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剧场版游戏王场刊-制作人访谈篇

2016-05-25 16:14阅读:
翻译只挑有兴趣的翻……
贴图只贴有翻译的内容,其余的去网盘下吧。
http://pan.baidu.com/s/1i49r1EP
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原作·脚本·角色设计·制作总指挥
高桥和希
你跟哪位登场人物的生存方式产生共鸣。请观众们都一起来思考一下。
——想问一下老师关于剧场版策划开始时您写脚本时候的事。
高桥:第一次有人问我要不要做《游戏王》剧场版应该是2年前了吧。原作在我心里已经完结了,当初也没打算创作续篇。但我还想再写一下海马这个角色,于是故事就慢慢膨胀起来,再加上游戏和伙伴间的故事,最后就变成原作后续的长篇作品了(笑)。
——故事有三个主角,他们各自充当什么角色呢。
高桥:这次的故事是由海马、游戏、蓝神三个主要角色他们各自的角度去描写的。用权力和力量向理想发起进击的人。重视与伙伴间羁绊的人。还有被集团性意识统合在一起,追求理想世界的人。所有想法各异的人都被千年积木导向战斗的命运。
——开发了各种新技术的海马公司与原作相比也大大成长了。它成长的原动力是什么呢。
高桥:次时代决斗盘和轨道电梯之类的技术完全可以说是过科技化的代名词了。令海马公司到达那种技术高度的原动力,除了海马对阿图姆的执着以外别无其他。当年海马摧毁自己义父刚三郎建造的军事产业,就是以战争这种世界性斗心为原动力而发展出来的,讽刺的是日后海马公司的技术革新也是源于对阿图姆的斗心。


——临近故事中段的时候,塞拉背叛蓝神的意志与游戏接触,她的意图是什么呢。
高桥:蓝神为了修正充满悲剧的世界,创造他们希望中的世界,所以用特殊能力将恶人排除出去。但不知从何时开始蓝神自身变得执着于夏迪·辛的教诲,开始了危险的疯狂举动从而走向破灭。塞拉认为要阻止兄长就必须要有游戏的存在,她确信游戏就是夏迪·辛所挑
选的伙伴=“同胞”。
——高桥老师在这作里希望传达的主题是……
高桥:在这个现代社会生存,无论是谁都会心有不安吧。我们被周遭的科技支配,过着无法摆脱SNS(社会网络服务)的生活,接受着各种“洗脑”。最后我们委身于这种“洗脑”,浑浑噩噩地生活在网络社会里甚至还觉得心安理得。当然SNS也有作为沟通工具联系人与人之间的关系的美好的一面。但也不得不堤防不时出现的错误集团思想的危险性。这次的故事,包括蓝神在内的普拉那,就是由即时电波频率统合起来的SNS的隐喻,是一群以危险思想聚集在一起的具有排他性的先导者。我认为这也跟现实世界发生的各种争端是共通的。一方面海马、蓝神被各自的“执着”所支配,而另一方面游戏他们会为朋友着想,就算与杏子分别的时候也会笑颜相送。也就是说游戏他们是以各自的“自立”为目标而生存的。你跟哪一位登场人物的生活方式产生共鸣。希望各位观众都能想一下。
剧场版游戏王场刊-制作人访谈篇


制作总指挥·高桥和希先生解说本作里有重要意义的关键词
——【多重宇宙理论】
开头的场景故事是用【多重宇宙理论】——除了我们的宇宙以外,还存在着无数的宇宙,在别的宇宙里也存在着另一个自己,那些宇宙与自我都是无限存在的——这样一个多元宇宙论的形象做出来的画面。我用《游戏王》风格演出了标题《THE DARK SIDE OF DIMENSIONS》里的多次元(DIMENSIONS),从“光与暗”之中宇宙的诞生和生命的诞生。画面还包含了宇宙绝对不是由一张卡开始的信息(笑)。
——【普拉那
由集合意识统合在一起的人们。以向理想世界的次元上升为目标,认为只有被选中的人才能继续生存。他们还会将不必要的事物从这个次元中排除出去,拥有恐怖的能力。
——【决斗连线】
利用海马公司的科学力量开发的,进化了的AR—立体影像系统。连接到水晶云网络的决斗者,可以通过新型决斗盘,将卡片和立体怪兽的映像资料直接发送到大脑,通过决斗眼将映像在空间中实现可视化。
——【千年神器】
古埃及时代制造的,将人的善与恶具现化的七件黄金欧帕兹。从前千年积木里封印着失落的王的灵魂。拥有七件千年神器的人们的精神会受其影响,维持着善恶的平衡。失落的王回到冥界,七件千年神器的使命本该完成,但……
——【夏迪·辛】
为了让失落的王的灵魂回到冥界而守护着七件千年神器的僧侣,拥有穿越时空的能力。失落的王的灵魂从千年积木中解放后,他利用拥有调和地底沉睡的七件千年神器至“完全的善”的神秘力量的“量子立方”实现次元上升,希望救济全人类。但是,王的灵魂再临现世之时,量子立方便失去了力量。
剧场版游戏王场刊-制作人访谈篇

桑原监督解说本作故事里重要的场景。

——【宇宙的表现】
这次电影从开头开始宇宙的场景的频繁出现。通过从宇宙展现游戏他们生活的地球,清楚明了地观众传达出,游戏和海马他们的次元到底是什么样子的。然后再描写蓝神的世界作为对比,希望能让这次“多次元”的主题能够更容易被理解。
——【普那拉的表现方式】
蓝神和他的伙伴普那拉的孩子们都是从世界各地聚集起来的。因此他们都穿着各国的服装。但我想表现的是他们并不是身体而是精神来到现场。他们用那种力量瞬间出现又瞬间消失,不可能是实际的肉体移动,所以我很用心处理那个表现。还有在他们使用能力的时候,为了将相互的意识连接在一起会使电波频率同步,我也通过画面将这种现象表现出来。
——【次元领域决斗】
游戏他们生活的现实世界和普那拉他们向往的世界就如字面上所说不属于同一个次元,次元领域决斗就是在现实世界和普那拉们的目标世界的中间,那个不安定的世界里进行的决斗。在那里人的构成粒子很不安定,不知何时就会分崩离析,那就是这么一个恐怖的地方。认真看画面就很容易知道,例如说海马的脚擦过底板上周围就会有粒子到处飞散。顺带一提这个决斗的想法是制作初期老师画给我们的画面设计上有的东西。
——【城之内到过的世界】
城之内因蓝神的力量被丢到别的次元的场景里,画着超多路人。这里是因为必须用过着日常生活的大多数人和飞到些微偏离现实世界的次元的城之内作对比,所以必须有大量的路人。为了演出震撼的场面,我让摄像机围着城之内周围转,这也让作画的工作量变得非常巨大(笑)。
剧场版游戏王场刊-制作人访谈篇
角色设计·总作画监督
加加美高浩
“啊,我认识的游戏他们回来了”的感觉。
——自“DM”以来已经过了十多年了,请说说你再次画游戏他们的感想吧。
加加美:没想到现在还能用电影做原作的后续故事,说实话我也吓了一跳。但在感慨经历十多年时间后这部作品依旧被大家所喜爱的同时,我也感觉到很感激。但真的是隔了10年之久了,一开始做的时候也感到迷茫和有压力。
——请说说你读脚本时的感想。
加加美:那个啊,一句话就是“啊,他们回来了!”的感觉(笑)。从那些日常的小描写,到决斗场景,再到海马的对白,都让我感觉到“啊,我认识的游戏他们回来了”。在看脚本的时候,游戏和海马他们的感觉就完全没变。特别是上学的场景啊,从学校回家的的描写啊,从描写日常的场景中就可以窥见平时的游戏他们的生活,感觉真的很好。
——一众角色都是怎样设计出来的呢。
加加美:首先《游戏王》作品整体而言,高桥老师画的角色全部都是设计过的。从剪影到人的骨骼、质感之类的都是一个整体,是一幅究极设计画。但是也因此,在动画里动起来变得十分困难呢。在动画里例如说后脑勺之类,在一张彩图里是看不到的地方也需要细心考虑。但要取得这个奇怪的整合性,就反而变得不像高桥老师画的《游戏王》的角色了,在这件事上我很苦恼。动画的魅力很大程度上在于画面的有趣程度,比起最终看起来很立体很有存在感,我优先考虑的是看上去的是否有趣。游戏特别让人操心呢。太久没画他了头的大小和身体的平衡老是拿不准(笑)。以高桥老师的角色原设作准的话头身太低了。(译注:头身即身高与头部的比例,几头身即身高是头部的几倍,一般人是六到八头身,高桥的初设稿游戏是四头身,接近侏儒患者的比例了哈哈哈哈哈,就显得头大身小。)
——印象最深的角色是谁。
加加美:游戏、海马、蓝神这三人是理所当然的,其他的我还是选杏子呢。跟“DM”比她的感觉变了好多。女性角色果然是成长得最快的呢。还有莫良!莫良变得圆圆的整个印象都不一样了。以前发量要更多,形状也是棱角分明的。还有城之内呢。我本来就最喜欢城之内。他这次虽然没有决斗,但在非常重要的热血场景里登场了,我也十分感慨啊。
——这次作画有哪里特别下工夫的地方么。
加加美:《游戏王》的话,我自己希望强调线的强弱。游戏与海马的决斗里“黑魔导”攻击的场景,那个地方我特别留神。普通动画就会用“模糊”的效果含糊过去,但我自己不是很喜欢。可以的话我希望认真用线去表现,不用模糊特效,用像动画《铁拳浪子》(译注:《明日之丈》)那种铅笔笔触画出生动的原画。画阴影的时候也花了心思,逆光的时候不会单纯的变暗,而是认真的画一半阴影,诸如此类的作画表现我都留心到了。关键是,我希望不依赖摄影处理,单纯用作画表现。还有电视动画里经常有的那种视野十分宽广的演出手法,在剧场的大屏幕里用也不知道会有什么效果,所以我一发现那种作画的话就会从构图开始修正。因为画幅变大了所以也应该有相对应的展现方式才对。
——做的最用心的是哪一场。
加加美:海马对蓝神战,海马从地下抽出“巨神兵”的场景,那个非常有冲击力我做得最用心。之后还有最后的决斗决出胜负的场景呢。那个场景我尽量自己做作画检查,也加入了自己的修改。再说太多就会剧透了,大家敬请期待吧(笑)。
——最后请向看这电影的粉丝们说几句话。
加加美:我没想到过了十多年还能像这样跟游戏他们相遇,我非常高兴。希望大家都能感受到那份快乐,守望着游戏他们活跃的身影。
剧场版游戏王场刊-制作人访谈篇
加加美氏解说作画上下的工夫,以及对总作画监督来说特别用心的场景。
——【决斗者们的抽卡姿势】
《游戏王》是以决斗场景为中心的动画,手的特写必然会很多,我这次就在从手就能分辨角色上下了工夫。具体来说,抽卡的时候各个角色持卡方式我都做了设定。游戏是率直纯真的孩子所以用普通的持卡姿势。海马希望让向其他人最大限度地展现自己,所以那姿势与其说那是持卡不如说是夹卡。高桥老师的彩图也是这样画的,这种持卡姿势会让肩膀到手指成为一条直线,做出非常漂亮的手腕设计。蓝神则不是上面的任何一种,他用的是三根手指夹着卡的手势。《死亡笔记》里L拿电话的方式可以反映出角色的个性,我也想帮角色也加上这种个性,这就是契机。
——【“奥贝里斯克的巨神兵”抽卡场景】
从绘画分镜开始那个场景就是这样子的了,从地面抽卡的画面真的超有趣。最初海马把手放在地上的画面,在李连杰作品里面经常出现。然后他用力抽卡的画面全部都是我自己画的呢。这个画面用的是以前的动画《巨人之星》花形投出大联盟魔球1号的画面。海马的腰扭得让人好奇他的脊骨是不是断了(笑),这个场景就是用这种极端的透视表现。这个真是个能体现出《游戏王》风格,又或者说是海马风格的使力方式的场面呢,各位作画者也没有考据它是否可行,只是希望用自己的方法把这个任务完成下来。
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