吴灶发

2011-07-05 13:57阅读：

http://blog.sina.cn/dpool/blog/u/1505473361

吴灶发
1977年 出生在江西婺源
1995年 到上海学习玉石雕刻
2004年 创立博艺堂工作室

2007年 『红运当头』获上海工艺美术『神工奖』银奖
2008年 『恩爱相依』获中国玉雕『天工奖』铜奖『鹤鹭同春』获铜奖
2009年 『教子』获中国工艺美术『百花奖』(深圳)银奖。
造了极佳的手感，寓意吉祥。

师从多位名家
吴灶发的家乡是被誉为中国最美丽乡村的江西婺源，那里有大片美丽的油菜花和充满文人气质的徽派建筑。1994年高中毕业后，吴灶发到上海打工。机缘巧合，他结识了上海玉雕厂的师傅郎力军，从此与玉雕结下了不解之缘。
在玉雕界，学习玉雕都要从炉瓶、器皿开始，这是因为炉瓶、器皿类的雕刻可为今后的学习打下坚实的基础，经过几年的锻炼，再做其他题材的作品就容易上手了。吴灶发的学习过程也不例外。他到上海之后先是学了三个月的玉器打磨，当时老板觉得他很认真，就介绍他跟郎师傅学做炉瓶雕刻。在此之前，吴灶发对玉雕虽然并不了解，但是他对绘画的热爱却是自小开始的。吴灶发说：“我读书的时候就偏爱画画，以前学校画的画至今还留着，在师傅厂里的时候，但凡有件好作品给我看，我就马上画下来。当时虽然画得不太好，但我坚持画，记得那时没有哪个晚上我是不画画的，至今还有些画留在师傅厂里作为资料。现在我看到一件玉雕成品，我就马上可以把设计图画出来。而现在不少学徒工都没有耐心练习画图这一基本功了。”
吴灶发跟随郎力军师傅学做炉瓶３年，对玉雕工艺技术已经掌握得十分娴熟，于是他开始转做人物、花鸟。在这期间，卢开飞的巧雕花鸟对他的创作产生了重大的影响。“大概在2001年左右，我认识了卢开飞，他的白玉花鸟件做得非常漂亮，画面细致，工艺精巧，让我很惊讶。我本来就喜欢花鸟，所以使我有了创作花鸟作品的冲动。”
传统玉雕行内相互都比较保守，而卢开飞的人品很好，对吴灶发从不保守，还经常会把自己的创作思路与他分享，这让吴灶发十分感动。虽然卢开飞觉得他们之间是互相学习，但吴灶发却认为自己从这位良师益友那里学的东西最多。“卢开飞的花鸟不仅画面美，理念更好，他的作品完整，把玩感舒服，皮色利用到了极致，好的地方不动，这是我最欣赏和佩服他的地方。”在卢开飞的指点下，吴灶发对皮色的处理渐入佳境，游刃有余。
现在很多人认为吴灶发与卢开飞路子相似，但他自己却坚持他们在技艺手法上还是有很大区别的：“我的作品更注重于立体感，创作理念也有所不同。这也得益于我另一个朋友——崔磊大师。他的立体雕对我影响很大，他善做人物，但花鸟与人物之间内在的立体感觉，使得我所做的花鸟更丰富一点，层次也更多一点。”
吴灶发在师傅的玉雕厂干了十年，一是出于报答师傅对自己的培养之恩，二是谦虚的吴灶发总想把自己的技艺磨练得更精益求精。在玉雕厂学习的收获，吴灶发坦言，无法用一两句话概括。“十年的学习提高了我对和田玉的认识，也让我打下了比较扎实的基础，受用终身。”
由于师傅的厂子效益很好，每天帮别人做加工都忙不过来，根本不用自己动脑子去设计，时间长了吴灶发心里生出一股忧患意识，怕再这样下去就成为一个没有自己设计思想的匠人。于是从2004年开始，他成立了自己的个人工作室。自己单干之后，束缚就少一些，可以按照自己的思路进行创作，做一些自己喜欢的题材，技艺提高也会比较快。
这几年，吴灶发的作品更多的体现出了浓郁的乡土气息，他表示，这也是自己所追求的风格。在他看来，玉雕创作一定要有自己的风格，这样的作品才会有市场。
经过多年的历练，他的技艺得到了很大的提高，所雕刻的各种题材的花鸟和巧雕作品也都受到了众多藏家的青睐。业内人士认为，他的作品造型简洁、传神，富有浓郁的生活气息。作为上海最年轻一批玉雕大师之一，吴灶发的花鸟题材玉雕作品的确有他的不同之处。在2009年玉器百花奖获奖的作品，融合了深浮雕和山子雕的工艺，一幅恬淡幽静的田园风情呼之欲出。如果陶渊明在世，想必也会为这样一幅画面所陶醉。

主打花鸟巧雕

在吴灶发看来，雕刻时要尽可能把白玉里的瑕疵用巧工去除，而把玉本身美好的一面更多地保留。吴灶发总结：“玉雕师的任务就是让玉石本身的美更加美，花鸟玉雕则更应该追求画面的美。玉是石头，硬；花鸟是意境，软，硬中有软，视觉上让人赏心悦目，把玩起来也更加顺手。”
花鸟玉雕把中国花鸟画的画理融于石头上的创作，使自然万象浓缩于方寸之间，成为一种富有人文气息的独特艺术，这是艺术创作者文化修养、艺术素质和长期实践经验的积累。对于这点，吴灶发有着清醒的认识。在创作之余，他注重花鸟工笔画的研习，尤其对宋代花鸟小品推崇有加。在吴灶发看来，巧色比较能反映出花鸟的生动和花鸟作品的唯美，所以他买的巧雕料较多。吴灶发的巧雕花鸟作品画面细致，情趣生动，工艺精巧，并在把玩整体的舒服感、皮色的极致利用和设计的疏密简繁上让人佩服。
吴灶发追求完美，他始终认为好工配好玉才能体现玉的美，为了寻找又细、又白、又有好皮色的原料，他不惜代价。有一年，他在乌鲁木齐看上了一块5公斤的和田玉子料，质地油润。对方出价50万，他犹豫了半天没买。回到上海后，他每天都在想着那块料，三天晚上没睡着觉。经过考虑，他决定不惜代价买下那块料。于是，他给远在新疆的朋友打电话，让他一定要买下来。经过讨价还价，他的朋友花了近7 0万元把那块原料买了，心才算踏实下来。

乡村小品打动藏家

如今，吴灶发正处在创作精力最旺盛、思维最活跃的阶段，也是能力提高最快的时候，此时的他对于花鸟玉雕作品的美的体现已经上升到了更高的要求。借鉴“唯美画派”的理念，他希望用画面，展示优美、和谐、平静，引发人们的情感，这种优美感使人愉快轻松，心态平和。
尽管他的玉雕作品表现的是最普通的生活场景，配景也都是竹筛子、鸡篓、木桶、烛台等平凡的景物，“比如说，一张荷叶配一只鹅给人的感觉会比较平淡，如果配有篱笆，就会比较有意境。所以，配景也很重要，可以体现作者的独具匠心。拿我来说，花鸟是主题，配景则是意境，从而会使得作品更加生动，有种回归自然的感觉。”质朴、温馨的画面，富有寓意的趣味，对家乡的思念和回归自然的感觉，无不蕴涵其中，唤起了许多收藏者的内心共鸣。