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从《最好的时光》中浅析侯孝贤电影视听风格

2007-09-02 13:21阅读:
我以为电影创作中的视听语言,并非简单如同乌拉圭电影人阿里洪著的《电影语言的语法》一书中所总结的所有法则一般,实际上每个导演的作品中运用的视听语言的手法实际上是自己电影观的流露。
我们常说,侯孝贤的电影风格是代表了东方美学,长镜头的移动如同散点透视的中国画,低于人水平视角的摄影机位继承了日本电影大师小津安二郎的冷静客观的镜头风格。实际上侯孝贤所采用的镜头风格同自己要表达的影像目标是有关联的,侯孝贤是在用情绪和细节来讲故事,以还原生活中真实的原生态气氛为目的,让观众沉陷在黑色大厅中用影像呈现的故事气氛中和时代味道中。
在这样的目的中,侯孝贤运用长镜头更希望客观的来讲故事,没有琐碎的镜头组接,就不存在可以的用镜头强化细节,观众的一切注意力都集中在画面空间内,不会纠缠在悬疑和情节中,而由此侯孝贤讲述故事的视角也很清晰!
《最好和时光》由三个故事组成分别是《恋爱梦》、《自由梦》、《青春梦》,以第一个故事《恋爱梦》为例分析侯孝贤电影思维下的视听风格。
 故事讲述1966年台湾南部高雄:年纪轻轻的撞球小子(张震)和桌球房小姐的一段青春恋情的开始。整个故事共41分钟,21场戏48个镜头。
1:30 处出片名 《青春梦》
第一场1:30~4:26 , 影片序幕,
1966年高雄的一个桌球房,阿震和秀美和一群年轻人在在玩桌球!
镜头为固定机位从屋内朝外拍摄,镜头水平视角缓慢摇动,以中近景为主,声音部分为主题曲《THOUGH THE NIGHT》贯穿。
第二场4:27~5:30
动作:阿震骑着单车,出片名字幕《恋爱梦》
此场3个镜头组成,固定在车子上的移动机位,
第一个镜头从车胎移到阿震半身再慢慢拉成全景。
第二个镜头侧面平移阿震全景。
第三个镜头阿震的今景。
第三场5:30~7:45
阿震要交信给春子小姐,此场由4个镜头组成完成震交信给春子小姐后离去,春子拆信、看信,藏信的动作。镜头固定机位角度是从屋内朝外,同机位不同景别对切(一般来说画面组接是不同机位不同景别的组接)但侯孝贤就用这种简单的似乎不讲视听规律的手法来表现情绪,这一场以同期声和电台里传出的闵南歌曲来衬托气氛。
第四场 7:50~8:25
一个镜
头内先后阿震的渡船过河同秀美的渡船擦肩而过,寓言着两个人的关系。和故事的发展方向。
第五场 8:25~9:52
交代了秀美的身份和第一天进桌球房上班的情景。镜头同第一场一样的处理。景别全景。
第六场 9:55~13:18
动作:秀美看震写给春子小姐的信3个镜头组成。信的内容交代了震的背景,高考落榜、母亲去世、去台北当兵。
A镜头:秀美拉开抽屉取信,拆信(如同以上摄影机视角从内到外,固定视角)
B 秀美看信(突然180度跳轴线)和春子看信完全不同,震的同期声介入贯穿以下
C 信的特写,有个细节落款是——知名不具,这个反应和震后来给秀美写的信完全不一样。
而在震的独白中点题,“失落的自己在棋后与您相逢的日子是最好的时光。”
D:秀美开始收信,震独白仍在继续,最后用闵南歌曲:恋曲《思念你》成为主观音乐。而思念曲一直贯穿,成为专场的主观主题声响。
第七场13:18~22:00
这场戏的动作主题是震和秀美相识的一天,整场戏只有2个镜头
A:13:18~16:58 这里阿震和秀美认识到打球,两人逐渐熟识,如同以往的固定镜头缓慢摇移,将两人的细微的情感变化刻画的淋漓精致。
B;16:58~22:00 这个镜头完成动作,关门和开门,这里表面上叙述了震对秀美的表白,会写信给秀美,实际上也是通过这个动作隐喻了爱情之门在两个年轻人心理已打开。
第八场 20:01~22:50
阿震夜里渡河去当兵,一个远景的平移镜头一直保持一样的景别和节奏的长镜头意味深长的提出悬疑?阿震的感情(给秀美写的信)是否会同给春子小姐写信一样的沉默结果呢?
第九场22:51~25:35
这场戏5个镜头,从拍摄角度上完全颠覆了以上的拍摄角度。摄影机第一次摆在了屋外。
A:22:51~23:12秀美开门出房间
B:23:13~24:15秀美从信箱中取信、拆信、看信。
C:24:16~24:20 信的特写(这里有个细节,信的落款是“阿震敬上”)这个和当初写给春子小姐的落款完全不一样。侯孝贤的电影就是在细微处的耐人寻。在声音部分:震的内心独白再度响起,
D:24:20~24:48镜头切回屋内角度的秀美中景,由于信特写的过度,这里镜头没有跳轴,
声音部分:独白的台词提到了兵营中的批头士的歌《RAIN AND TEARS》,这边随着独白的结束,歌曲从主观台词变成了客观音响。且歌曲贯穿了以下一场戏。
第十场 25:36~27:25
这场戏两个镜头,但完成一个主题和一个主要动作——秀美的离去!镜头没有特别之处。
十一场27:26~27:50
2个镜头,一个是秀美在渡船上的全景背影,一个是秀美侧面的中近景色,表现出秀美的惆怅的心情。声音:由批头士的歌曲未部演变成自然影响。
十二场27:51~29:29
动作;震回来找秀美,对新来的桌球小姐索然无味,一定要打听秀美的下落。镜头常规,但给观众流下疑问,他为何要找秀美?
十三场到十八场 我认为是一个整体段落,这个段落的主题动作是寻找秀美。侯孝贤通过符号地名来段开几场不同地点的寻找之戏,这个手法有点如同,文学作品中的排比或对仗。或日本文学中的徘句。这个手法在今村昌平的影片中常会用到,同时指出,拍摄地名牌的手法是快速移动的,几个地名的组接。这个视角已成为阿震在寻找秀美的主观视角,在阿萨亚斯拍摄的《侯孝贤访谈录》中,侯孝贤曾说过:“我在拍摄电影到第三部时才突然领悟到原来电影是有两个视角的,一个是客观视角,一个是主人公的主观视角!”而在整个段落中《RAIN AND TEARS》的音乐是贯穿的,整个节奏与过往的镜头相比是动态相对急促的。而情节中,观众会疑问震为何偏偏要去找秀美,先前的春子小姐震不也充满好感吗?这个疑问在十七场戏中有了答案,当震找到秀美的家后,秀美的妈妈问震为何要找秀美,震掏出藏在怀里的信说:“她给我回信了!”一种淡淡的恋爱之意油上心头。
十九场35:01~39:35
震和秀美再度相逢!整场戏一个镜头,机位和拍摄角度和手法同前几场震和秀美的戏的表现手法是一样的,可在这里不同的是侯孝贤在镜头的前景安排了在玩桌球的人穿梭在画面前,甚至阻隔了观众的视线,看不到那人背影后的震和秀美的表情动作,这种不刻意的安排我视作为侯孝贤式镜头内部蒙太奇的应用,当然也是镜头内场面调度的一种,他的电影常常是以这中镜头内的事物元素来丰富画面的质感,表现气氛,表达情感的。而在这场戏里让震和秀美在重逢后的关系变得朦胧和暧昧!
二十场:39:35~40:25
两人在路边滩吃消夜,而情绪中透露中六十年代,年轻人之间含蓄的爱意。
二是一场:40:25~42:43
车站,秀美送震离开,震终于在雨中悄悄的牵起了秀美的手!故事结束。
这里导演的镜头突然常规起来,共用了5个镜头,全景、中近景、全景、特写(相牵的手)、全景结合的很顺畅。而属于他们的主题曲《RAIN AND TEARS》从上一场的的尾声到最后的整场戏都贯穿着,而值得提出的是,导演仍以动作为第一位的表达情绪的导演思维,台词只是过度,而中台词中,国语是陌生人之间的对话,当两人间的关系密切了,自然就开始用闽南方言沟通了。从这个层面的导演设计来看,是否代表了候孝贤的某种政治意向呢?
侯孝贤自己对本片的解释是,“人生中不能忘怀的片段是精彩的,它《恋爱梦》不是故事而是散文,是记忆中的味道,所谓最好的时光是台湾发展的好时光,电影发展的好时光,人发展的好时光,因为它不能再回来了,已经失去了,所以我们要去呼唤它!”

MFA 导演硕士
崔轶

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