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奥运主题宣传片的视觉传播策略

2009-01-13 22:17阅读:
奥运主题宣传片的视觉传播策略

吴三军

奥运大幕已经徐徐落下,留给国人的不仅仅是壮丽的鸟巢、水立方,也不仅仅是51枚沉甸甸的金牌,更有无数以奥运为主题的文化产品,在屏幕上为北京奥运画下了浓墨重彩的一笔,成为奥运文化遗产中弥足珍贵的一部分。本文着重以奥运主题宣传片为切入点,通过评析张艺谋版申奥宣传片等几部代表性作品,探讨并总结宣传片特有的视觉传播策略。
1.宣传片:视觉传播者手中的一样利器
宣传片,是近年来新兴的一种传播形式。其基本形态,是通过类似电影的拍摄手法,综合运用摄影、动画、音乐、解说等表现元素,在几分钟的时间之内,迅速唤起受众对某一主体的基本认知,建立好感。
宣传片是介于电视专题片和电影之间的一种中间状态。因为,电视专题更像是拉长了的新闻,受制于真实、现场等新闻要素的束缚。而宣传片则完全可以采用电影化的手法进行唯美处理,在艺术性,尤其是视听的愉悦程度上上明显超越前者。同是,宣传片又和影视广告有所不同。如果说影视广告更多地把诉求点放在产品的话,那么宣传片则更强调对主体整体形象的塑造。
正是由于宣传片这种特有的传播效
果,它最早得以在企业宣传领域找到了自己的土壤。一时间,制作自己的企业宣传片成为各企业品牌建设的重要一环。这些宣传片可以在企业进行对外交流、参加展会时播放,也可以在媒体上播出。
宣传片在企业宣传里的成功,使得其迅速被推而广之,在更多的领域发挥出作用。如1999年,山东沿海名城威海的宣传片在中央台播出,首开在中央媒体做城市形象宣传宣传之先河。之后,其他城市的宣传片也开始大规律跟进,在提高城市知名度、传播城市文化、竖立城市品牌方面发挥了不可忽视的作用。
需要指出的是,作为奥运会主办城市,往往要超越是一座城市的概念,而成为一个更加富杂多样的文化符号。为这样一座城市,在这样一个特殊的时期,策划制作这样的宣传片,无疑是极具挑战性与战略意义的。于是,以奥运为主题的形象宣传片便应运而生了。
德国导演瑞芬斯塔尔为1936年柏林奥运会制作的《奥林匹亚》可称得上是第一部真正意义上的奥运宣传片。只不过,因为那届奥运会特殊的政治背景,而使得其充满争议。事实上,如果排除政治因素,这部影片在艺术表现力与技术手段上在当时堪称领先。
先从技术角度看,瑞芬斯塔尔为拍摄该片动用了30多台摄影机,拍摄了100万英尺长的胶片。她为了达到镜头的绝对完美,还不惜冒着会妨碍比赛的风险,在场地上开挖沟槽,把摄影机埋入地下,以仰视的角度拍摄运动员,甚至还租赁飞机进行高空航拍。以至于后来有人认为,不是她为奥运会拍摄《奥林匹亚》,而是为了她拍摄《奥林匹亚》才召开了这次柏林奥运会。
再从艺术层面上看,影片一开头的古希腊奥运会赛场的废墟,让人感觉每一块石头都具有惊人的美,接着,几个裸体男女手持各种运动器械的镜头和“掷铁饼者”等著名雕塑交替出现。影片更多地描绘了自然人体之美。全身赤裸的男女丝毫不给人猥亵的感觉。健美之躯配以投掷、奔跑、跨越、游泳等原始的运动姿态,会让观者忘却强权意志的邪恶,感受到自我超越的神圣。在表现具体的比赛场面时,导演同样贯彻了对人的强调。即使是杰西·欧文斯这样一位黑人运动员,影片丝毫也没有吝惜笔墨,充分表彰了欧文斯在超越自我的过程中所散发出的强大魅力。
奥运主题宣传片的视觉传播策略
雷芬斯塔尔为柏林奥运创作的记录片《奥林匹亚》海报

可悲的是,戈培尔把这一切都当作了“优等种族”理论的某种图解。所表现的人物表情都十分肃穆,不像是在参加体育比赛,倒像肩负着什么常人无法理解的使命似的。片中那种完美的运动员,那些力与美的平衡,那些被里芬斯塔尔雕刻得无与伦比的光影,看起来让人惊叹。当这种高亢而激越的片子,高唱起“超人意志”、“完美人种”的纳粹颂歌的时候,效果也是致命的。

2.张艺谋版申奥宣传片的制胜之道
制作一部短片,只有四分多钟的时间,却要浓缩北京这一百年古都的文化精粹,表达数亿国人盼奥运的热情,最终还要让两百多国际奥委会成员给北京投下认可的选票。这是一项堪称艰巨的任务。
2001年那个难忘之夜,张艺谋执导的申奥宣传片做到了这一点。
2.1国人笑脸
在张艺谋的申奥宣传中,最令人印象深刻的,是那些普通中国人的张张笑脸,不论是晨练的大爷大妈,还是玩耍的孩童,抑或是时尚的都市青年,都张扬出了自己最灿烂的表情。对此,导演张艺谋说,“我心目中申奥片的主角是普通的中国老百姓。虽是小人物,却凝聚着我们最多的民族自尊心、自信心,也是最能感动人、鼓舞人的群体力量源泉。”[①]
奥运主题宣传片的视觉传播策略
张艺谋申奥片中的国人笑脸
何以要选择国人笑脸作为重点的视觉元素?其实,这是基于对特定宣传对象的精确定位实施的一次有效视觉劝服。据事后张艺谋回忆,因为参加投票的国际奥委会成员,有约58%的人从未来过北京。在他们眼里,中国人仍然是文革体制体下的那种典型形象,不仅衣装单调,而且一脸木讷,不会笑,甚至不敢笑。
这点,颇让人联想起1973年意大利导演安东尼奥尼那部著名的纪录片《中国》,片里呈现的恰恰就是那样一种情形。甚至可以相象,某些国际奥委会成员仍然是在拿28年的片子在想象当下的中国人。
所以,用视觉化的手段,尽情展示新时代国人的精神面貌,彻底打破西方社会对中国的刻版印象,是本片成功的最重要意义之所在,最好地诠释了申办口号“新北京,新奥运”中“新”的核心理念。
2.2 从“遛鸟”到“亲狗”:细节决定成败
回顾1993年北京第一次申办奥运会的宣传片,有一个细节让我们倍加回味。
在1993年版的申奥片中,有一个老人拎着鸟笼子在大街上走的画面。这一画面,在我们看来似乎没什么,因为“遛鸟儿”历来是老北京人最喜欢也是最常见的休闲生活方式之一,显得再熟悉和亲切不过了。但当时的决策者忘了,这个片子的观众不是中国人,而是手握投票大权的国际奥委会评委。这些评委们身上或多或少地带有西方文化教育的背景,或者本身就是西方人。更关键的是,他们中的一半多没来过中国。在西方,有不少民间动物关爱组织,经常举行活动,呼吁善待动物,因此,在他们看来,把鸟关在笼子里,使其失去自由,是十分不人道的行为。同样道理,中国人常常引以为容的千年饮食文化中,也有一些东西在对外传播是不宜宣扬的。比如生食某些海鲜,猴头汤等。因为在这西方人看来属于绝对的虐食,对动物来说过于残忍。
当然,我们不能说就是这样一个画面,使得北京失去了2000年奥运会的机会。毕竟原因是多方面的。但事后各方反思第一次申奥失利时,也不约而同地谈到了这个问题。2000年10月8日,北京市副市长刘敬民在接受央视采访时说到,“上一届申办的时候(指1993年申办)我不在这个位置,我也没有看过这个片子,但是我觉得这个片子起辅助作用,更加重要的是我们城市的实力和我们进行宣传工作和其他联络工作,这个片子就是在最后一刻起一个组合的作用。上次我们以两票之差惜败悉尼是多方面的,这个片子掉了零点几分很难说。”中央电视台著名节目主持人白岩松也表示,“93年看了宣传片,心凉了一部分,觉得那个片子不能代表心目当中理想的中国。”[②]
这一往事让我们明白一点,那就是作为以视觉形象为主要传播手段的宣传片,在进行全球范围内的跨文化传播交流时,一定不可忽视同一视觉符号在不同文化圈层中的解读。由此想到近来不少跨国品牌在中国投放的电视广告,如立邦漆、耐克鞋等屡屡被指“辱华”,足见这一问题的重要性。
总体来看,“从早晨的北京钟鼓楼开始到夜晚的东长安大街收尾,5分钟的陈述片包涵着巨大信息量——北京的历史和现状,很多文化方面的色彩以及北京人的面貌、精神状态、生活现状等等。”[③]

3.国际名导拍北京
2006年5月, 一项颇具创意的奥运主题宣传活动在北京启动。这就是由北京市对外文化交流协会等单位发起的“国际导演拍北京”活动。 所谓“国际导演拍北京”,就是在世界范围内邀请5位国际顶尖电影导演,为筹办奥运会的北京各执导一部城市宣传片。最终,意大利著名导演吉赛贝·托纳多雷、伊朗著名导演马基德·马吉迪、法国著名导演帕特利斯·勒孔特、英国著名导演达瑞恩·古德里奇和中国香港著名导演刘伟强作为受邀导演参与了本次活动。
活动经历两年,至奥运开幕前夕,5部影片将相继在中央电视台、北京电视台、意大利RAI国家电视台、法国国家电视台、伊朗国家电视台等众多国内外电视台播出。除传统媒体外,影片还广泛地在法国航空公司和中国国际航空公司等航空公司班机,北京境外各种文化交流活动等场所播出,尽可能地让更多的国际人士看到北京的新气象。
伊朗导演马基德(左二)与陈陆明(右一)
国际名导拍北京活动启动仪式
说其“创意”,是因为组织者摆脱了宣传片“自卖自夸”的模式,巧妙地以他者(主要是西方)的视角审视北京,起到了与众不同的效果。从劝服理论的角度来看,劝服信息的来源很重要。换言之,就是“重要的不是说什么,而是谁在说。”用北京奥组委新闻宣传部副部长王惠话说,就是“以外国人的视角来拍北京是“国际导演拍北京”活动的初衷。5位具有不同文化背景的国际导演,在镜头中呈现的北京也是多元化的,这有助于世界不同国家和不同民族的观众感受真实的北京,为北京城市形象推广增添了新渠道。”
例如,《重聚》讲述的同样是一个平凡但真切感人的故事。沉浸在喜迎奥运欢乐氛围中的北京的一座旧宅响起了敲门声。开门的是一位酷爱晨练的退休女教师。随着门外几十张陌生的面孔陆续报出各自的名字,她回想起,这些“陌生人”曾是自己30多年前的学生!大家在奥运年里,相约着围聚在满头白发的老师身边,重现了当年合影时的场景。快门按下,留住了这个幸福的瞬间。
另外还有一点可称得上是创意的是,“国际导演拍北京”活动其实并非正式的奥运官方策划的活动,其主要组织者是北京对外交流协会、北京市旅游局以及一家文化传播公司。而且,受奥运版权保护的制约,该系列宣传片在正式发布信息时,绝不能“奥运”或其它受限的词汇。然而,公众很自然地联想为是继张艺谋版申奥片之后,奥组委推出的又一重头作品,从而大大地提高其知名度与影响力。事实上,“国际导演拍北京”是很巧妙地打了一个擦边球,他们以“为即将举办奥运会的城市拍摄一部宣传片”为卖点,充分调动公众与媒体的合理想象,达到了自身的目的。


[①] 张艺谋执导申奥片幕后 《湄洲日报》2000年5月21日发表
[②] 新浪网.《对话》节目——梦想奥运. 新浪网2000年10月19日发布
[③] 唐大勇:文化转移:申向陈述片的视觉传播。 传媒学术网

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