押韵的作用（转载）
2012-08-13 19:23阅读：
一，认知诗歌
什么是诗歌？简单说，诗歌就是文学的一种体裁。这是常识。而我们想知道的，显然不是这个常识，而是
——诗歌的根本是什么？
那么，诗歌的根本是什么呢？一句话，诗歌是语言的艺术——首先是，最终还是！
既是语言的艺术，那么，把握运用语言，就是基础，是基本功。然而仅仅明白这一点，显然是不够，不足
以认知诗歌，写出好诗的。是的，我们必须要明白，诗歌的语言艺术，究竟表现在哪些方面？
那么，诗歌的语言艺术，究竟表现在哪些方面呢？无疑，清新流畅上口，对诗歌至关重要。因为若不清新
，若读者根本就读不懂抒发表达的究竟是什么，那么，诸如受到感染，产生共鸣等等，就都别谈了。而若
不能流畅上口，那美感又在哪里？又有谁会喜爱没有美感的诗歌？而这两方面，都建立在掌握诗歌的技艺
技巧之上。
那么，诗歌的技艺技巧有哪些呢？诗歌的技艺技巧有很多，譬如前后呼应，譬如意象的选择，意境的设置
，譬如排比对仗反复等等，但这些都是“树”的枝叶，而不是主干。那么，诗歌技艺技巧的主干，或者说
核心是什么呢？一句话，就是押韵！
是的，诗歌从一开始，就是韵文文学，押韵对其有举足轻重的影响。换句话说，写诗若不知道押韵的重要
性，若不能掌握押韵，那么，写好诗，写出好诗，在诗歌领域取得成功成就，基本就是做梦——为什么说
基本而不说绝对呢？因为诗歌有短小见长的特点，有灵感的显要，所以就算掌握不了押韵，一生一世不停
地写，也未必不能写出一两首好诗。但这显然是——诗与愿违的。所以，想写诗，想在诗歌方面有所作为
，就必须掌握押韵，娴熟押韵。
二，诗歌押韵和其的重要性
那么，什么是诗歌的押韵，怎样掌握娴熟押韵呢？且看我一点点展开，一节节详析。什么是韵？所谓的韵
，就是尾音相近的字。而在谈论押韵和其的重要性之前，我想先举出两个实例。
第一个是徐志摩的名作《再别康桥》。《再别康桥》的第一节。如下——
轻轻的我走了
正如我轻轻的来
我轻轻地招手
作别西天的云彩
——这四句诗，押的是“ai”韵。读者朋友请看一看，若把“云彩”这个词，换成“云霞”，或“彩云”
，或“晚霞”，或“彩霞”，是不是可以？完全可以！不但可以，而且丝毫不差。尤其是“云霞”，与下
面的——湖畔的金柳，夕阳中的新娘等等，更和谐匹配。然而这一改，还有韵味，还有语言的美感，还能
突出诗人惆怅中的洒脱吗？
第二个是艾青先生的名作《礁石》——
一个浪 一个浪
无休止地扑过来
每个浪都在它的脚下
被打成碎沫 散开
它的脸上和身上
像刀砍过的一样
但它依然站在那里
含着微笑 看着海洋
——若把第一节的“散开”，改为“漂散”，或“飞溅”，把最后一句的“海洋”，改成“大海”，可不
可以？毫无疑问可以，但这样改动后，再读一读，还有原作悠长的韵味吗？
当然在这里，还要确定的是，由于这两首诗，都有真情真知，有“神”的高度凝聚，所以就算改动了，依
然不失为好诗，但与原作相比，显然大为逊色了。为什么会逊色？那就是因为，不再押韵了。如此，押韵
的重要性，也就显而易见了。而新诗史上还有诸多名作佳作，读者朋友，尤其是写诗的朋友，若有兴趣，
可以去看一看，改一改，把原本押韵的字，改成不押韵的，再感受一下效果——是更好，还是不怎么样了
。
而既然明白了押韵的重要性，那么我们就要着重了解有关诗歌押韵的事宜了。
三，押韵对诗作者的要求
首先，押韵对诗作者有些什么样的要求呢？第一个要求，就是诗作者要有一定的天赋，也就是对语
言的敏感；其次更要求诗作者勤奋，能忍耐寂寞。为什么会有这两个要求呢？因为，掌握押韵必须过两关
，一是掌握大量词汇；二是在掌握了大量的词汇后，还须会灵活运用。而前者只需勤奋阅读，只需耐得住
寂寞即可；后者则除了勤奋和忍耐寂寞外，还要求诗作者具备一定的天赋——若缺乏一定的天赋，那么就
算掌握了大量的词汇，也很难灵活运用。不过，这里要着重的是，一个诗作者缺乏天赋，其实并不可怕，
因为俗话说——勤能补拙。若诗作者能笨鸟先飞，加倍投入付出，那么也未尝不能娴熟押韵，写出好诗。
而读了这些，一定有朋友问——怎么才是有天赋呢？或者说对语言的敏感有什么样的显露体现？那么
我想说——若您一开始写诗，若您未经任何指导，就押上了韵，写出了押韵的诗，那就说明您具有极高的
天赋，也就是极富诗才；若您虽然一开始不明白，但有人一点就通，就明白了押韵对写诗的重要性，那说
明您也有相当的天赋；而若别人反复跟您说了——押韵的重要性，而您依然忽视，或不明所以，那就说明
您缺乏天赋，缺乏对诗歌语言的敏感。不过，这也不排除您对诗歌认知的错误，毕竟新诗是自由体的观念
已深入人心——尽管对自由的尺度，还没有明确的界限。
四，押韵的规则规律
而明白了押韵对诗作者的要求，我们也就可以开始具体分析，诗歌押韵的一些规则规律了。
在此，我们先看一看旧体诗词押韵的规则规律。这里需要说明的是——诗歌有律诗，词，曲，近体诗，古
体诗等等，在这里，我把所有新诗之前的诗统称旧体诗词。那么，旧体诗词的押韵，有什么样的规则规律
呢？旧体诗词的押韵是有严格的规则规律的。譬如四行的绝句，一般是一二四，二四的押韵；譬如八行的
律诗，一般是二四六八，至少是二六八的押韵；譬如宋词，《如梦令》的押韵，是一二四五六，或一二四
六；而元曲中的小令，在押韵方面的特点，就是密集，基本每句都押——马致远的脍炙人口的《天净沙，
秋思》——枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。就是一个代表，一
个很好的说明。
那么，新诗该如何押韵，有什么样的规则规律呢？新诗被称作自由体，所以在押韵方面，自然要体现自由
的特色——这也是时代社会发展，日渐宽松自由的特点。换句话说，新诗的押韵，其实已没有严格的规则
规律，而是——能押就押，尽可能地押。具体是，一般最后一个字的韵，就是整首诗的韵，或是最后的韵
——因为押韵可以换韵、变韵，这种押韵方式，我将在后面阐述。所以说，新诗的押韵，相对于旧体诗词
来说，已非常简单，简单更明了。但简单明了，并不是说就容易掌握，就没有机巧奥妙。所以接下来，我
们就来解析新诗的押韵。
五，新诗的押韵方式
首先，新诗的押韵方式有几种呢？与旧体诗词一样，有两种。一是一韵到底；二是换韵，也叫作变韵。而
在这里，我要着重指出的是换韵。因为一韵到底不说也明白，就是整首诗一个韵，但换韵则有些难度……
在此，我们先看一首旧体词和一首新诗。
旧体词是李煜的《虞美人》——
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
——八句用了四个韵，分别是ao，ong，ai，ou和iu。
新诗是胡适的第一首白话诗《梦与诗》——
都是平常经验
都是平常影像
偶尔涌到梦中来
变幻出多少新奇花样
都是平常情感
都是平常言语
偶尔碰着个诗人
变幻出多少新奇诗句
醉过才知酒浓
爱过才知情重
你不能做我的诗
正如我不能做你的梦
——全诗三节，押了三个韵，分别是ang，v，和ong。
这两首诗词，都换了韵，换上了自然贴切的韵。那么李煜和胡适，为什么要换韵呢？或者说，为什么有些
诗需要换韵？很简单，当一个韵已无法抒发表达情感思想，就要换韵。而换韵就如同一列火车，从这条铁
道驶上另一条铁道，至关重要的是，衔接必须极其紧密。是的，稍有差错，就会导致火车出轨、颠覆。所
以，诗作者在换韵时，必须反复斟酌——前后上下的衔接。
六，押韵过关
而在了解了新诗的押韵方式后，我再来说一说，怎样过押韵关。前面我说了，掌握押韵，必须要过两关—
—一是要掌握大量的词汇；二是在掌握了大量的词汇后，还要会灵活运用。那么，过这两关，有没有捷径
呢？我想绝大多数人，是喜欢捷径，希望有捷径的。但在此，我要说，过这两关，没有捷径！惟有投入大
量的时间和精力，反复地阅读和练习……在阅读方面，有道是——熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。假
如您不但熟读了唐诗，还熟读了宋词元曲；假如您熟读了不止三百首，而是三千首，甚而更多，那么过关
就会比较容易……而前面我为什么强调，要耐得住寂寞？因为过押韵关的练习，非常的枯燥单调寂寞，所
以一个心浮气躁，急功近利之人，是断过不了此关的。
那么，具体如何练习呢？如下——
譬如——我的一切，我的全部，我的所有。这组词意思一致，却能适应三个韵。
譬如——志向，志愿，抱负，理想，追求等等。有细微差别，却可以替代换用。
譬如——要表达爱情的真挚，可以——爱你到天长地久，爱你到地老天荒，爱你到永远，爱你一万年，爱
你到白头，等等等等。而其中爱你到天长地久，地老天荒，又可变成——爱你到地久天长，爱你到天荒地
老，一样的意思，却是不一样的韵。
再如——理直气壮，掉过来是气壮理直，一个成语能押上两个韵。而窗明几净，可以作明窗净几，净几明
窗，一个词可以有三个韵。
举了这些例子，我想读者朋友也就明白了押韵的一些机巧奥妙。而归根到底，其实还是前面所说，一方面
要掌握大量的词汇，另一方面要会灵活运用。
当然，在此还要提醒的是，汉语中有很多词，词组和成语，可以颠倒对调，但也有很多是不能颠倒对调的
。换句话说，颠倒对调，必须要遵循自然的原则。譬如，感情倒过来是情感，兄弟倒过来是弟兄，寻找变
找寻，奋发变发奋等等，都很自然。但若把“陶醉”变成“醉陶”，把“向往”变成“往向”，将“放了
一个狗屁”，变成“放了一个屁狗”，那就真的牵强，真的狗屁不通了……这也就是说，韵要押，但必须
押得自然贴切，而不能为押韵而押韵。当然在开始时，难免会出现这样的问题，所以下面，我就来谈一谈
掌握押韵的几个阶段。
七，掌握押韵的几个阶段
掌握押韵基本可分为四个阶段——
第一个阶段，就是为押韵而押韵。看到这里，肯定有朋友提出质疑——不能为押韵而押韵，是大家都明白
的道理，怎么你偏说要为押韵而押韵呢？那么我想问一问，有哪个人还不会走路，就能跑呢？是的，要想
跑，首先要会走。要想掌握押韵，首先就要为押韵而押韵，要拼凑，要勉强……因为这是一个必然要经历
的过程。就像一个孩子想跑，就必须先学走路一样——跌跌撞撞，磕磕绊绊是必然。是的，就算一个诗作
者富有天赋，也只能相对缩短掌握的时间，而不是不学不练习，就能娴熟。即便一个诗作者，通过勤奋，
掌握了大量的字汇，但没有经过较长时间的练习，也无法灵活运用，自然贴切地押上韵押好韵。所以，掌
握押韵的第一个阶段，就是为押韵而押韵。
第二个阶段，是自然而然地押韵。在诗作者忍耐枯燥寂寞，投入大量的时间精力阅读和练习后，也就到达
了自然而然押韵的阶段。这时候，一旦写诗，明确了素材和立意，就会想到该用什么韵。是的，这时大量
的字词就会在脑子里汇集，排列组合取舍……终于变成了富有韵味的诗。
第三个阶段，就是游刃有余，随心所欲地押韵了。这也就是常说的——熟能生巧。到这个阶段，常用的字
词自然驾轻就熟，一些比较生僻的字词，也能召之即来……这换一种说法，也就是达到了写诗押韵的较高
层次了。
第四个阶段，无疑就是出神入化。这时候，诗作者也就抵达了至高的境界；这时候，不论是一韵到底，还
是换韵，都潇洒自如了；这时候，诗作者的诗作，已看不出任何技巧——最高的技巧，就是所谓的无技巧
，无技巧并不是真的没有技巧，而是技巧已极为成熟，在作品里已没有显现。换句话说，就是繁复已成了
简单，绚烂已归于平淡……
八，混韵
在明白了押韵的重要性，方式，过关，和几个阶段后，我想再说一说诗韵中的一个特殊情况——这可能是
我第一个提出的，混韵。
诗歌押韵，要求韵字——尾音的一致，但汉语的音韵虽然丰富，也有局促，也有难以协调的时候。所以需
要有混韵。那么，什么是混韵呢？也就是，虽然韵不一致，但有所接近，吟哦诵读之际，让人几近分辨不
出。具体如下——
譬如in和ing和yun，en和eng和un，音调有长短，有不同，但掺和糅合在一起，也浑然，也韵味悠长。
再如u，uo，o，还有o，e，也是一样的道理。
是的，在押不上一致的韵，又不想换韵时，就可以从权，可以混韵，以此来较好地体现情感思想，完成抒
发表达。
九，押韵还需注意的几个问题
此外，诗作者在写诗押韵的过程中，还需注意几个问题。
一是押韵的字的音调要有所变化，尤其是较短的诗。因为若韵字的音调缺乏变化，那么，诗歌虽然上口，
虽然顺溜，但却不会有抑扬顿挫的美感。这一点在较短的诗中尤为明显，因为较长的诗，由于有较多的间
隔，所以就算异形同音，也至多消减，而不会尽失美感。
二是韵字尽量不要重复。这一点主要也是针对较短的诗——由于古往今来，诗歌都以短小见长，所以诗作
者务须明白这个道理，注意这个问题。
三是押韵要有所间隔。因为若押韵太疏，就难以体现韵味；若太密，则会让人读着喘不过气来，更常常会
降低诗歌的品味，使诗歌走向顺口溜，打油诗一路。是的，除非押得极其自然贴切巧妙，才能例外，譬如
元曲押韵密集，但元朝的一些名家大师，就避免了这个问题。
来源：互联网
