翁、儒生，着墨敷彩不多，寥寥数笔却生动传神。
云南大理乃风花雪月之地，亦是李湘生先生客居地，其民风民俗带有浓郁的风月味。山川海子依旧来自风月，濡沫大理风月湘生已有四十余年，他辛勤笔耕，大理的风土人情，“大气明理，崇尚礼仪，诚信进取，德化和谐”的大理精神，大理人随和、厚道、大度、讲信誉的性格，对李湘生先生的艺术创作产生极大影响。他的画作中充满大理元素，其立意和境界，讲究气韵生动，天人合一，把神奇美丽的大理景致及神韵融入自己的绘画创作中，特别在意境和美感的表达上做到了心领神会，以心境入画境，表达出山水画的空灵、清韵与寥廓。

【走近李湘生】：

画家李湘生：师承岭南画派自成风格
石之桑

画家李湘生 时值孟夏，在美丽的点将台农庄，我应朋友之邀，特意拜访了游历荆州古城的云南画家李湘生先生。
初识李先生，我的第一感觉是遇见了一位淳朴重情的兄长。在农庄画室里，坐在对面的李先生，穿一件简洁的夹克衫，两鬓已见斑驳的白发，目光中于亲切平和里透着一种岁月沉淀下来的内敛从容。随着交流的深入，特别是触及到李先生的创作脉络，我顿觉国画艺术天地的一泓清泉流入心田……
李湘生先生出生于1950年，可以说是和新中国一起成长的。在国画园地，李先生几十年如一日，充满对艺术的真挚感情，潜心创作，探求精蕴，绘画做人，堪称我辈楷模。
李湘生先生以创作山水画为主。我喜爱先生的山水画，主要是因为从他的画中可以感受到一个画家在当代社会文化构建中的执着追求。李湘生师承岭南画派，主要以高剑父先生的作品为研究对象，在创作中不断领悟和弘扬高剑父先生的艺术精髓，经过艰苦探索，形成了自己的风格：
——追求真切自然的艺术，笔墨苍劲果断、充满激情，善于表达墨色的层次、肌理，亦浓亦淡，韵味深长；既重视中国山水画的传统基础，又大胆融合西方绘画艺术的表现技法，重视透视和立体感。
——用笔泼辣，水墨渲染，泼墨浓重，落笔深邃；一挥而就却又能恰到好处，粗犷中见细腻，深浅远近，诗意盎然，将山川的雄壮和风月的秀美表现得淋漓尽致。
—— 挥洒大胆，点染细致，虚实相生，浓淡有味；墨彩纵横，构图苍秀，画面灵动，引人入胜。
——讲究墨韵，追求构图完整，远景、中景、近景相得益彰；近景之中又注重多样化，在平常中表现不一般的情趣和意境，形成独特的形式美感和令人赞绝的艺术效果。
—— 着意“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉，画面中出现的小鹿、船翁、儒生，着墨敷彩不多，寥寥数笔却生动传神。
在我看来，绘画艺术总是带有一定的地域色彩，一个画家的成长离不开其所处的生活环境。云南大理乃风花雪月之地，亦是李湘生先生客居地，其民风民俗带有浓郁的风月味。山川海子依旧来自风月，濡沫大理风月湘生已有四十余年，他辛勤笔耕，大理的风土人情，“大气明理，崇尚礼仪，诚信进取，德化和谐”的大理精神，大理人随和、厚道、大度、讲信誉的性格，对李湘生先生的艺术创作产生极大影响。他的画作中充满大理元素，其立意和境界，讲究气韵生动，天人合一，把神奇美丽的大理景致及神韵融入自己的绘画创作中，特别在意境和美感的表达上做到了心领神会，以心境入画境，表达出山水画的空灵、清韵与寥廓。
画如其人，人品即画。绘画艺术创作以审美方式反映生活，作者的立场观点、品行情操和审美情趣通过具体的艺术作品表现出来，是为情趣寄寓。随着对李湘生先生的深入了解，我对先生的敬佩之情愈加深厚。李湘生先生的人品与画品可谓相得益彰。他的作品曾经在国内外多次获奖和参展：《美丽的云南》获”首届小精品中国书画大赛奖“银奖和“第四届中国书画名家大奖赛”银奖；《鹿鸣高原湖》入选“中美旧金山中国书画国际大赛”获得“荣誉金奖”，并被授予”国际杰出艺术家“称号；《神奇壮丽的云南》入选中国美术家协会、中国中央电视台“首届全国电视中国画大赛“；《苍山如海，残阳如血》入选中央党史办“纪念长征70周年中国画艺术大展”，在中国人民革命军事博物馆展出……对于这些荣誉，李先生认为都不重要，重要的是对艺术真谛的追求。在先生看来，人的修养和品格决定画的意境和内涵，这也是一个画家始终不渝的努力方向。而今，面对艺术界纷繁复杂江湖景观，已过花甲之年的李先生心态愈加平和——他在平静和执着中竭力高扬中国绘画精神。
 李湘生先生荆州之行，在游览楚文化和三国文化古迹后，便一头扎进点将台农庄创作室。一连几天，我在农庄创作室里静观李湘生先生作画，于李先生的水墨挥洒和细描中感悟中国绘画精神：“源于广大的国土和民族的思想，它最重要也是最特殊的世界各国所没有的一点，便是对作者‘人品’的极端重视，这在三千年前的周代已发挥了鉴戒的力量，再从此出发，逐渐把画面的道德意识融化了作者个人，把画面所再现的看做作者人格的再现。因此，不管花卉也好，山水也好，工笔的也好，写意的也好，总而言之是‘点’与‘线’交织而成的心声。”（《中国绘画在大时代》，《时事新报》1944年4月25日；《文集》第296页。）
翰墨蕴风雅，霜毫染千秋。中国绘画艺术是中华民族文化的重要组成部分，它从产生至今，无不与中国传统文化（古典文学、历史等）紧密相连，并一直再现、表现和诠释着传统文化，而我国传统文化又为中国绘画艺术提供了丰富的素材，使绘画作品的思想内涵更为高远。李湘生先生长期客居大理，亦曾励志于全国文化名城遵义，今又游历全国文化名城荆州，相信先生绘画艺术再得滋养。先生送我《谈笑有鸿儒》，我爱不释手，如获至宝；我亦书写高凤翰诗一首——“不抱云山骨，那成金石心；自然奇节士，落墨见高襟”——赠与先生姑且做个纪念，希望先生记得我这个普通朋友，希望古城荆州厚重的历史文化底蕴成为先生绘画艺术的一个元素，更希望先生有朝一日来荆州举办个展，为美丽荆州的文化构建增添异彩。

【相关信息】：

画家李湘生先生国画展在遵义市博物馆举行http://wy.seezy.com/News_show.asp?id=544

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【部分获奖证书】

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