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一画者众有之本万象之根———读《石涛画语录》随感

2012-04-14 12:49阅读:

一画者众有之本万象之根


读《石涛画语录》随感


作者:曹桂生

清初画家石涛不仅是一位成就卓著的画家,而且还是一位伟大的理论家。《石涛话语录》(以下简称《画语录》)不仅是中国绘画史的重要著作,同时也是中国美学史上的名篇。《画录语》以“一画”作为提纲挈领而总贯全文。“一画”是石涛绘画理论和绘画创作的根本法则。在石涛看来,“一画”不只是指具体的方法或一根基本造型的线,而是作为万物的基始,自然的法则,绘画先有之根本。这也是石涛对自然、人生与艺术之间的一种独到的理解。同时也是绘画艺术规律的奥秘所在。
石涛说:“太古无法,太朴不散;太朴一散,而法立矣。法于何立?立于一画。一画者,众有之本,万象之根。……立一画之法者,盖以无法生有法,以有法贯众法。……此一画收尽鸿濛之外,即亿万万笔墨,未有不始于此而终于此。……一画之法立而万物著矣。我故曰:‘吾道一以贯之。’”(《画语录·一画章》)“夫一画含万物于中。”(《画语录·尊受章》)“一画者,字画先有之根本也,字画者,一画后天之经权也。”(《画语录·兼字章》)“一画明,则障不在目而画可从心。”(《画语录·了法章》)
中国画创作始于一画,又返归于一画。一画是贯穿宇宙、人生和艺术之间运动的根本法则,正是由于这“一画”凿破了宇宙的混沌,化生了天地间的万事万物,从而才鸣奏出一曲曲生命不息的交响乐,使艺术作品得以产生。因此,“一画”之法不是或不仅仅是指绘画的基本技法和具体方法。从根本上讲,它蕴含着深刻的艺术哲理,包含着整个绘画艺术的内在规律,是绘画创作必须遵循的普遍法则。正是由于“一画”有着无穷的变化并包含着深刻的哲理,才使得画家的思想感情回旋起伏、仪态万千,并在绘画创作中使物我交融在笔墨形象之中,赋予艺术作品以生命力运动的节奏美和韵律美。
石涛认为,画是“天下变通之大法”,并有“形天地万物”之大任。这是因为,一画之法包容一切,它能“含万物于中”,“达众理之范围”。“一画”是把握和表现万物万象的本体,也是画家进入绘画创作之境必经的途径。石涛根据自己的实
践经验,深刻体会到,把握和认识客观现实,最重要的是“深入其理,曲尽其态”,掌握“一画之洪规”,方可表现出万事万物的精神内涵,即“山川人物之秀错,鸟兽草木之性情,池榭楼台之矩度。”如果“未能深入其理,曲尽其态,终未得一画之洪规也。”从这里可以看出“一画之洪规”是对客观物象之“理”和“态”的把握,也可以说它是建立在对客观现实生活和大自然之“理”和“态”把握基础上的。所以,只有正确认识和把握“一画之洪规”,方可实现“贯山川之形神”、“代山川而言”。因此,中国画创作首先要深人生活,师法自然,通过对生活的审美感受而引起创作激情,灵活地、创造性地充分发挥画家的艺术想象,进而创作出源于生活而又高于生活的绘画作品。
“一画”看起来似乎很简单,但它却能“含万物于中”,是绘画艺术的根本大法。正象石涛所说:“化一而成氤氲,天下之能事毕矣。”画家运用“一画”之法进行创作,兴起笔落,“一画落纸,众画随之。”随即打破笔墨氤氲不分的混沌状态,使画面上呈现出艺术形象,形成艺术作品。从而实现“一画明,则障不在目而画可从心。”看来,画家只有真正领悟到“一画”的伟大作用,进而才能做到出笔混沌开,下笔决生活,“在墨海中立定精神”,使“混沌里放出光明”,“信手一挥,……人不见其画之成,画不违其心之用。”最终实现“画于山则灵之,画于水则动之,画于林则生之,画于人则逸之。”这样一种出神入化的艺术之境界。
“一画”作为石涛艺术思想的基本纲领和原则,它是抒写天地间万事万物的“众有之本,万象之根。”是构成一切事物形象和体现画家思想最基本、最原始、最普遍的要素,是无限复杂的绘画创作之肇端,以致成为“天下变通之大法”。“一画”即是现象达到本质最基本的手段,又是绘画创作的基本因素。因此,石涛用“一画”来概括绘画艺术的要领和奥秘是有着深刻哲学道理的。
不难看出,石涛提出的“一画”论,受到了儒、道、佛各家思想的交错影响。石涛以孔子的“吾道一以贯之”来表明自己的思想。这个“道”既是指宇宙万物运动的规律和法则,又是指艺术创作的规律和法则。道家说:“昔之得一者:天得一,以清;地得一,以宁;神得一,以灵;谷得一,以盈;万物得一,以生;侯王得一,以为天下正。”(《老子·第三十九章》)“一”即指“道”,“道”也称“朴”或“太朴”,是一种原始的“混沌”状态。而宇宙鸿濛混沌之开辟,即由“道”而生“一”。“道”是道家思想体系的最高范畴,也是指世界的本原。就本体论而言,“道”是世界万物存在的根本。“有物混成,先天地生,寂兮寥兮!独,立而不改,周行而不殆,可以为天地母。吾不知其名,故强字之曰道。”(《老子·第二十五章》)从宇宙生成论而言,“道”又是世界上一切事物存在的基始,“道生一,一生二,二生三,三生万物。”(《老子·第四十二章》)佛家说:“一生二,二生四,四生八,以至无穷。”并认为:“一即一切,一切即一。”(《傅心法要》)“一性圆通一切性,一法遍含一切法。”(《永嘉证道歌》)石涛接受了历代的哲学思想,在绘画理论上创立了“一画”论。从根本上讲,“一画”的理论基础主要来源于儒、道、佛等哲学思想。但同时,也可能受到了他的师傅善果旅庵本月禅师的影响。玉林通琇曾问师傅本月:“一字不加画,是什么字?”本月答曰:“文彩已彰”(《五灯全书》七三卷旅庵本月传)这种禅机的话是不易懂的,其大意可能是说从无到有,既然有了一字,那么也就不难有更多的字产生。“一字不加画”,但字形己具,文字已经开始,所以说是“文彩已彰”。石涛可能从此处受到了启发,从一字发展到了一画,并把一画作为绘画的基本法则。
唐代张彦远在《历代名画记》中论顾陆张吴用笔一节中说:“昔张芝……草书之体势,一笔而成。气脉通连,隔行不断。唯王子敬明其深旨,故行首之字,往往继其前行,世上谓之一笔书。其后陆探微亦作一笔画,连绵不断,故知书画用笔同法。”宋郭若虚在《图画见闻志》中也说:“王献之能为一笔书,陆探微能为一笔画,无适一篇之文,一物之象而能一笔可就也。”纵观中国历代书画史论文献,在石涛之先,虽然已经有了“一笔书”和“一笔画”之说,但是,却多侧重于用笔方法或基本技巧的论述。系指“自始自终,笔有朝辑,连绵相属,气脉不断。”并未对“一画”从宇宙生成的角度加以阐释。然而石涛提出“一画”的理论,不仅将笔墨技法与中国画创作的基本原则结合起来,而且还从本体论和宇宙本源的高度,对中国画创作进行了把握和沉思。石涛的“一画”论,在中国绘画理论史和美学史上具有划时代的意义,因为他把中国画创作思想升华到更高、更富有哲理的层次。
艺术始于一,复归于一,这是宇宙精神观照所致。正是由于“一画”的产生,画家的心胸才得以形成,绘画创作随之成为可能。正如石涛所言:“自一以分万,自万以治一。化一而成氤氲,天下之能事毕矣。”

原载《中国图书评论》,2002年第3

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