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代言万象，行吟两乡，醉卧扁舟——徐德金的诗世界管窥

2021-08-17 09:17阅读：

http://blog.sina.cn/dpool/blog/u/1281762594

徐德金先生早慧于诗，还在厦门大学中文系读书时，即是其“采贝诗社”社长。事业有成后，仍然诗心不改，时有新作问世。最近，他的诗集《宽阔的河流》由海峡文艺出版社出版，收其大作一百多首，让我们得以窥其全豹。当然，其历年所作肯定远不止于此，限于诗集的容量，不得不取舍割爱。
我有幸第一时间打开诗集，逐篇拜读，大快朵颐，随手记下一些读后感，串联成篇。今不揣浅陋，发表出来，请教诗人徐德金及诗坛各位有识之士。


代言万象，行吟两乡，醉卧扁舟——徐德金的诗世界管窥
代言或对话

徐德金诗集卷首，袁勇麟教授所作序言《在世界中行走，在诗意中栖息》有一段精辟的论断：
“如同风景画，或者山水诗，徐德金的诗作永远给人一种关于‘风景’的审美指涉，‘风景’在其诗作中呈现出丰富多彩的烂漫之姿。基于风景的建构或背景，从而更多呈现出诗歌本身所具有的内涵。因此，对于徐德金本人而言，外部的世界是至关重要的，是构成诗歌创作的广泛基础，某种意义上，诗歌创作的目的是在世界的表象中寻找自身合适的表达方式，所以我认为，徐德金的诗是在世界的外表寻找意义。”
是的，徐德金的诗往往从他所行走的世界呈现的“风景”中发现诗情画意，采撷诗行。那风景主要是自然风景、客观物象，有时也不妨包括人类活动的图景。而面对自然造物的种种景观，包括被人类重置过的景观，诗人大概可以有两种姿态：一是以中国传统的“天人合一”的精神，融入其中，为之代言。二是以西方“人为自然立法”的精神，置身其外，与之对话。

有几个人关心花蕾的疼痛
还有谁在意果实的红肿
当你们走过一棵倒下
的树，说它活过时
土地都在颤动

短短五行，这是徐德金的《谁在意果实的红肿》。果实的红肿，以及花蕾的疼痛，谁曾关心，谁会在意？唯有诗人，唯有诗。
过去，臧克家怜悯一匹《老马》，有人说是同情劳动人民，牛汉《悼念一棵枫树》，有人说是悼念胡风。其实未必。或许诗人只是在怜悯那匹老马，悼念那棵枫树本身呢？或许只是睹物自伤，感叹自己的归宿呢？人生一世，草木一秋，一棵树倒下之前，它开过花，结过果，对生命曾有遐想，对世界曾有期待。然而它倒下了，一切都结束了。此情此景，让土地为之颤抖，也让诗心为之伤痛。

就算没有鲜花吐蕾
没有果实压枝
只要经历过四时雨露风霜
也可以如此纵情恣意

活在自己的身体
在自己的身体里鲜艳欲滴
你是被拍照放大后
倚靠在窗外的云霓

有时像运动后的苍黄
褪去所有华丽
冷夜里干完最后一杯红酒
并将一根火柴点燃自己

扶住墙角树影婆娑
竟然没有醉去
你将最后一点力气
牢牢抓住了空气

这是徐德金笔下的《银杏》。让人读罢不禁想起《晋书·桓温传》的一段记载：桓温自江陵北伐，行经金城，见年轻时所种柳皆已十围，慨然曰：“木犹如此，人何以堪！”攀枝执条，泫然流涕。
不过，古人的诗往往睹物自怜，由“木犹如此”，落到“人何以堪”。今人的诗则可能天人合一，树与人合一，树即是人，“只要经历过四时雨露风霜/也可以如此纵情恣意”，“你将最后一点力气/牢牢抓住了空气”，甚至树只是树，诗只是为树代言而已。
“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。圣人者，原天地之美而达万物之理。”天地不言，四时不议，万物不说，惟诗人为之代言、代议、代说。徐德金式的诗，就是代天地四时万物言说，赋予其心，阐发其意。

可能是木棉，
可能是芒果，
时间用这种方式
挂着。

这不是一杯酒的距离。
高楼的拐弯处，还有拐弯
红灯、斑马线以及其他
都欲言又止。

时间可以另一种方式存在，
比如流水，
从悬崖、从上游
落下。

或者黄昏以后，
群山寂静；
有几座旅舍、茅店，
伫立在时间外面……

这首诗，题为《时间》，咏叹的不是具体的“风景”，而是抽象的“时间”。时间也不妨是一种风景，广义的风景。物理学、宇宙学、哲学、宗教和诗都曾赋予时间以不同的意义，徐德金诗中的时间大概也不止属于诗。
如《时间的刻度》：“你踩着不变的步伐，我是仓皇中的小鸟”，“你把虚无留给自己，把悲伤留给世界”，一连串的思辨和隽语鱼贯而出。
如《扒开时间的裂缝》：“垂放到最低处，我的手/ 扒开时间的裂缝——/你所能见到的已不是我的容颜/我藏在悲伤背后不经意的回眸/成为生命的缺口都将全部流走”，这是诗的真实和冷峻，有别于“我还是从前那个少年，没有一丝丝改变”，那歌的祈求和梦呓。
如《瞬间》“时间被一年射杀/岁月流血后创伤/我是我的目标/你遽然举枪/你把我漏掉/你把你留下……”如《余下的时间》“或可将余下的时间去缝补一块岁月”，如“用纽约的时间来写诗”，如“一只飞鸟/飞出时间之外”，如“时间是一首疲惫的歌”，如“时间愉快地破损”，如“时间在红绿灯徜徉”，如“晋安河的水总是流逝在时间的转弯处”。
康德所谓“人为自然立法”，为人所乐道。其实，在诗，在诗人，与其说“立法”，不如说“立心”“立意”，与其说“人为自然立法”，不如说是“人为自然立心”（近乎张载所谓“为天地立心”），“人为自然立意”。

我从众生中找到藏匿的影子
它被日光钉在墙上
月光放它到水里
灯光下它仆倒床上
目光是它最丑陋的发现

影子是我丢失的附件
怕光也怕夜
影子是我身上脱下的外衣
比我浪漫，但比我孤单
影子时常找不到回家的路
有时候它忘了自己
藏匿的方向

我不轻易
去踩影子的哪个部位
我盯着影子，思考它喋血的现场
——徐德金《影子》

由置身其中或与之面对的抽象的“时间”，转向自己的二维的“影子”，《影子》是一首力作。
影子是什么？是走过人世的我们，试图证明自己存在的一种方式，试图贴近这个世界的一种方式，试图影响世界的一种方式？影子投射在世上，与我们的人生若即若离，影子是我们人生的或被拉长或被放大或被压缩的一种存在。走过时空的人，与人的影子，谁更真实？走过光明，人与自己的影子都有强烈的存在感，走过黑暗，人与自己的影子则相互疑虑。人生百年，人与自己的影子同在。百年之后，只有影子还在怀念我们，阐释我们，见证我们的曾经。
诗人笔下的《影子》，给我们以启迪，以感悟，以警醒。上述种种，可能就是《影子》勾起的我们的诸多思绪。但这思绪再多也只是思绪，不是诗。诗是什么？诗是“影子是我身上脱下的外衣/比我浪漫，但比我孤单”,诗是“我不轻易/去踩影子的哪个部位/我盯着影子，思考它喋血的现场”。诗是诗思承载于“影子”这一意象之上，是“影子”这一意象承载的许多欲言又止、无须明言的哲人情思。诗人与读者心有灵犀，只把一只造型别致的夜光杯打造出来，呈献给读者，至于杯中所斟，是葡萄美酒，还是别的什么佳酿，则需要读者自己去品味，去斟酌。
影子“比我浪漫”，也许还比我时尚，比我光鲜，比我神气。于是有了摄影、留影这一技术。世人看到的，只是我的影子，世人看不到我，看不到那个被影子的外衣包裹的我。同时，影子也可能“比我孤单”，影子超然于尘世的熙攘，自外于人生的繁华，它冷静、孤寂、随缘。“影子时常找不到回家的路/有时候它忘了自己/藏匿的方向”，诗以最简练的语象，表达着诗思的深邃和淡远。
为天地四时万物代言、代议、代说，或者为自然立心，为自然立意，中外诗学是相通的。换言之，不是人代天地万物言说，而是天地万物已经暗寓了人间种种难以言表的情思，已经代人类言说，人类的许多情思意绪，已经寄寓（编码）在天地四时之万千物象之中。徐德金式的诗，只是把其中寄寓的情思意绪提取（解码）出来。
当然，其言其议其说，其心其意，天地四时万物不必有，诗歌不必无。客观风景中的所有诗意，都是诗人赋予的。所谓编码解码，都是诗的说法，不是科学的说法。诗家所言，科学家是不大能以实验验之的。


代言万象，行吟两乡，醉卧扁舟——徐德金的诗世界管窥
故乡与他乡

天地之间，有一片村落田园，有一方城池郊野，我们的生命与之有一份特别的缘，得其水土滋养，得其文化哺育，我们的心灵深处植入了她的文化密码和基因。走遍天涯，我们对她总有一份特别的牵挂，这便是乡情。异乡之夜，月白风清，总有一种旋律从我们的心中荡起，这便是乡愁诗歌。
诗人徐德金对自己的故乡是如此地一往情深，他在地球的另一面写下的组诗《飞翔的鱼——维州诗笺》，其中有一首《故乡》，其字里行间透露出的故乡情怀是如此地令人感动，故乡风情是如此地令人神往：“不眠的夜里想起故乡/在河边水草边/在田边油菜花边/遥遥沓沓有多远/断了线的纸鸢/在天边/一如水车/一如牧歌/唤我/晚归的母亲/在夕阳下边/在耳边/岁月也有皱纹/在额前日历前/我的归途/都是补丁/故乡在想不起来的地方/等我/在路边思绪边/纵是迷航的帆/纵是无言的雁/纵是红叶乱眼/纵是清影弄剑/故乡/就在灯边枕边/在梦边大海边”。
在时空意义上，故乡是我们人生的起点，生命的源头，是一个“在山泉水清”的天真无邪的所在。在文化意义上，故乡以母乳哺育了我们，是我们的灵魂皈依之所。《故乡》，一个古老的诗题，诗人信笔写来，纸鸢、水车、牧歌、归途，“故乡在想不起来的地方/等我”，不刻意求新，而新意自见。
我很羡慕徐德金的故乡情怀，他是福建人，对福建山水文化是如此地情动于衷而形于言。他写福州风景人文，如《路过朱紫坊

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