《连环画,画连环》——“连环画设计”教学初探
2008-06-07 19:28阅读：
《连环画,画连环》
——“连环画设计”教学初探
我们看惯了绘画史的插图上，没有“连环图画”，名人的作品的展览会上，不是“罗马夕照”，就是“西湖晚凉”，便以为那是一种下等物事，不足以登“大雅之堂”的。但若走进意大利的教皇宫[2]——我没有游历意大利的幸福，所走进的自然只是纸上的教皇宫——去；就能看见凡有伟大的壁画，几乎都是《旧约》，《耶稣传》，《圣者传》的连环图画，艺术史家截取其中的一段，印在书上，题之曰《亚当的创造》[3]，《最后之晚餐》［4］，读者就不觉得这是下等，这在宣传了，然而那原画，却明明是宣传的连环图画。
——鲁迅
「摘要」论述在卡通漫画成为青少年主要课外阅读书籍的今天，利用“美术新课程开发”的契机，在初中阶段开展“连环画艺术的欣赏与创作”这一教学活动有着必要性和可行性，并从实践的角度探讨初中学生进行连环画设计与创作的途径和形式。
［关键词］连环画设计 必要性
可行性 途径
一、 衰退的连环画艺术：
连环画从成为一门独立的艺术门类到退出我们的视野，成为收藏家竞逐的目标，不过百年的历史。在这短暂的时光，连环画艺术折射出绚丽的光彩，涌现出赵宏本、钱笑呆、贺友直
、叶毓中、戴郭邦等连坛名家；也出现了《三毛流浪记》、《山乡巨变》、《李白和杜甫》、《白毛女》、《三国演义》、《西游记》、《长江三部曲》、《西厢记》等脍炙人口的连环画名作。连环画涉及的领域极其广泛，从文学名著到历史故事，从民间传说到人物传记……题材无所不涉，内容又极为浓缩，可谓是文化的快餐。
但我们已习惯了去欣赏与临摹装在镜框里的经典绘画，也许课本上蒙娜丽莎的复制品已将我们的思维凝固……连环画很少被教育界所重视，除新课程人教版13册40页有一幅类似插图的《武松打虎》（因为图下面的文字没有了，失去了连环画的特征）以外，历来中学美术课本几乎没有关于优秀连环画作品欣赏或优秀连环画家的介绍的知识，就连新华书店也难觅她的踪迹。连环画后继无人已成不争的事实，她的衰退与消逝是中国美术界的悲哀，也是我们美术教育者需要反思之地方。
现在，日本卡通漫画书已成为我国青少年主要的课外阅读书籍。而市场上的这些卡通漫画书鱼龙混杂，很多题材涉及了暴力和色情，对青少年的身心健康有不同程度的影响。如何提高学生对漫画作品的鉴赏力，需要我们教师加以关注和引导。
以下是2004年对我校158名初一年级学生的几项调查：
表一： “关于连环画和卡通漫画的喜好程度调查”
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连环画或漫画
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日本卡通漫画
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你喜欢的连环画或漫画书籍
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28人
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113人
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你所喜欢的连环画或漫画中的人物
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三毛（5）
三毛（5）
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柯南（38），流川枫（21），樱桃小丸子（11），《机器猫》（9）。
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最喜欢的连环画和漫画名称
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《三毛流浪纪》（5）
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《灌篮高手》（31）《七龙珠》（15）《名侦探柯南》（11）《樱桃小丸子》（8）
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表二； “关于连环画和卡通漫画的影响力调查”
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中国连环画或漫画
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日本卡通漫画
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有没有一本对你影响很大的连环画或漫画
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《三毛流浪纪》（5），《乌龙院》（6）
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《灌篮高手》（15）
《七龙珠》（3）
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你看过的所有连环画和漫画的大致比率
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10%
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85%
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表三； “关于连环画熟悉程度的调查”
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看过吗
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知道这故事吗
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途径（课文 影视 小说 口述）
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225部连环画名称
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7．13%
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31．28%
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课文 影视
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调查分析：
表一和表二的调查结果令人不容乐观，他让我们的推测成为现实而残酷的数字。相差极为悬殊几对数据显示了卡通画的影响力和学生对它的喜好程度远远超过连环画。
表三的调查是在表一和表二的调查之后进行，数据显示了学生对连环画艺术极其不熟悉，这个程度远远超出了我们的预料，因为在
“看过的7．13%”人员里，还包括了一些连环漫画，如《三毛流浪纪》等。可以说，学生对连环画的认识几乎是一片空白。
表三的数据可以作为分析表一和表二所呈现现象产生原因的重要依据。
我们且不论卡通漫画的艺术含金量，单是里面的一些内容就足以使人担忧。我们不能用简单的说教方式来试图改变学生的爱好，但可以用实例（连环画欣赏与创作）使他们了解我国优秀的连环画艺术，让他们在欣赏蒙娜丽莎的微笑和柯南的机智时，也能感受到岳飞的忠勇和诸葛亮的智慧。
二、连环画设计
（一） 能画吗？——“连环画设计” 的教学可行性
毫无疑问，学生的绘画基础是薄弱的，能否承担象连环画创作这样复杂的创作过程？实践证明是可行的。
l、启示：
2002年德国500年名校蒂宾根大学创办了世界上第一所儿童大学，在这所儿童大学里，著名的大学教授回答孩子们提出的各种问题，给孩子开设讲座。孩子们很开心,
他们带着学生证、大学课本、儿童大学的印章参加每一个讲座，对整个大学生活以及大学里的教学程序深感好奇，他们充满了探索自然的欲望。
蒂宾根的儿童大学给我们的最大启示是：教育是博大的、完整的，也是没有阶梯式规格的。针对儿童的身体、心理、品格都未定型，具有极强的可塑性和适应性的特点，教育又是超前的、高起点的。
2、潜力：
著名的数学家耶可比曾说；“要是你的父亲坚持要先认识世界上的所有姑娘，然后再跟一个姑娘结婚，那他就永远不会结婚，
2001年初二学生作品《故乡》（节选）
也就永远不会有你了。”创造力井非要等到学会了所有的知识（并且这也是不可能的）才能形成。爱因斯坦创立广义相对论时也是既不懂黎曼的几何也不懂张量，这些知识都是后来才学的。从一定意义上来说，因为不懂，没有束缚，才更具创造力。
从2000年开始，我就尝试着将连环画的欣赏和创作纳入教学范围，从学生的第一次练习作品分析，学生是有能力从事这一学习活动，他们的作品蕴涵着无穷的创作潜力。（见上图）
3、兴趣：
动机理论告诉我们：兴趣是最好的老师。学生在学习知识时，良好而适应性的学习动机对学习有促进作用。美国心理学家布鲁纳认为“最好的学习动因是学员对所学材料有内在兴趣。”强烈的学习兴趣不仅使学生渴望获得知识，而且还会在学习过程中伴随着愉快的情绪体验，产生进一步学习的需要。
对于连环画创作，学生往往怀着极大的兴趣和好奇，虽然他们常会为作业的难度而惊叹，但他们总能完成他们的作品。这样，最终惊叹的往往是我们教师自己。
2005年初二学生作品
（二）画什么——“连环画设计” 的教学题材设定
1以校园生活为主题进行连环漫画创作
让学生对发生在身边的事采用连环画或漫画的手法记录下来，以连环漫画的形式来表达。
例：2004年学生所涉及的校园连环漫画的主要题材：
作品名称
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作者
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《校园记事》
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陈婷
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《在那颗星子下——记我的中学时代》
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季雪骅
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《我的野蛮同桌》
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向叶敏
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《狩猎》
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朱笑野
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《小屋》
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张馨遥
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2以课文知识为题材进行创作
课本上的知识学生较熟悉，便于进行集体统一的创作活动，可以让学生自行挑选自己喜爱的题材进行创作。
例： 2003年学生所涉及的课文题材：
作品名称
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班级
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《故乡》
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初二（2）班
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《春》
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初一（2）班
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《花木兰》
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初一（3）班
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《皇帝的新装》
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初一（2）班
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《蚊子与狮子》
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初一（4）班
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例：2004年学生所涉及的课文题材：
作品名称
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班级
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《晏子使楚》
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初三（1）班
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《风筝》
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初一（4）班
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《芦花荡》
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初二（2）班
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《愚公移山》
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初三（1）班
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《珍珠鸟》
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初一（3）班
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3、以社会生活为背景进行创作
让学生利用各种途径自行收集社会上的故事（如报纸上报道的的好人好事等）进行创作。由于此项创作还未进行，故不能提供范例。
（三）怎么画——“连环画设计” 的教学途径与形式
中国美院的副教授蒋跃先生曾说：“连环画现在已没有人画了，主要是创作太繁琐、太累。”
确实，贺友直的《山乡巨变》用了画家整整四年的时间，全部推翻重画有三次之多；汪国新创作《长江三部曲》的时间长达十几年。在我们看来可爱而轻巧的连环画后面不知隐含了画家多少的心血。
因此，连环画的创作要根据初中学生的特点而设置灵活多样的授课形式。
1、铺垫（连环画知识的多途径传授）：
可以采用连环画知识的讲座、国内外优秀连环漫画作品欣赏、优秀连环画作品的欣赏、采访连坛名家等活动，介绍我国优秀的的连环画名家和连环画作品，提高学生的创作兴趣，为下一阶段的创作活动打下良好的基础。
2、流程（连环画创作的多环节相辅）：
主要的创作步骤：
材料收集
脚本创作
绘画创作
装订成册
（1）材料收集
通过上网搜索或在图书馆等处查找有关的资料（如历史背景、人物形象、服饰等），是连环画创作很重要的一个环节。从几次学生的创作作品分析，资料的充足与否，直接影响了连环画的创作质量。
（2）脚本创作
连环画的脚本创作主要包括：说明词的创作、人物对白创作和绘图参考的创作。
脚本创作的几个注意点：
a、故事的起承转合必须非常明确；
b、故事中所设置的矛盾都要清楚、合理地得到解决；
c、故事的内容应是人们感兴趣的话题，并要有一定内涵。
（3）绘画创作
通过连环画的画法与技法介绍、连环画和卡通漫画的技法对比等课程，来提高学生的创作能力。根据初中学生的绘画水平，绘画创作不要局限于固定的形式，可以采用多种形式的创作方式相结合，要注重趣味，弱化技法。如可结合版画、剪纸等创作形式。
3、运用（连环画创作的多学科渗透）：
（1）过渡阶段——连环漫画创作
前期的调查已显示：学生对漫画的熟悉程度远远高于连环画。我们不用回避这一问题，况且漫画确实有它的优势，它的画法比较简单，多以单线描为主，具有板式灵活的特点。着手进行连环画创作活动时，首先让学生进行连环漫画创作，既不会脱离学生的原有水平，又能够了解学生所拥有的创作能力和绘画水平。
例： 2001年学生创作的优秀作品：
《a foolish crow》
《tiger and monkey》
2）提高阶段——连环画创作
可以采用单独创作和集体创作相结合的形式，先选择短而简单的故事让学生进行各人单独的创作活动，以熟悉连环画创作的基本流程。掌握一定的创作技法后，再先选择相对长而复杂的故事，以班级或小组为单位，让学生进行集体合作的创作活动。
集体合作的连环画创作活动必须有合理的组织工作，特别在以班级为创作单位时，以下几个环节尤显重要：首先，在学生分头查找资料后一定要进行资料的分析和整理工作，然后让部分学生编写连环画的脚本，并将编好的脚本分给所有的学生；其次，要统一素材：确定主要人物的相貌、服饰等，确定主要道具的造型、作品的基调，统一格式和版式等，以便在后期制作和装订时不至于混乱。最后，在学生分头创作时，要调整和回顾学生的创作过程，不断展示和分析制作得较快较好的学生作品，可起到良好的引导作用。
例： 2003年学生创作的优秀作品：（个人创作）
《我的野蛮同桌》
《在那颗星子下——记我的中学时代》
例： 2001年学生创作的优秀作品：（集体创作）
《皇帝的新装》（节选）
《花木兰》（节选）
《变色龙》（节选）
（3）拓展阶段——多种形式的创作活动
毕竟学生的绘画功底有限，在最早的校园连环画创作中，学生交上来的作品多属于漫画类。由于学生对漫画较熟悉，作品的质量不错。而在下面进行的以语文、英语课文为题材的连环画创作时，有一些学生便有力不从心之感。
从学生的作品分析，画得较差的一类作品，往往有构图草率，背景空泛，人物呆板等弊病。
将版画引入连环画创作，最初的目的是为了提高作品的质量，随后发现学生对版画的制作形式很感兴趣，有些学生刻起来可谓是“孜孜不倦”。让这些学生采用版画的形式进行创作，能使他们的作品增色不少，因为版画本身的肌理美会掩盖他们作品的空洞；版画以刀代笔，可以避免学生用线的草率无力，显得更为肯定。
很多绘画基础较差的学生用版画创作后很高兴，因为他们忽然发现他们作品有着意想不到的品质，很有成功感。随后，我将剪纸艺术也引入连环画的创作过程，效果也不错，别具风格。
《芦花荡》（节选）
《风筝》（节选）
《晏子使楚》（节选）
2004年初一、初二学生作品
《丑小鸭》（节选）
《珍珠鸟》（节选）
《翔羚飞渡》（节选）
2005年初一、初二学生作品
三、连环画设计的意义
（一）突破学生概念性的思维
看一事物与画一事物的区别:
我们看一件东西（照相机、自行车），根据视觉的整体性原则，我们会注意物体的整体性，而于细节则会忽略不计。但当我们要描绘他时，就需要观察细节，以了解各个构件的不同功能，这样，重新观察后得到的整体概念将更清晰，更具条理性。例如我们都了解自行车，当我们画过自行车后，自行车的结构就会比画之前更熟悉。因为，我们画出来的东西往往是我们所理解的东西，正如“画竹必先成竹于胸”。因此，通过绘画的手段能检测自己对知识的理解程度，能将模糊的概念明晰化。
在连环画的创作中，描绘自己平时熟悉的事物，会发现它并非如我们概念中那样熟悉，会遇到很多必须自己去证实问题，不然就没法继续创作。例如画《狮子与蚊子》一课时，有学生问我“老师蚊子长的什么样子的，蚊子到底有几条腿？”
我没有马上回答，建议他去查一下资料（其实是连我自己也不能确定答案）。后来他捉了一只蚊子，告诉我蚊子有六条腿。如果我们不去画蚊子，他也许永远不会去关心这“几条腿”的问题。但现在，他不仅明白了蚊子有几条腿，而且通过查资料还获得很多相关的知识。
连环画创作的优势也在这里凸现，它与一般的绘画创作不同，一般的绘画创作我们总会画自己熟悉或擅长表现的事物，而在连环画创作中，你会发现很多原本熟悉却又不熟悉的事物，这样，通过一个不断求证的过程，突破了概念性的思维，视野由此打开。
（二）加深对知识的理解
有一次，在鲁迅的短片小说《风筝》的创作中，学生都已交上完成的作品，美术课代表在最后整理并填写脚本时，告诉我：他无法确定作品的前后顺序。这是因为学生都没有在自己的作品旁边用铅笔注明脚本，当所有的学生作品混和在一起时，很难辨认所画的内容，因为他们的作品肯定是不到位的。
我让他把学生的作业都摊在桌上，然后请他把课文分成几部分。他分了以下五部分：①开头独白；②小屋子一幕；③后悔与两个解快办法；④见面；⑤结束。然后，我让他纯粹看画面的内容把作品放到相应的五部分里。最后，在每一部分排出前后顺序。很快，学生就做完这一项工作，并且告诉我：现在他终于了解了语文老师叫他们分段的意义。
（三）提高学生的想象力和创造力
爱因斯坦曾说：“想象力比知识更重要”虽然学生搜集了很多创作的素材，但创作过程决不可能照搬素村，需要对素材进行归纳和提炼，再通过想象力进行创造性的补充，才能完成一个连环画的背景或主体人物。而且，有些素材是根本找不到，如《晏子使楚》作品中晏子和楚王的形象当时就难住了学生。后来我给学生分析了先秦时期的服饰特点，并提供了一些先秦和商周时期的服饰图片进行参考，而人物的形象完全靠学生自己进行想象性的创作。
鉴于连环画设计的过程是一个将文字转换成图像的过程，也就是一个从抽象思维转换到形象思维的过程，想象力和创造力便在这个转换过程中起到了重要的作用。美术教育家罗·菲尔德就曾经指出：“艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富于创造力。”
（四）提高学生合作能力
连环画创作结束后，我都要求学生能写一下创作感想，学生中出现次数较频繁的感想依次是；a、觉得难，b、觉得比较新鲜、有趣，c、觉得合作能力有待于提高。
确实，在连环画设计中，一般是一个班级或一个小组创作一本连环画，因此学生之间的合作贯穿了整个创作的过程。从脚本创作到分析和收集素材；从确定主要人物造型、服饰、道具到确定作品的基调，格式和版式；从分头创作到填写脚本，装订成册……可以说，没有合作就没有作品。
（
五）提高综合思维能力
综合性学习是连环画创作的显著特点，这是因为连环画创作过程就具有明显的综合性和多元性的特点。例如，连环画的脚本创作实质就是文学创作，即使是根据名著改编或缩写，也属于文学的范畴；如果编写的连环画是英文本，就涉及到英语知识；如果编写的是历史故事，便涉及了历史知识，而且这些历史知识和我们熟悉的知识又不同，它还涉及了古代服饰，古代建筑，古代器皿造型等知识。可见，它的含量是非常丰富而综合的。
连环画设计能提高学生综合学习的能力，它能迫使学生去更深入地阅读和理解文学作品，查找资料以扩大自己的知识面；并能提高学生收集整理及提炼处理信息的能力，让他们学会从无限的知识中去提取对自己有用的知识。
连环画创作活动的综合性不仅仅停留在创作形式上的综合，更在于思维活动的综合，有利于学生建立合理的知识结构，增强自己发现问题、解决问题的能力，从而激发了学生探究自然的精神，并养成事实求事的态度。
因此 设计一本连环画对学生所产生的影响是看几篇文学作品或欣赏几幅独幅绘画所无法达到的。
综上所述，我们认为“连环画设计”可以作为美术学科在“综合探索”学习领域中一项有意义的应用研究。它能弘扬我国优秀的传统文化；帮助学生形成正确的审美观和价值观
促进学生综合素质的提高。
四、参考文献
①介子平著：《退色的记忆——连环画》，山西古籍出版社，2004年版。
②鲁迅著：《新版鲁迅杂文集》，浙江出版社，2002年版。
③袁宝林主编：《美术概论》，高等教育出版社，1994年版。
④乌利希．扬著：《儿童大学》，朝华出版社，2004年版。
⑤彭立勋著：《西方美学名著引论》，华中工学院出版社
，1987年版。
五、附件
1、调查表：《关于连环画和卡通漫画的影响力调查》
2、调查表：《关于连环画的熟悉程度调查》
3、教学案例设计：《再现美的精神》
