俞小康的书法：“不采苹花即自由”
郁岚
俞小康面对别人对他书法的称赞总是淡淡一笑说“我不是书法家”。是的，我们很难在各级各类书法展上看到他的作品。但他的书法真是好，小康的自我否认是自谦，自谦的背后实质是强大的自信。他的自我否认无意中涉及了一个审美层面上的议题。
日本和尚书家良宽的名言“平生最不喜书家的字”，他说的应该是一种超越了技法、技巧的审美大境界，在乎的是透露灵性和心性的作品，“是从生命的原点中激活出来的、纯然的生命痕迹”（陈丹青语），是书写者对生命情感独特的感知能力的体现。而一旦以书法家的面目呈现则难免较真儿，顾及于各种规矩、他人的目光、世俗的价值标准等等因素，作品技巧娴熟无可挑剔，读来却煞有介事枯索无味，这样太不好玩了。
小康的书法是好玩的，极富感染力，总会让我心动、引发内心的共鸣。借用魏晋名士“越名教而任自然”的字面意义来表述我读小康书法时感受到的自在喜悦的气息。小康拥有众多的欣赏者，他的书法被“粉丝”们称为“小康体”，这样的称谓一点都不突兀。
他卓尔不群的书风让我情不自禁地想走近他，窥探他作品背后的支撑。
小康生长在山林环抱的苏州西部。对艺术的亲近源于天性，他自小就爱涂涂画画，看见什么画什么，家中的青砖地和墙面都被他画满了，这份艺术天赋的第一欣赏者来之于家人，“画什么像什么”（家人评价），在他们眼里他是个坐得住的乖孩子，父母和爷爷对他在家里铺天盖地的涂鸦不但不呵斥制止，反而带着爱怜的怂恿，爷爷带回了各种颜色的粉笔头，父亲看完的报纸都归了他，成为他写字的纸张，而各类报纸的报头是他最初的临摹对象，是他迷恋书法的萌芽。在他接触到各种碑帖后，他化了大量功夫临习了前人碑帖，潜心琢磨。
人的心性决定了他的取舍，小康曾经的工作经历很顺当，完全可以在机关办公室安安逸逸蹲到退休，可是他不甘心将时间就这么浪费在按部就班的工作上，内心汹涌的对自由、对艺术的渴望让他毅然辞去了公职，全身心地做起了自由摄影人。他很早就意识到了地宝的珍贵，从此，他
郁岚
俞小康面对别人对他书法的称赞总是淡淡一笑说“我不是书法家”。是的，我们很难在各级各类书法展上看到他的作品。但他的书法真是好，小康的自我否认是自谦，自谦的背后实质是强大的自信。他的自我否认无意中涉及了一个审美层面上的议题。
日本和尚书家良宽的名言“平生最不喜书家的字”，他说的应该是一种超越了技法、技巧的审美大境界，在乎的是透露灵性和心性的作品，“是从生命的原点中激活出来的、纯然的生命痕迹”（陈丹青语），是书写者对生命情感独特的感知能力的体现。而一旦以书法家的面目呈现则难免较真儿，顾及于各种规矩、他人的目光、世俗的价值标准等等因素，作品技巧娴熟无可挑剔，读来却煞有介事枯索无味，这样太不好玩了。
小康的书法是好玩的，极富感染力，总会让我心动、引发内心的共鸣。借用魏晋名士“越名教而任自然”的字面意义来表述我读小康书法时感受到的自在喜悦的气息。小康拥有众多的欣赏者，他的书法被“粉丝”们称为“小康体”，这样的称谓一点都不突兀。
他卓尔不群的书风让我情不自禁地想走近他，窥探他作品背后的支撑。
小康生长在山林环抱的苏州西部。对艺术的亲近源于天性，他自小就爱涂涂画画，看见什么画什么，家中的青砖地和墙面都被他画满了，这份艺术天赋的第一欣赏者来之于家人，“画什么像什么”（家人评价），在他们眼里他是个坐得住的乖孩子，父母和爷爷对他在家里铺天盖地的涂鸦不但不呵斥制止，反而带着爱怜的怂恿，爷爷带回了各种颜色的粉笔头，父亲看完的报纸都归了他，成为他写字的纸张，而各类报纸的报头是他最初的临摹对象，是他迷恋书法的萌芽。在他接触到各种碑帖后，他化了大量功夫临习了前人碑帖，潜心琢磨。
人的心性决定了他的取舍，小康曾经的工作经历很顺当，完全可以在机关办公室安安逸逸蹲到退休，可是他不甘心将时间就这么浪费在按部就班的工作上，内心汹涌的对自由、对艺术的渴望让他毅然辞去了公职，全身心地做起了自由摄影人。他很早就意识到了地宝的珍贵，从此，他