赏析《记忆的永恒》
2008-08-31 10:41阅读：
赏析《记忆的永恒》
《记忆的永恒》———达利
与朋友的一次闲聊，把话题的焦点汇聚到达利的绘画风格上。不懂艺术但又特别喜欢欣赏艺术的我，不禁又一次重温了这幅《记忆的永恒》。
从小具有叛逆性格的达利，做事喜欢特立独行，从不考虑别人对自己的看法。1926年，在美术学院的一次口试时，达利站在考官面前闭口不语。被激怒的老师斥责道：“你是一名学生，应该接受学校的考试。”达利冷笑着说：“我拒绝对我进行考试，因为在这所学院中，还没有一位教授具备评鉴我的水平。”说罢，拂袖而去。结果被校方开除。其实，在此之前，21岁的达利已成功地在巴塞罗那举办了个人画展，并得到名冠世界的艺术巨匠毕加索的赞誉。他的画风早期就由现实主义向超现实主义过渡了，《费格拉斯窗边的女人》就已突显了这种痕迹。
1934年，30岁的达利分别在伦敦、纽约等地举办了6次画展，“梦幻大师”的称颂，就来源于他作品中洋溢出的超现实想象力、梦幻般的模糊主题及照片般的绘画技艺。
《记忆的永恒》面世后，无不被观者拍案叫绝。画面给人以强烈的视觉冲击力和震撼力以及梦境般捉摸不定的主题，广褒的海岸彰显着莫名的刚强，而变形的时钟又无不弥漫着柔软。千人观赏，就有千种判定和理解，这就是这幅画所具有的魅力。
在这幅作品中，达利为人们描绘了一个现实中无法见到的梦幻场景。场景中的树木本是我们心中生命力的象征，而达利却让一只舌状的时钟搭在了秃秃的树枝上，给人以一种时光掠夺生命的震撼；红色的时钟上聚集了一群黑色的蚂蚁，仿佛这些鲜活的生命终将被时光吞噬；而画作中央的物体更为奇怪，那些棕色的纹线似乎是个扭曲的人头，人头上是一个现实中不会存在的变形时钟，也许达利用此来表达时光对人生的重要吧？远处荒漠上的景物以蓝、橙为对比的色调，显得肃杀而苍凉，山峰的险峻与时钟的绵软遥相呼应。就是这样一个场景，从它诞生那天起，一直成为人们揣摩和争论的话题。如今，它已经历了六、七十年的风雨，美术评论家们对此依然是各抒己见。
记忆与时光，生命与永恒；时光与生命，记忆与永恒；或是时光与永恒，记忆与生命……我想，每一对词语的组合，对于生活在现实中的人们都有其深刻的内涵，也都将其带给我们更深层次的思考……
不管达利到底想用这幅作品表达什么，隐喻什么，只要我们看上一眼，都无法抗拒它带给我们的视觉冲击力和心灵上的震撼，那么，《记忆的永恒》就不枉为超现实主义的经典之作。
