给人生插上音乐的翅膀——读周海宏《家有琴童》有感
2014-03-21 23:12阅读:
有幸拜读周海宏《家有琴童——音乐教育问题与对策》,这本书澄清了我在儿子音乐教育方面的误区,驱散了心中的种种疑惑和困扰。终于懂得,音乐是人生的翅膀,而不是沉重的枷锁。插上这双翅膀,人生的舞步将更加柔曼多姿,生活将更加丰富多彩、幸福美好。
我和爱人都是音乐爱好者。和许多年轻的父母一样,我们对孩子的教育很重视、上心。怀孕前后也读过不少育儿书籍,听过一些胎教音乐。儿子还是婴儿的时候,我们就发现他对音乐非常敏感:听着柔美的音乐,他的情绪就特别好,音乐一停,立刻大哭不止。待到牙牙学语、哼唱歌谣的时候,我们又欣喜地发现,这孩子唱歌不跑调,节奏和音准把握得挺不错。或许就是从那时起,作家长的心里萌生了一个念头:一定要让孩子学一门乐器。
在儿子6岁的时候,经过大人孩子之间的充分沟通,我们开始了钢琴之旅。为什么选择钢琴,主要基于以下几点考虑:弹钢琴要用左右手,可刺激左右脑发育,锻炼协调能力,开发智力;能拥有一把打开音乐王国的钥匙,陶冶情操,享受音乐之美;培养毅力;增强自信心;让孩子多一个抒发感情的方式和调节情绪的手段。
不管孩子怎么想,反正家长当初抱着这样的念头:既然开始学了,总得学出个样子吧!趁着小学功课少、时间多,一定要抓紧考过几级几级!
没想到儿子在最初的新鲜感过去之后,面对枯燥的练习大呼上当,遇到稍有难度的曲子就会又哭又闹,我这个在大家看来非常有耐心的妈妈此时也几乎失去耐心和理智。现在回想起来,一天中最不高兴的时候就是练琴的时候,母子关系最紧张的时间也是练琴的时间!为什么会是这样?学琴的实际效果走向了最初愿望的反面。难道做错了吗?是放弃还是坚持?
矛盾和困惑之中,我读到了周海宏教授这本书。我迫不及待地翻阅,书中描述的场景那么熟悉、那么真实,翻着翻着,我的泪水夺眶而出,突然发现自己其实不懂孩子!孩子本身是热爱音乐的,从小就表现出对音乐的敏感和喜欢。学琴的初衷是为了让他提高修养、丰富人生、多一个抒发感情的渠道。但在陪练过程中,自己难以抑制的急躁情绪和随波逐流的功利思想影响了孩子对音乐的美好体验。如此下去,将与最初的愿望渐行渐远、背道而驰,对孩子的成长更是不利
的。
读过此书,我心中的疑惑和困扰渐渐散去,取而代之的是对儿子感性体验的呵护、对快乐童年的追寻。学琴其实没那么沉重,音乐只是翅膀,不是枷锁。端正思想,放平心态,其实一切很简单。直到今天,8岁的儿子从没有间断钢琴之路,但在学习过程中减少了痛苦,增添了欢乐,儿子的童年也因有了音乐而更加丰富多彩、充满灵性。每当我看到因练琴而着急的学生和家长,就忍不住想向他们推荐这本书。
——为什么学琴?周海宏教授在书中说,乐器不是万能教育机,甚至人们对学琴所寄托的所有期望都有无数的反例存在着。问题在于如何学琴、以什么目的学琴、在什么状态下学琴。有的家长把学琴赋予了参与社会竞争的色彩,有的家长觉得,学就要学好,就想着如何改毛病、错音,如何完成老师布置的作业,“只埋头拉车,不抬头看路”,以至于搞得孩子痛苦、家长着急、家庭关系紧张时,已经想不起来当初到底是为什么让孩子学琴。学琴的最终目的,应该是丰富人生,提高生命的境界,使孩子学会体验生活的美。应该是促进和提高感性能力,改善精神生活的质量——这就是幸福的源泉。让每个孩子都能够学琴,都能够终生体验音乐活动的乐趣,都能够以更深的层次、更广的文化视野享受人类创造的音乐艺术的伟大,是我们的愿望,也是家长应该有的学琴态度。
——家长在孩子学琴过程中应处于什么位置?许多家长把陪孩子练琴当作自己义不容辞的责任,扮演了“督察员”的角色,发现问题不断提醒、警告、训斥,这大大破坏了孩子学琴的情绪氛围,而且容易让孩子产生依赖思想,养成推卸责任的习惯。家长必须从“督察”的位置上退下来,让孩子在相对宽松、自由的氛围中练琴,又使他独立承担自己学习活动的责任。让孩子从家长陪练中“断奶”,是培养孩子独立的关键。作家韶华(周海宏父亲)在一篇名为《成龙、成材、成人、成虫》的文章中,提出这样的观点:“成龙”就是有大作为,这是天才与机遇的结果,不是家长与教育能够左右的;“成材”就是在社会生活中胜任本职工作,有知识、有文化、具有一定的工作能力,这是学校、老师等社会教育机构的责任;而“成人”就是使孩子有道德、有生活情趣、有爱心、有良好的性格和人际交往习惯,这才是家长的主要责任。家长在孩子学琴过程中应该扮演的角色是一个充满友爱与欣赏的旁观者、一个耐心而慎重的提醒者。家长的定位是孩子学琴状态的关键。在愉快、平和的心境下持续的学琴活动才能达到陶冶情操的目的。
——要不要参加考级?家长为学琴设立的远大目标对于孩子来说是模糊的,而通过某级可成为孩子具体可以把握的目标,考级使学琴不再是一个没有终点、没有车站的旅行。参加考级无疑是一种教师与家长所不能提供的外在学琴动力。但是,一味地让孩子苦练参加考级,甚至除了考级曲目其它曲目一概不学等急功近利、目光短浅的行为对孩子的健康发展是十分不利的。家长不能强行为孩子设立什么时候必须通过哪一级,考级的时间和级别一定要根据孩子发展的自然情况决定,顺其自然、乐在其中最好。盲目考级只会影响学琴的正常进程,欲速则不达。
——业余学琴何必太专业。过于专业化的学琴要求的一个危害是,大大限制了学琴的普及,将一大批孩子拒绝在音乐的大门之外。如果不能享受听觉的美,那么将是人生的巨大缺憾,而学琴能够使人深入地了解和体验音乐艺术。从这个角度说,每个孩子都应学习一点乐器,学琴不是“天才”孩子的特权。过于专业化的学琴要求的另一个危害是,早早将已经学琴的孩子推出了音乐的大门。我们总是想当然地认为,学琴就是要不断进步,程度和技巧不断提高。但每个人都有自己的极限,专业化、职业化学琴的苛刻要求过早地使家长对孩子学琴的效果失去信心,因此早早地终止了学琴的活动。就像长跑的目的不是为了破纪录,而是为了锻炼身体,如果我们不把学琴的目的当作出成绩的话,那么就应该在所能达到的程度上拓宽音乐曲目的涉猎与音乐文化的学习,开始向广而不是向高发展。进入了这种阶段,学琴将变得更加快乐。不少人在退休之后开始学琴,重要的是享受音乐活动本身给人带来的身心愉悦,而不是要出什么成绩。那么孩子为什么不能以这种态度来学琴呢?在当前这个巨大的学琴过于专业化的误区中,唯一能够救孩子的就是我们自己的反省能力。
庆幸自己在不算太晚的时候读到了周海宏教授的书,及时发现、纠正认识和行为上的偏差,给孩子一个与琴声相伴的快乐童年,使他的人生插上音乐的翅膀,如小鸟般自由、欢快地飞翔。