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江苏印象——游南山竹海（四）

2022-08-29 08:36阅读：

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江苏印象——游南山竹海（四）
看完舞狮表演，我们离开鸡鸣村穿过一片清幽的竹林，来到中国最大的竹文化区观景台，放眼望去，只见群山抱含，岗峦重叠，高低错落，此起彼伏，两边的青竹，千姿百态，直刺云天。可以说南山山麓既具峰回路转、空间幽邃之美，又具迷离莫测寻奇探幽的神奇魔力。我不知道在这里是否可将苏浙皖三省的风光尽收眼底，但至少可俯瞰满山翠竹，感觉置身于一片万绿交错的世界，心中自然升起了一丝的欢愉，内心中的烦躁也能随之消去，取而代之的是一份恬静。 江苏印象——游南山竹海（四）

江苏印象——游南山竹海（四）
离开观景台，沿着木板铺就的步道前行不远就到了竹文化园。整个园区建筑分为两个艺术馆，一前一后分布于两侧，展馆的左方（西侧）是一组形如竹字头的休憩竹廊。这种栩栩如生的整体建筑布局，形象地勾勒出一个“竹”字造型。这种别具特色布局体现出设计者在创意之初，就把中国源远流长的竹文化生动、巧妙地融汇于馆体建筑之中，使艺术馆充满了浓浓的文化气息。前馆主要展示了竹子的发展进程、中国竹刻雕艺术品及各类竹根雕、竹编手工艺等；后馆为售卖区，主要售卖各类竹根雕工艺品、竹纤维制品和竹炭等。我们走进前馆的序厅，这里除了布置了展馆的前言部分，最引人注目的是一个竹制的老寿星，这座镇馆之宝，是以竹子寿文化广场的天下第一老寿星为范本，按照1：6的比例缩小制作而成，据说此作品已经申报了吉尼斯世界之最。看完序厅，我们步入竹工艺品的世界，感受竹雕刻文化的博大精深。我国的竹雕刻艺术源远流长，早在远古时期，人们就利用竹子雕刻制作各类装饰用品或劳动工具。随着时间的推移和人类智慧的发展，各种雕刻技法也是层出不穷。特别是明朝中期到清代，竹雕名家辈出，使竹雕制品从实用阶段渐渐转变成了收藏鉴赏的艺术品。四季常青，临风不折的竹，不仅是文人眼中的“四君子”、“岁寒三友”，还是品格高尚的象征，历代诗人总爱引竹入画，援竹吟诗。宋代诗人苏东坡曾说：“宁可食无肉，不可居无竹；无肉令人瘦，无竹令人俗。”而郑板桥更是一生画竹、吟竹，名扬天下。然而除了吟竹、画竹之外，刻竹者亦乏其人。明朝的朱氏三代，清代的沈氏父子，都是成就卓越的竹刻名家。竹刻最早见于六书盛行的竹简，唐代出现了留青竹刻技法，明代中后期，由于文人士大夫的倡导和参与，江南竹刻家创立了以画法刻竹的设计理念和表现手法，“竹刻”由民间工艺上升为一种专门的的雕刻艺术。此后，圆雕、浮雕、浅刻、留青、翻簧等各种雕刻技艺日臻完美，中国的竹刻艺术也进入了鼎盛时期，形成了各具特色的两大流派：一是“金陵派”，二是“嘉定派”。 到了清代，又出现了“翻簧竹刻”和“留青竹刻”两种刻式。竹刻是以刀代笔，以竹为纸，其难更逾书画，因而早至宋代时，已开始被藏家所青睐，作为珍贵藏品进行收藏。该馆所展示的各类竹雕刻艺术，主要从制作工艺及表现手法上进行了分类，我们不仅能欣赏到制作工艺上划分的留青竹刻和翻黄竹雕刻，还能竹雕刻的表现手法上区分“三大流派”作品：即徽派竹雕、嘉定竹雕及金陵竹雕。 江苏印象——游南山竹海（四）
江苏印象——游南山竹海（四）
江苏印象——游南山竹海（四）
江苏印象——游南山竹海（四） 所谓留青竹刻，俗称“皮雕”，是在竹刻时只留竹子青筠的一种雕刻技法，通常为浅浮雕，所用之材为成长数年的腊月毛竹。雕刻时，将纹饰也就是图案以外的竹青剔去，仅露出纤维状竹肌。由于竹青与竹肌在质地、色泽上的明显差异，所以作品能取得笔墨神韵般的艺术效果。留青竹刻的特点是竹皮青且坚硬，经过年久把玩之后，色泽转深，莹润光洁，年代越久颜色越深，图案也越清晰手感越好，所以很受藏家欢迎，早在唐代就已经开始流行。留青竹刻最早起源于唐代的金银器镂錾及石刻浅雕工艺，至明末清初才盛行，据实物考证，迄今所见最早的留青竹刻实物，是一支唐代的管乐器“尺八”（古代的竹笛，因长一尺八寸而得名），现藏于日本正仓院。据史书记载，在我国历史上，把留青竹刻工艺推到一个崭新层次的当属明代竹刻家张希黄，他是浙江嘉兴人，后人称之“留青圣手”，由于他刀法娴熟，可以在极薄的竹筠上，用全留或多留、少留或不留等多种技法，来表现画面形象生动的丰富层次，刻画出深浅浓淡之变化，极具中国画的墨韵。同时，他还借鉴绘画艺术表现的青山楼阁，工精绝伦，上海博物馆所藏的一件长19.1厘米，宽5.8厘米“山窗竹影”竹笔搁，整幅画面展现了江南乡野庭院的美景。留青竹刻大多以工艺品为主，一般有臂搁、屏芯、笔筒、香筒、诗简、扇骨、虫具，文具等，其中尤以臂搁居多，它融雕刻、书画、诗文、印章、造型于一体，是中国传统工艺中的一支奇葩，在当今的艺术品市场上占有重要的一席之地。展厅中主要展示了以下几种作品：紫竹留青屏风、牡丹凤凰、喜上眉梢、梦碟臂搁、树荫雏鸡图等10件精美的留青竹刻工艺品。紫竹留青屏风，这种在紫竹上进行留青竹刻的方式是极为罕见，因为紫竹无法起稿，只能以刀笔直接镌刻其上。图中所描绘的是花鸟果蔬的繁荣景象，其表现手法极为生动自然，层次分明，显示了作者游刃有余的造型能力和刀功，再加上精致的红木框座，犹如一幅充满生机的田园画。 江苏印象——游南山竹海（四） 所谓翻黄竹刻，也称“贴簧”、“竹簧”、“反簧”，是我国竹刻工艺品中的一个主要品种。这种清代出现的雕刻技法，与留青竹刻不同的是，翻黄竹刻是将毛竹锯为竹节，去节去青，经煮、晒等工序，胶合成镶嵌以木胎、竹片上，经磨光后，再在上面雕刻图案的一种技法，一般以阴线浅刻为主，也有薄浮雕。主要的题材有人物、山水、花鸟、书法等。现在，北京故宫博物院就藏有不少清代乾隆时期的翻簧制品，当时的福建上杭制作的翻簧器相当精美，之后湖南邵阳成为重要产地，道光咸丰以后，上海嘉定也成为生产中心之一。翻黄竹雕主要的产品以实用的茶叶罐、花瓶、台灯、照相架、首饰盒、文具盒、笔筒和果盘为主。展厅中主要展示的是：翻黄如意、掌扇羲之爱鹅图、翻黄珍宝盒等18件精美的翻黄艺术品。 江苏印象——游南山竹海（四） 看完竹工艺品，我们移步至书画展示区，这里主要展示的是五幅书画作品，第一幅和第二幅都是扇面画，分别是国画“陶生（陶渊明）归来图”和花鸟画，描绘了世外桃源般的竹海景致；第三幅是拟郑板桥的竹石图；分列两侧的第四幅和第五幅是南京著名的书法家恽建新先生题写的“采菊东篱下，悠然见南山”的条幅。 江苏印象——游南山竹海（四） 看完书画展示区，我们移步至竹根雕及竹编展示区，这里主要展示的是各类精美的竹根雕和竹编制品。根雕艺术在中国的发展可谓是源远流长，早在原始社会时期，人们就已经会雕刻木像做装饰品。根雕，是以树根、树身、树瘤、竹根等自生形态及畸变形态为艺术创作对象，通过构思立意、艺术加工及工艺处理，创作出人物、动物、器物等艺术形象作品。根雕艺术不仅能发现自然美，还能显示出创造性的加工造型艺术。所谓“三分人工，七分天成”，就是说在根雕创作中，大部分应利用根材的天然形态来表现艺术形象，少部分进行人工处理修饰，因此，根雕又被称为“根的艺术”或“根艺”。在竹根雕展厅里，可以看到竹林七贤笔筒、竹根雕二龙戏珠、竹根雕婴戏图等4件根雕艺术。如竹根雕二龙戏珠，是在天然竹根上雕刻了两条盘旋飞动的神龙，仔细看能发现龙头、龙麟和祥云都表现的清晰自然，体现了竹乡艺人纯熟细致的雕刻手法。而竹根雕婴戏图，可以看到在天然老竹根上有一条牛和三个童子，水牛憨态可拘，三个童子中一个童子拿着牛绳，另外两个童子骑在牛身上嘻戏，给人以自然生动，质朴、雅拙的情趣。在展厅的左侧墙壁上是竹编艺术介绍，也有南山竹海景区下一步即将要展示给大家的新工艺，考虑到休憩长廊内设置了一些竹编现场制作，我们只是简单看了一下就走出展厅。当我们移步至长廊后，边看竹编大师亲手编上简单、精美的竹工艺品，边询问大师竹编工艺的操作程序和技巧等，从中了解竹编艺术的神秘与深厚。 江苏印象——游南山竹海（四）
江苏印象——游南山竹海（四）
江苏印象——游南山竹海（四）
江苏印象——游南山竹海（四）
江苏印象——游南山竹海（四） 看完竹编，我们沿着步道来到一个巨大的仿竹筒前，里面悬挂着一些竹风铃，还有一个叫不上名称的竹制品。穿过巨大的仿竹筒。没有多远看到幽静的竹林里有一雕塑群，从旁边的简介牌得知，原来是耳熟能详的“竹林七贤”。这组石雕惟妙惟肖地展示了阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀、王戎这些

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