诗歌鉴赏——《登裴秀才迪小台》
2017-04-26 10:17阅读：19,133
登裴秀才迪小台 王维
端居不出户，满目望云山。落日鸟边下，秋原人外闲。
遥知远林际，不见此檐间。好客多乘月，应门莫上关。
【译文】
《登裴秀才迪小台》翻译
吴鹏飞
你闲居在家时不用出门，
满眼就能望见云雾缭绕的山峰。
落日西坠，
鸟儿在晚霞中飞去；
人们离开之后，
秋天的原野显得格外闲静。
以前只知道去遥远的树林边，
没想到登上这间茅檐的小台，
同样可以欣赏到美景。
好客的主人啊，
我会经常乘着月色前来造访；
照应门户的僮仆，
也不要总把院门闩上。
【作者介绍】
王维（701年－761年，一说699年—761年），汉族，唐朝河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县，唐朝著名诗人、画家，字摩诘，号摩诘居士，世称“王右丞”，
他是盛唐著名山水田园诗人，又是一代画宗，也精通音乐，是个多方面发展的艺术家。大约在四十岁
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以后，他长期隐居在终南山及蓝田辋川，过着
“亦官亦隐”的生活，晚年虔奉佛教。王维参禅悟理,学庄信道,精通诗、书、画、音乐等，与孟浩然合称“王孟”。存诗400余首，代表诗作有《相思》、《山居秋暝》等。
苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”今存《王右丞集》。
【王维诗歌特点】
诗如画卷，美不胜收
苏轼曾说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”（《东坡志林》）。
王维多才多艺，他把绘画的精髓带进诗歌的天地，以灵性的语言，生花的妙笔为我们描绘出一幅幅或浪漫、或空灵、或淡远的传神之作。
他的山水诗惯于着色取势；
王维的山水诗画面层次丰富，远近相宣；
动静相兼，宁静淡远；
神韵的淡远，是王维诗中画境的灵魂。
情景交融，浑然天成
王维山水诗写景如画，在写景的同时，不少诗作也饱含浓情。王维的很多山水诗充满了浓厚的乡土气息和生活情趣，表现自己的闲适生活和恬静心情。
王维诗歌中借景寓情，以景衬情的手法，使他写景饶有余味，抒情含蓄不露。自然、含蓄而又回味深长。在优美的景色和浓厚的田园气氛中抒发自己冲淡闲散的心情。王维写情还多言及相思别离和朋友间的关怀，慰勉之情。
在王维的诗歌中，有不少采用了直抒胸臆的表达方式，而且往往显得自然流畅。
诗渗禅意，流动空灵
王维又有很多诗清冷幽邃，远离尘世，无一点人间烟气，充满禅意，山水意境已超出一般平淡自然的美学而进入一种宗教的境界，这正是王维佛学修养的必然体现。王维的生活的时代，佛教繁兴。王维一生几度隐居，一心学佛，以求看空名利，摆脱烦恼。
有些诗尚有踪迹可求，如《过香积寺》云：不知香积寺，数里入云峰。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”
有些诗显得更空灵，不用禅语，时得禅理。有如羚羊挂角，无迹可求。如行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期（《终南别业》）充满一派亲近自然，身与物化，随缘任运的禅机。
又如：空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上（《鹿柴》）
；木末芙蓉花，山中发红萼，涧户寂无人，纷纷开且落。（《辛夷坞》）；人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。（《鸟鸣涧》）
一切都是寂静无为的，虚幻无常，没有目的，没有意识，没有生的喜悦，没有死的悲哀，但一切又都是不朽的，永恒的。
还像胡应麟《诗薮》和姚周星《唐诗快》所评：使人“读之身世两忘，万念皆寂，不谓声律之中，有此妙诠”。
【王维与裴迪】
唐代山水田园诗派在我国诗歌史上具有重要的地位，代表作家王维、孟浩然、裴迪、储光羲等对后代诗歌创作产生了深远的影响。其中，辋川诗是中国山水田园诗高度成熟的标志。
裴迪（716-?），唐代诗人，关中（今属陕西）人。官蜀州刺史及尚书省郎。其一生以诗文见称，是盛唐著名的山水田园诗人之一。与大诗人王维、杜甫关系密切。早年与“诗佛”王维过从甚密，晚年居辋川、终南山，两人来往更为频繁，故其诗多是与王维的唱和应酬之作。受王维的影响，裴迪的诗大多为五绝，描写的也常是幽寂的景色，大抵和王维山水诗相近。
王维与裴迪是好友，早年曾一同住在终南山，且常常互相唱和。在辋川山庄居住的时候，二人“浮舟往来，弹琴赋诗，啸咏终日。”
【附录一】山中与秀才裴迪书
【作品介绍】这是王维在后期归隐辋川别业时写给友人裴迪的一封信。这时的王维，随着其人生态度的渐趋消极、佛教信仰的日益虔诚而有了很大变化。他最欣赏生活中和自然景观中与佛家寂灭思想、隐者阐遍心情相适应的恬淡、静雅、凄清、冷漠的一面，并将其加以主观情感的渲染。
【作品原文】
山中与秀才裴迪书
[唐] 王 维
近腊月下，景气和畅，故山殊可过。足下方温经，猥不敢相烦。辄便往山中，憩感配寺，与山僧饭讫而去。
北涉玄灞，清月映郭。夜登华子冈，辋水沦涟，与月上下，寒山远火，明灭林外。深巷寒犬，吠声如豹；村墟夜舂，复与疏钟相间。此时独坐，僮仆静默，多思曩昔携手赋诗，步仄径，临清流也。
当待春中，草木蔓发，春山可望，轻鯈出水，白鸥矫翼，露湿青皋，麦陇朝雊。斯之不远，倘能从我游乎?非子天机清妙者，岂能以此不急之务相邀！然是中有深趣矣。无忽。
因驮黄蘖人往，不一。山中人王维白。
【白话译文】
现在正是农历十二月的末尾，气候温和舒畅，旧居蓝田山很可以一游。您正在温习经书，仓猝中不敢打扰，就自行到山中，在感配寺休息，跟寺中主持一起吃完饭，便离开了。
我向北渡过深青色的灞水，月色清朗，映照着城郭。夜色中登上华子冈，见辋水泛起涟漪，水波或上或下，水中的月影也随同上下。那寒山中远远的灯火，火光忽明忽暗在林外看得很清楚。深巷中狗叫，叫声像豹叫一样。村子里传来舂米声，又与稀疏的钟声相互交错。这时，我独坐在那里，跟来的僮仆已入睡，多想从前你我于搀着手吟诵诗歌，在狭窄的小路上漫步，临近那清澈流水的情景。
等到了春天，草木蔓延生长，春天的山景更可观赏，轻捷的鲦鱼跃出水面，白色的鸥鸟张开翅膀，晨露打湿了青草地，麦田里雉鸟在清晨鸣叫，这些景色离现在不远了，（您）能和我一起游玩吗?如果你天性不是与众不同的话，难道我能把邀请你当作闲事吗？而这当中有很深的旨趣啊！不要忽略。
因为有载运黄檗的人出山，托他带给你这封信，不一一详述了。山中人王维说（应该是落款）
【作品赏析】
它的艺术特点是擅长写景，善于熔情，含蓄地表现独特意境。“夜登华子冈”，把冬夜月下山庄风物描绘得十分出色，光与声相衬托，静以动而愈寂。荡漾的水月，闪烁的远火，令人感到夜风吹来寒意；凄厉的犬吠，断续的夜舂和疏钟，使你陡然惊觉空旷和寂寞。此刻分外需要友情的温暖，然而好友不在，一片惆怅。这正如他的《辋川集·华子冈》所咏：“飞鸟去不尽，连山复秋色。上下华子冈，惆怅情何极！”连山秋色和冬夜月色不同，但独自伫立山冈的空寂惆怅则同。与此对比的是“当待春中”的热烈期望，把辋川山庄的春天风光想像得生气蓬勃，有声有色，形象飞动，情调高扬，宛然一幅花卉鸟兽的嬉春图，表现出作者对友情的展望和对生活的向往。可见作者夜眺冬景，期待春光，写处境孤寂，望将来欢聚，即景熔情，就境铸意，所以绘山水而怀友情，企求清高脱俗，却是热爱生活。也许这就是他所谓的“是中有深趣”吧。信中随性所至，记游写景，几乎满纸是人与自然往还的生趣。苏东坡称赞王维：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”这是说他诗画艺术的创造。可是我们看过这一篇书信，直感到他的生活也是艺术的创造，何尝不是生趣盎然，充盈着诗意呢？
一个人活在世上，可以没有巨额的财富，可以没有显赫的地位，也可以没有炙手的权势，但是不可以没有一点点诗意。生活缺少了诗意，身体常如槁木，精神恰似死灰，一日一日地过去，也只是一日一日地重复，了无生趣可言。所谓生活的诗意，似乎有一些难于理解，其实，我们何尝需要去理解呢？我们需要的只是感受。春赏群花浪漫，夏听蝉噪蛙鸣，秋醉金风送爽，冬对玉树琼枝——这便是生活的诗意。
生活中本有诗意，只是一般人心中有太多牵绊，所谓名缰利索，俗念尘心；或者种种琐屑的东西占据了我们的思想，侵蚀了我们的精神，使我们很难听见本心的呼唤。如此，则见流云不觉飘逸，望飞瀑难闻雷鸣。很多时候，人是需要独处的。独处使人沉静，沉静使人超越。佛徒要在打座中见真性，哲人则在冥想中作逍遥游，体悟宇宙人生的妙谛。至于芸芸众生，何妨用独处来淘洗本心，以导引自我，照见生趣，让生活洋溢出诗意呢！
生活本不缺诗意，缺的是我们去寻找与发现的眼睛，独立的思想，感受的心
【附录二】
辋川闲居赠裴秀才迪 王维
寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。
渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。
【作品简介】《辋川闲居赠裴秀才迪》是唐代诗人王维的一首五律。此诗描绘了幽居山林，超然物外之志趣，因而以接舆比裴迪，以陶潜比自己。风光人物，交替行文，相映成趣，形成物我一体情景交融的艺术意境，抒发了闲居之乐和对友人的真切情谊。开头二句写景，着意刻画水色山光之可爱，虽深秋，山依然苍翠，水依旧潺流。三、四两句，转而写情。倚杖柴门，临风听蝉，神驰邈远，自由自在。五、六句又间写景致。渡头落日，墟里孤烟，地道山村风物。最后两句再写人情。接舆、五柳、洁身自好，高风脱俗。风光无限，加之人物疏狂，令人情趣陶然。
【白话译文】
寒山转变得格外郁郁苍苍，秋水日日舒缓地流向远方。
我柱杖伫立在茅舍的门外，迎风细听着那暮蝉的吟唱。
渡头那边太阳快要落山了，村子里的炊烟一缕缕飘散。
又碰到裴迪这个接舆酒醉，在恰如陶潜的我面前讴狂。
【作品鉴赏】
此诗所要极力表现的是辋川的秋景。一联和三联写山水原野的深秋晚景，诗人选择富有季节和时间特征的景物：苍翠的寒山、缓缓的秋水、渡口的夕阳，墟里的炊烟，有声有色，动静结合，勾勒出一幅和谐幽静而又富有生机的田园山水画。诗的二联和四联写诗人与裴迪的闲居之乐。倚杖柴门，临风听蝉，把诗人安逸的神态，超然物外的情致，写得栩栩如生；醉酒狂歌，则把裴迪的狂士风度表现得淋漓尽致。全诗物我一体，情景交融，诗中有画，画中有诗。
此诗、画、音乐完美结合的五律。首联和颈联写景，描绘辋川附近山水田园的深秋暮色；颔联和尾联写人，刻画诗人和裴迪两个隐士的形象。风光人物，交替行文，相映成趣，形成物我一体、情景交融的艺术境界，抒写诗人的闲居之乐和对友人的真切情谊。
“寒山转苍翠，秋水日潺湲。”首联写山中秋景。时在水落石出的寒秋，山间泉水不停歇地潺潺作响；随着天色向晚，山色也变得更加苍翠。不待颔联说出“暮”字，已给人以时近黄昏的印象。“转”和“日”用得巧妙。转苍翠，表示山色愈来愈深，愈来愈浓；山是静止的，这一“转”字，便凭借颜色的渐变而写出它的动态。日潺湲，就是日日潺湲，每日每时都在喧响；水是流动的，用一“日”字，却令人感觉它始终如一的守恒。寥寥十字，勾勒出一幅有色彩，有音响，动静结合的画面。
“渡头余落日，墟里上孤烟。”颈联写原野暮色。夕阳欲落，炊烟初升，是田野黄昏的典型景象。渡头在水，墟里在陆；落日属自然，炊烟属人事：景物的选取是很见匠心的。“墟里上孤烟”，显系从陶潜“暧暧远人村，依依墟里烟”（《归田园居之一》）点化而来。但陶句是拟人化的表现远处村落上方炊烟萦绕、不忍离去的情味，王句却是用白描手法表现黄昏第一缕炊烟袅袅升到半空的景象，各有各的形象，各有各的意境。这一联是王维修辞的名句，历来被人称道。“渡头余落日”，精确地剪取落日行将与水面相切的一瞬间，富有包孕地显示了落日的动态和趋向，在时间和空间上都为读者留下想象的余地。“墟里上孤烟”，写的也是富有包孕的片刻。“上”字，不仅写出炊烟悠然上升的动态，而且显示已经升到相当的高度。
首、颈两联，以寒山、秋水、落日、孤烟等富有季节和时间特征的景物，构成一幅和谐静谧的山水田园风景画。但这风景并非单纯的孤立的客观存在，而是画在人眼里，人在画图中，一景一物都经过诗人主观的过滤而带上了感情色彩。颔联：“倚杖柴门外，临风听暮蝉。”这就是诗人的形象。柴门，表现隐居生活和田园风味；倚杖，表现年事已高和意态安闲。柴门之外，倚杖临风，听晚树鸣蝉、寒山泉水，看渡头落日、墟里孤烟，那安逸的神态，潇洒的闲情，和“策扶老以流憩，时矫首而遐观”（《归去来辞》）的陶渊明有几分相似。事实上，王维对那位“古今隐逸诗人之宗”，也是十分仰慕的，就在这首诗中，不仅仿效了陶的诗句，而且在尾联引用了陶的典故：“复值接舆醉，狂歌五柳前。”陶文《五柳先生传》的主人公，是一位忘怀得失、诗酒自娱的隐者，“宅边有五柳树，因以为号焉。”实则，生正是陶潜的自我写照；而王维自称五柳，就是以陶潜自况的。接舆，是春秋时代“凤歌笑孔丘”的楚国狂士，诗人把沉醉狂歌的裴迪与楚狂接舆相比，乃是对这位年轻朋友的赞许。陶潜与接舆──王维与裴迪，个性虽大不一样，但那超然物外的心迹却是相近相亲的。所以，“复值接舆醉”的复字，不表示又一次遇见裴迪，而是表示诗人情感的加倍和进层：既赏佳景，更遇良朋，辋川闲居之乐，至于此极啊！末联生动地刻画了裴迪的狂士形象，表明了诗人对他的由衷的好感和欢迎，诗题中的赠字，也便有了着落。
颔联和尾联，对两个人物形象的刻画，也不是孤立进行，而是和景物描写密切结合的。柴门、暮蝉、晚风、五柳，有形无形，有声无声，都是写景。五柳，虽是典故，但对王维说来，模仿陶渊明笔下的人物，植五柳于柴门之外，这是自然而然的。
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