新浪博客

从《你的名字》看新海诚动画电影的美学特色

2018-04-17 11:31阅读:
从《你的名字》看新海诚动画电影的美学特色
从《你的名字》看新海诚动画电影的美学特色
2014级汉2李雪绫14105012015




摘要:日本的动画行业发展国际化很高,而作为日本新一代动画导演新海诚,其导演的动画电影更可被看作日本新一代的动画行业国际化发展的缩影。新海诚导演的作品在国内外广受好评,其最新的动画电影《你的名字》更为集大成之作,作品以
其独特的审美意识打动了海内外的观众。《你的名字》电影的主题、意象、视听三个方面都集中体现了新海诚动画电影创作的美学特色,充分表现了物哀意象的视听结合艺术。新海诚的动画电影创作对中国动画行业的创作和良好发展提供了重要的借鉴意义。
关键词:新海诚;动画电影;《你的名字》;日本美学;物哀;视听结合
The analysis of the aesthetic characteristics of Makoto Shinkai’s animated films through case study of Your Name
Abstract Japanese Animation Industry has been greatly internationalized. Makoto Shinkai is one of the new generation of Japanese animators and those animated films directed by him are viewed as strong evidence, which can demonstrate that JapaneseAnimation Industry are going global. His latest animated film, Your Name, is a masterpiece, which moves the audience with its unique aesthetic values. The theme of the film, the imageries in the film and its audio-visual effect all epitomizes the aesthetic characteristics of Makoto Shinkai’s animated films, which fully shows the art of audio-visual combination in Mononoaware. Makoto Shinkai’s animated films provide an important reference meaning for the creation and development of Chinese Animation Industry.
Key Words:Makoto Shinkai; Animated films; Your Name; Japanese Aesthetics; Mononoaware; Imagery; Audio-Visual Combination
目录
、新海诚与《你的名字》. 1
二、思念与距离的主题之美. 2
(一)城市与乡村的距离. 3
(二)时间与空间的距离. 4
(三)生与死的距离. 5
三、意象之美. 6
(一)绳结. 6
(二)彗星. 7
(三)半身. 7
四、视听之美. 8
(一)音乐. 8
(二)声画的配合. 9
五、结语. 11
参考文献...........................................................12
致谢...............................................................13

动画电影是集视听于一身的全新的艺术形式。随着计算机科技的发展,动画电影的制作与表达方式日益完善。其发展迅速。逐渐影响了人们的生活,变为了表达和抒发自身情感的一种形式。且动画电影受众广泛,一部情节和构思都很巧妙衔接起来的,成功的动画电影。在世界范围内不同年龄段的观众都能在观看过程中找到共鸣。比如美国的迪斯尼动画,皮克斯动画和日本宫崎骏导演的动画。其中,日本动画的产业发展更显国际化。
一、新海诚与《你的名字》
近年来日本动画电影导演出现了新兴的力量,新海诚。他出身与长野县,是日本的动画作家和电影导演。现居住在东京都。毕业于日本中央大学文学部,国文学专业。从这可以看出他创作的功底在于大学的专业。1996-2001年在Falcom游戏会社工作,主要制作个人动画。在2002年公布独立完成制作的动画《星之声》后备受瞩目。伴随着个人制作的处女作《星之声》,众多的优秀作品也接种而来。《秒速5厘米》、《言叶之庭》等优秀作品也给新海诚的制作积累了许多经验。
新海诚2017年发表了他的扛鼎之作《你的名字》。《你的名字》的宣传语是寻找未曾见过的你”。是新海诚在2014年制作《十字路口》中得到的灵感,想把短片中的故事继续延续。此外,创作灵感还源自两个日本的古典,小野小町的和歌“梦里相逢人不见,若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会,怎比真如见一回。”“思ひつつ寝ればや人の见えつらむ梦と知りせば覚めざらまを。《古今和歌集》和《とりかへばや物语》里故事中男子像女儿一样养育,女子像儿子一样养育。这部作品之所以能成为扛鼎之作,是因为其成为日本年度票房总冠军。赶上了宫崎骏导演的《千于千寻》在日本创下的记录,在台湾,香港,泰国获得开画冠军。而且在中国的票房超越了5.56亿,成为了中国大陆电影市场2D动画票房冠军。之后还达成了亚洲圈的6冠。并在125个国家陆续上映,对世界范围内动画电影产业产生了重大的影响。可以说《你的名字》有如此惊人的成绩,这和新海诚动画电影独特的美学特色有着莫大的关系。
学习文学的新海诚,用自己个人的创作特色给动画电影带来文学性。使文学完美的融入电影的艺术当中,显现出日本的审美特征。向全世界的观众传递出日本的文化的美并与自身产生共鸣。首先,这种审美独特的审美特征就是日本民族的核心审美意识之一“物哀”。“物哀”在日本有着悠久的历史,本宣居长提出并系统化这一概念。这种审美意识深深的根植在日本民众的心里,并对文学艺术发生全面的影响,形成一种社会文学的思潮。因此学习文学的新海诚也会受到这一审美意识的影响,所创作的作品给人带来浓浓的物哀气息。那什么是物哀,本选居长有云:每当有所见所闻,心有所动。看到,听到那些稀罕事物、奇怪的事物、有趣的事物、可怕的事物、悲痛的事物、可哀的事物、不只是心有所动,还想与别人交流于共享。或者说出来,或者写出来,都是同样的道理。对所见所闻,感慨之,悲叹之,就是心有所动。而心有所动就是“知物哀”。[1]所谓“物哀”就是人对某件事情感到感动和事物中能让人感动的因素。这里的感动可以具体为爱怜、愁苦、同情、悲痛、怨恨、甚至是喜悦等等的人的心理所产生的情感的一种。就如看到美丽的樱花,会赞叹它的美丽,内心感觉到开心快乐也如这盛开的樱花,这便是“知物哀”。其次,在一次电视台采访中新海诚说到:他年少的时候在家乡,一天骑着单车,看到了美丽的夕阳,虽然是那么平凡的日子,但不知道为什么自己就留下来眼泪。突然就感觉自己与这个世界融为了一体。显然,新海诚是一个“知物哀”之人,所以他的作品也受到“物哀”的影响。而“物哀”对动画作品的审美泛化表现在动漫的世界里,“物哀”得到了极大的延伸,一切可感叹的对象,以审美的诗意的眼光看待一切的事、物、人、让审美对象变得平凡化、日常化,到最后处于主观与客观交融的完美状态。因此日本动画作品有一种独特的品格,在平凡的事物和平凡的人物身上发现诗意,体会平凡中的不平凡。新海诚的作品延续了这个风格,的作品都是以平凡的少男少女的悲恋为载体,述说着在现代社会中人与人的思念与距离的这一个主题。这些故事都体现出日本独特的审美“物哀”元素。正因为新海诚的动画也浸润了这一种日本独特的审美意识,并塑造出自身独特的美学特征。所以这部新海诚的集大成之作才会获得如此成绩。本文主要以《你的名字》为例来从电影的主题,意象,视听,等方面来浅析新海诚动画电影的美学特色。
二、思念与距离的主题之美
新海诚以往的动画作品的故事都是以少男少女的悲恋为载体,述说着在现代社会中人与人的思念与距离的这一个主题。他擅长用唯美的背景;细腻的旁白;讲述分离的故事,故事结局里少男少女的恋情终究无法实现,但各自却还是怀着对这份美好而又哀伤的的回忆继续自己的人生,具有浓郁的日本物哀美。作为新海诚的集大成作《你的名字》从电影预告宣传时就引起观众的极大关注。其主题仍是新海诚的关于思念与距离的故事,但新海诚此次却为故事的主人公设置了更遥远的距离,在强大的阻力面前男女主人公思念越发的浓烈,羁绊也愈发加深。人与人之间的思念与羁绊是该影片的一大看点,故事复杂而又带点科幻的意味,故事的内容充分的体现出新海诚对现代观众审美意识的把握。因此从这个方面来说“高票房的商业动画电影就可以成为理解民族和时代审美精神的文化心理学[2]本节从三个方面的距离来阐释主题之美,继而更加深入理解影片主题。
(一)城市与乡村的距离
电影讲述了在糸守村的三叶是当地神社的接班人及巫女,因三叶不满在乡村单调的生活所以幻想自己来世能在东京变成一个帅哥生活。结果她就神奇的和在东京的少年泷在梦中交换了身体生活。在一次次交换中他们互生情愫。但这仅仅是开始,后来泷发现这个交换隐藏着拯救叶及糸守村的秘密,他和三叶带着对对方执着的思念,克服了重重的距离,一同拯救糸守村。
首先,男女主人公三叶和泷仍是在现实中隔着遥远距离的两人,一个是东京的高中生,一个则是偏远山区的高中生。这一如以往新海诚式的故事先给男女主设定一定的物理距离,让这种距离恋爱产生的唯美伤感的青春情怀给观众带来共情。其次在影片的前半部分,新海诚一改过去的男女主人公“孤悲”的情感基调,主人公各和周围的人发生联系,在前期还有浓浓的喜剧感。给观众带来了新鲜的观影体验,也体现出新海诚的改变。导演让故事基调更加诙谐轻松,伴随着男女主人公的青春故事发展,不仅能迎合现今大众的审美,而且更加现实化的日常生活更容易使观众投入自身情感去理解电影的主题。
电影前半部分三叶是在糸守村生活的平凡女高中生,而且还是当地神社的巫女。某天发现了自己身体的异常,自己能够和东京的男高中生,泷在梦中交换身体。正因为这个无法解释的神奇现象,使在糸守村的三叶和东京的泷相遇并产生了联系。两个人彼此不断交换身体的过程中,过着自己意象不到的生活。三叶用着泷的身体在东京过着自己幻想中想过的东京生活。而泷作为男孩子大大咧咧果敢的性格也使得他在穿越到三叶身体的时候,使三叶活泼开朗了不少,让三叶更加的收到学校同学的欢迎。两个人不知不觉中在为对方交换到自己身体了解对方的日常生活,和对方的同事或朋友有了交集。不知不觉间,少男少女的关系日渐熟悉经常吵架拌嘴,或者做了各种不符合自己身体的性别的有趣事情。开始思念对方,某种莫名的情愫开始产生。从这里导演似乎还是走一个青春恋爱的故事,观众沉浸在惋惜中,祈祷着主角们的相逢。但却因为种种的意外距离使得男女主角遗憾的错过,这种遗憾惋惜的共情就是导演传达出来的“物哀”。在一切人情中,男女的恋情是最能体现出“物哀”的,因为“物哀”能让人去同情,感受,了解种种真的的情感。导演通过在电影里通过对故事里男女主人公的感情加以障碍使得表白反反复复都没能成功,男女主人公那种敏感纤细的爱意以及复杂微妙青春的情绪,都非常细致的描写刻画了出来,让观众感受到一同体会这份情感。

我的更多文章

下载客户端阅读体验更佳

APP专享