京剧文化与影视文化的异同——以京剧《拾玉镯》为例谈谈京剧的艺术特点
2008-01-08 10:06阅读：
文化，自始至终都是人类社会永恒的主题，中国是一个拥有几千年古老文明的国家，我们的祖先给我们留下了丰富的文化和艺术遗产。面对这样一份文化大餐，我们是否会为自己的文化素质不够高而羞赧呢？我们唯一能做的就是努力去了解它，努力去传承它，这也是我这学期选择了京剧欣赏这一门课程。
京剧、中医和国画组成我国的三大国粹，京剧和其他的艺术样式有很大的不同，特别作为一种戏剧，京剧与今天更加常在电视上看见的电影以及电视剧有很大的不同。本文就京剧《拾玉镯》中的其中一折在舞台造型、动作设计以及心理表现三个角度谈谈我对京剧的认识，与影视艺术进行一个简单的比较。
《拾玉镯》中的这一折是写了一个叫做孙玉娇的女子是怎样和一个叫做付朋的男子相恋的故事的，这一折里面出现了三个人物，除了两个主角之外，还有一个刘妈妈，她在戏里面是一个起到媒人的作用的人物。
一、
舞台造型的比较
在这一部戏中，我们看见台上的道具只有一张桌子和两张椅子，十分简洁。舞台简洁是京剧的一个重要的特点。京剧在发展之初的时候就没有大幕，只有“一桌二椅”。开场的时候介绍到孙玉
娇家是养了小鸡的，但是舞台上却看不见小鸡的影子。小鸡的存在完全是靠孙玉娇的动作来表现，开始的时候，我并没有发现到那是小鸡，觉得十分奇怪，孙玉娇到底在干什么呢？后来，根据孙玉娇的语言和动作，她数次的赶小鸡、喂小鸡，轻轻地“咯咯”地呼唤小鸡，就把她对小鸡的喜爱之情，变现得淋漓尽致。第二就是在京剧里面基本上是没有“门”这种道具的概念的，门是通过京剧里面的人物的动作来表现的。在《拾玉镯》里面，孙玉娇和付朋就是被一扇门挡在了两个世界里面，而他们的见面就是要通过打破这一扇门所造成的壁垒。在戏里面，孙玉娇在开门之前是先在门前徘徊了很久，犹豫不决，然后是终于鼓起勇气，左手拉住“门闩”（其实什么也没有），右手就轻轻推开门，然后，又羞涩地抬起脚，跨过“门槛”，见到自己的心上人。我想在现代的影视作品中，道具是不会这么少的，基本上都是把舞台布置得严严实实，物品也尽量和日常生活中看见的一样，主要目的是增强生活气息。但是，京剧的这种简单的舞台造型也并没有使京剧失去了它的生活气息，反而它给观众一种更加直观和生动的图景，观众可以通过自己的想象力看见那些可爱的小鸡以及它们活蹦乱跳的身影，思维也有了在艺术的舞台上驰骋的更大空间。同时，简洁的舞台扩大了表演区，为演员的表演提供了更为广大的空间，这就更有利于京剧的演绎，特别是对于有武打片段的戏来说就更加明显。
二、
动作设计的比较
京剧的动作设计一般是比较简单的，演员主要考唱腔来感染观众，比如著名的京剧家四大名旦之一的程砚秋，主要就是靠他独树一帜的发声、吐字、用嗓、润腔等综合技巧创造了风格含蓄、以深邃曲折的唱腔，通过娴静凝重的舞台形象表现古代的女性来征服观众的，他的动作并不是特别的多。但是，《拾玉镯》的这一折戏却是以动作来征服观众的。无论是孙玉娇还是付朋还是到后来的刘妈妈，他们的动作都十分的细致，甚至是十分夸张，常常博得观众会心的笑意。一是孙玉娇在家里面作女红的时候，对于那个穿针的动作就变现得十分传神。孙玉娇一遍一遍地穿针，那条丝线在她手中仿佛也是动的，她抚摸了一遍又一遍，很久才把线穿进针孔里面，把一个女子在家长时间做针线活的无聊心情表达了出来。二是孙玉娇和付朋分别之后的那种焦虑不安的心情，她是通过在家里来回的小碎步来表现的，。更生动的是，孙玉娇悄悄地捡起付朋留给她的玉镯的那一段，简直让人叫绝。孙玉娇的开门，凝视，转身，跳跃，重复多次的夸张的小碎步都给人以难以磨灭的印象，也充分地把一个少女的那种娇羞和爱慕表现出来。三是孙玉娇和付朋第一次见面的时候，他们一次次地作揖；付朋离去的时候的大甩水袖，回望，摇头，掉头离开，又回来，其实他对孙玉娇是依依不舍的。这是在一般的影视艺术里面也是难以见到了，影视作品不会那么夸张，但是京剧却可以夸张，把人物的感情更多地融进去。四是关于刘妈妈的表现，她对于孙玉娇的动作的模仿是大胆而夸张的，把一个老太太的那种“好事”的感情通过动作和表达出来了。而在影视作品中即使是一个老太太很热衷于做媒人，她最多就是语言上比较丰富一点，还有就是摇着媒人象征性的“大蒲扇”，而绝对不可能像《拾玉镯》中的刘妈妈那样。
三、
人物心理表现的比较
在《拾玉镯》中，孙玉娇的心理是十分矛盾的。在遇到付朋的时候是一见钟情，但是又显得羞答答，极力回避对方；付朋离去后，她迫切地想见到心上人，但是又由于封建社会的礼仪的限制而不敢出门和付朋相会，在门前犹豫了很久；而后来让刘妈妈发现自己的玉镯以后又不敢坦言自己有喜欢的人。大多数的心理都是通过人物的面部表情的变化反映出来的，特别是孙玉娇见到付朋时候的一颦一笑，她的皱眉，还有秋波的暗传，都反映了她复杂的内心。而在刘妈妈模仿她的动作的时候，她在旁边一直静静地看着，其实是如坐针毡，十分的不好意思，她频频地回看刘妈妈，但是又不断地转过头去，不敢继续往下看，这十分符合少女的心理情怀。我想，京剧的表情的急剧变化也是它的一个特色，在影视艺术里面，表情的变化通常是有一定的铺垫，会慢慢发展过来，给观众比较长时间的心理准备。但是京剧恰恰相反，里面人物的表情常常是变化得十分陡然，本来还是高兴的，在下一秒钟就可以变得怒目相向；本来这一秒还是是笑吟吟地和你谈话的，在下一秒中就可能拂袖而去；本来是书生有礼，下一秒就是面目狰狞（比如京剧《秦香莲》中的陈世美）……这些感情的急剧变化使观众的心也随着揪起来，为戏剧里面的人的悲喜而悲喜，这种心理的急剧变化就给了人一种波澜起伏的感觉，使用剧情更加紧凑和生动，也是人物更加生动和性格饱满。而在《拾玉镯》的这一折的最后，当刘妈妈问到要多久就要捎到消息给付朋的时候，当问到是一年还是十个月的时候，孙玉娇的焦急和娇嗔表现得十分明显，她极力要求刘妈妈要在三天之内把话捎到自己的如意郎君，这时候她的内心的感情是挺复杂的，既想把话马上就送到心上人那里，但是又不可以把她的小姐的架子完全地放下来，因为古时候的女子大多都要矜持嘛，总是不可以把“爱”挂在嘴巴上，所以她也只好往心里放。
通过比较，我们可以得出京剧是和影视文化有着很大的差别的，虽然他们在表现剧情上有着一些相同点，但是京剧以其独特的表现手法吸引着广大的人们。
通过一个学期对京剧的学习，我不可以说自己学到了很多东西，但是还是从总体上对我们的国粹——京剧这样一种独特的艺术形式有了一个整体的了解，起码对于京剧的行当、服饰、脸谱等等都有了一个较全面的印象，也听了一些代表的京剧唱段。除了在课堂上听老师的讲课之外，也借了一些相关方面的书籍看了一下，同时在网上也欣赏了一些唱段。我想当今京剧之所以还不能在年轻的一代身上产生它像曾经那样子的魅力，主要是由于这个社会总是来说是比较浮躁的，而要练好京剧或者是要成为一个大家，是需要毕生的努力的，绝对不是一朝一夕可以达到的。当然，现在京剧在文化界还是起着一个很重要的作用，在我们的国家也是一个象征性的东西，在新一轮的文化潮流中，京剧的光芒即将放射出来，吸引着更多海内外的人的欣赏和研究。而我们的每个人的一小步将会推进这一项伟大的事业。
