著名山水画家颜士山水画欣赏
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画家经历
1942年生于山东省荣成市夏庄镇大夏庄村。1985年，到北京画院进修；
2004年 画作《高山流水迎劲松》被人民大会堂收藏
2006年，由中国美院出版社出版《颜士山水画集》。
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1985年，到北京画院进修；
2004年 画作《高山流水迎劲松》被人民大会堂收藏
2006年，由中国美院出版社出版《颜士山水画集》。
黄山、庐山、崂山、泰山及西北名山大川，汲山水之灵气，壮胸怀以无限，佳作迭出，技法日臻成熟。其艺术成就先后在《瞭望》、《农民日报》、《大众日报》、《河南日报》等报刊发表，山东、中央电视台先后都有专题报道过。
宝剑锋从磨砺出
——谈颜士和他的山水画
彭昭俊
颜士先生对绘画锲而不舍的追求，凡是熟悉他的人是无人不知无人不晓的。他能有今天这样的成就，是值得人们为之喝彩的。
颜士（原名阎吉才），号古迹山人，痴墨斋主，1942年出生于山东省荣成市。现为山东省美术家协会会员、齐鲁书画研究院画家、中国书画家协会海外艺术交流中心副主任（高级研究员）、新加坡“星中国际艺术委员会”理事、威海画院特邀画家。其艺术成就先后在《嘹望》、《农民日报》、《大众日报》、《河南日报》等报刊报导，中央电视台和山东电视台都为其制作了艺术专题片，传略和作品分别载入《中国书画家》、《当代书画篆刻家辞典》、《中国美术书法家作品大汇》、《跨世纪著名书画艺术家精典》、《齐鲁书画家辞典》等。作品广为日本、新加坡、韩国、香港、台湾等国家和地区收藏。作品多次参加全国、省市美展并获奖，在青岛等地多次举办过个人画展。
颜士的父亲颜地是我国著名的山水画家，北京画院画师，山水画创作组组长。由于颜地先生早年参加革命，颜士在荣成老家。虽然其父子俩在一起生活的时间并不长，但父亲的为人及严肃认真作画的一举一动给颜士留下了深刻的印象。也许是遗传缘故，颜士从小也喜爱绘画，少年时他一心想到北京父亲身边学画；颜地语重心长地对他说：“你有志于绘画艺术我很高兴，胶东依山傍海，山雄水秀，写生有着得天独厚的条件。你要首先在山沟里磨砺意志，陶冶性情，培养劳动人民的感情，打好思想和业务的基础，成功之路就在你的脚下。”还有让颜士一辈子也忘不了的，那就是：“要想学绘画，先要学做人。”这句话就是袁牧在《品画》诗中所说的“品画先神韵，论诗重性情”。从那时起，颜士就牢记：画山水，绝非单纯的画景状物，而是要画出一种境界，一种精神，一个好画家就是一个高尚的人。颜士理解父亲的用心，不但在老家安下心，而且激发起刻苦自学的信念。此后的二十多年中，他当过会计、副书记、教师和校长。不论什么工作，他都实心实意地干。在繁忙的工作、劳动之余，拿起画笔，或临摹，或写生创作，从不间断。
1979年，颜士得悉父亲因病住进了医院，急忙赶到北京照料。其父亲精神稍好些时，便审看颜士的绘画作品。看后说：“真没想到你能达到这样的水平，但艺无止境，还差得远呢！以前我对你的思想品德上的成长关心得多些，绘画方面关心的很不够，待出院后，在我身边多呆些日子，我画你看，给你讲……”颜士在北京伺候父亲三个多月，病情好转后回到荣城老家。谁知这竟是他父子诀别。两个月之后，这位性格刚毅、心地善良，在传统山水画方面颇有造诣的老党员、老画家与世长辞了。失去严父和良师的颜士，把悲痛深深地埋在心底，更加勤奋地习字作画。
颜士继承父业的精神，得到了历届党委书记邱洪政、陈进忠、林乐信等的支持，也引起省内外著名画家的关注，给予了鼓励和指导。颜士认为，没能在父亲身边得到更多指教，这是个很大的损失。可是在艰苦困难的生活中，锻炼了自立能力，磨练了刻苦自学的毅力和顽强不息的精神。颜士一家五口人，过着清贫的生活。他和妻子阎翠云有三个女儿都大学毕业，大女儿颜羽（原名“颜蓉”更名为“颜羽”）、二女儿颜凡都从事美术教育工作，三女儿颜从容也是美术爱好者。祖孙三代都热爱美术，真可谓艺术世家。颜士足迹遍及黄山、庐山、泰山及西北三省等名山大川，观山川之风云，得其磅礴之气势，以苍劲秀润之笔墨，得其自然之造化。
1985年，在党委和政府的支持下，颜士离开家乡到父亲生前所在的北京画院深造，得到了著名画家李可染、何海霞、尹瘦石、陈维信、郭传璋、溥松窗等许多大师的悉心指教。由于颜士虚心好学，刻苦勤奋，老师们都把他当作爱子一样对待，尤其是陈维信老师更是关怀备至。经过一年的学习深造，颜士的国画水平有了很大的提高。何海霞先生在颜士画作《新疆之行》题：“一九八五年八月，颜地兄之子颜士幼得父传且能在生活中探索手法，别出新意，可喜可喜，书此数语勉之。”又在颜士所画《峡江图》上题：“岸崖双壁立，峡道九肠回。余在岁之秋游三峡入小宁河，其景皆颜地兄之手笔。今观颜士侄作山水深得家法，可喜，宜勉之。”郭传璋先生在颜士画作上题：“故画友颜地同志之子颜士，深得其父之技艺。近年来京请教于诸老画师。今秋旅行西北各地深入生活刻苦习研，使作品气息突变，令人可喜，书此记之。”陈维信先生在颜士《云山出奇峰》上题：“旧友颜地之子颜士在继承其父笔墨之基础上，又在探索新的道路。”著名画家喻继高先生在颜士画作上题：“颜士先生出身书画世家，此帧山水画用笔苍劲，水墨藴致，佳作也。”陈开民先生在颜士画作上题到：“烟云满纸气鸿蒙，鬼神使之人非能。知白守黑老子韵，山水当推颜荣成。”
颜士喜欢用大笔散锋入画，以淋漓的水墨纵横挥洒，驰骋才情一气呵成，用墨色的浓淡干湿变化，取得斑斓自如的艺术效果。无论是雄山大川还是涓涓溪流、虬枝枯树，皆画得劲爽飞动。其笔势中含有战掣的墨痕和巧妙的虚白，凸显出静穆而不入俗的超脱与雅致。大胆落笔小心收拾，这在颜派的绘画技法中表现的最为突出的特点。用大笔造就了画面的气势，用小笔进行了周到的细部刻画。故观其画，水墨酣畅淋漓，造景任其自然。其泼墨山水之变幻极富情感，既有天人合一的理性寄托，又有天地造化与人的情感相融合。他的画不燥不火，使人感到一种原始动力的潜在能量。以细腻深挚的情感，创造了平凡而清新的画镜。他的画或雄阔，或幽深，或峭拔，无不生动苍劲振作向上。所画平远浅山，天真幽淡，秀润滋湿，可谓情景入妙，笔境兼夺，令鉴者目注神驰，有感而通。颜士的山水画已形成了自己的独特风格。
颜士是一个非常正直的人，光明磊落，刚正不阿。没有媚骨有傲骨，没有悲观有乐观，这也是很象他的父亲颜地先生。这种优秀的品质注入了他的绘画，因此人们感到他的绘画大气、清纯、亲切、振奋。他慷慨侠义，豪迈不羁，胸蕴山川，笔抒性情，墨色浓淡间写尽云水变幻、山河瑰丽。人如其画，画如其人，人们喜欢他的画也喜欢他这个人。
颜士的国画《高山流水》被人民大会堂收藏了，这对颜士是一个莫大的鼓舞和肯定。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”。这个山沟里对艺术锲而不舍的追求者，终于得到了社会的认可，其作品登上了大雅之堂。我看着人民大会堂管理局发给颜士的收藏证书和感谢信，心里由衷地高兴，分享着他的欢乐。已故中国著名国画家颜地先生的作品早在1964年被人民大会堂收藏多幅（如北京厅的“居庸关”和“蓬莱仙境”）。父子两人的作品相隔一个世纪在京聚首，演绎一段艺林佳话。
《颜士画集》的出版，为读者更好地欣赏他的山水画艺术，提供了可贵的学习和交流的机会。
2006年5月于山东艺术学院
注：彭昭峻——山东艺术学院教授
本期威海网文化名人，就让我们走近颜派山水画传人、山东省美术家协会会员、著名画家颜士先生，一起欣赏他那笔墨酣畅、气韵生动的颜派山水胜境，感受颜士先生的人品、艺品和作品魅力。
颜士作画很讲究意境，每作一幅画，必先“意匠惨淡经营中”（杜甫《丹青引》）。山水画的尚意、创意，需以生活实践为基础，以文化修养为辅助，以笔墨技法为手段，以 “读万卷书、行万里路”为创意的条件，才能达到“以形写神”和“形神兼备”的目的。颜士在研究书画理论与技法的基础上，又广泛地从生活实践中汲取养分，并多次来到黄山 、庐山、泰山及西北三省等名山大川写生，“搜尽奇峰打草稿”，为作品的构图、创意打下了坚实的基础。他在作品中追求清、淡、和、空的境界，经常用唐代王维“审象于静心 ”的话自省做人和艺术创作，以高洁的审美心境与观察自然，使作品向着高层次净化与升华。
因父亲颜地早年参加革命，颜士幼年时便留在山东荣成老家，艰苦的环境，反而激发了他刻苦自学的信念。无论多苦多累，繁忙的工作、劳动之余，他总不忘拿起画笔，或临摹，或写生、创作，从不间断。在那些清贫的岁月里，他几乎把积攒起来的钱全部用于购买绘画用品，名人画集和参观旅行、拜访名师，并于1985年到北京画院深造一年，得到了李可染，何海霞，尹瘦石，陈维信，郭传璋等书画大师的悉心指教和亲切关怀，绘画技艺也得到了突飞猛进的提高。
1985年颜士同北京画院几位著名画家张步、尹瘦石、陈维信等在新疆各地写生长达一个多月时间，耳濡目染，虚心学习各家所长，领悟了很多艺术真谛。
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绘画风格
获得荣誉
宝剑锋从磨砺出
——谈颜士和他的山水画
彭昭俊
颜士先生对绘画锲而不舍的追求，凡是熟悉他的人是无人不知无人不晓的。他能有今天这样的成就，是值得人们为之喝彩的。
颜士（原名阎吉才），号古迹山人，痴墨斋主，1942年出生于山东省荣成市。现为山东省美术家协会会员、齐鲁书画研究院画家、中国书画家协会海外艺术交流中心副主任（高级研究员）、新加坡“星中国际艺术委员会”理事、威海画院特邀画家。其艺术成就先后在《嘹望》、《农民日报》、《大众日报》、《河南日报》等报刊报导，中央电视台和山东电视台都为其制作了艺术专题片，传略和作品分别载入《中国书画家》、《当代书画篆刻家辞典》、《中国美术书法家作品大汇》、《跨世纪著名书画艺术家精典》、《齐鲁书画家辞典》等。作品广为日本、新加坡、韩国、香港、台湾等国家和地区收藏。作品多次参加全国、省市美展并获奖，在青岛等地多次举办过个人画展。
颜士的父亲颜地是我国著名的山水画家，北京画院画师，山水画创作组组长。由于颜地先生早年参加革命，颜士在荣成老家。虽然其父子俩在一起生活的时间并不长，但父亲的为人及严肃认真作画的一举一动给颜士留下了深刻的印象。也许是遗传缘故，颜士从小也喜爱绘画，少年时他一心想到北京父亲身边学画；颜地语重心长地对他说：“你有志于绘画艺术我很高兴，胶东依山傍海，山雄水秀，写生有着得天独厚的条件。你要首先在山沟里磨砺意志，陶冶性情，培养劳动人民的感情，打好思想和业务的基础，成功之路就在你的脚下。”还有让颜士一辈子也忘不了的，那就是：“要想学绘画，先要学做人。”这句话就是袁牧在《品画》诗中所说的“品画先神韵，论诗重性情”。从那时起，颜士就牢记：画山水，绝非单纯的画景状物，而是要画出一种境界，一种精神，一个好画家就是一个高尚的人。颜士理解父亲的用心，不但在老家安下心，而且激发起刻苦自学的信念。此后的二十多年中，他当过会计、副书记、教师和校长。不论什么工作，他都实心实意地干。在繁忙的工作、劳动之余，拿起画笔，或临摹，或写生创作，从不间断。
1979年，颜士得悉父亲因病住进了医院，急忙赶到北京照料。其父亲精神稍好些时，便审看颜士的绘画作品。看后说：“真没想到你能达到这样的水平，但艺无止境，还差得远呢！以前我对你的思想品德上的成长关心得多些，绘画方面关心的很不够，待出院后，在我身边多呆些日子，我画你看，给你讲……”颜士在北京伺候父亲三个多月，病情好转后回到荣城老家。谁知这竟是他父子诀别。两个月之后，这位性格刚毅、心地善良，在传统山水画方面颇有造诣的老党员、老画家与世长辞了。失去严父和良师的颜士，把悲痛深深地埋在心底，更加勤奋地习字作画。
颜士继承父业的精神，得到了历届党委书记邱洪政、陈进忠、林乐信等的支持，也引起省内外著名画家的关注，给予了鼓励和指导。颜士认为，没能在父亲身边得到更多指教，这是个很大的损失。可是在艰苦困难的生活中，锻炼了自立能力，磨练了刻苦自学的毅力和顽强不息的精神。颜士一家五口人，过着清贫的生活。他和妻子阎翠云有三个女儿都大学毕业，大女儿颜羽（原名“颜蓉”更名为“颜羽”）、二女儿颜凡都从事美术教育工作，三女儿颜从容也是美术爱好者。祖孙三代都热爱美术，真可谓艺术世家。颜士足迹遍及黄山、庐山、泰山及西北三省等名山大川，观山川之风云，得其磅礴之气势，以苍劲秀润之笔墨，得其自然之造化。
1985年，在党委和政府的支持下，颜士离开家乡到父亲生前所在的北京画院深造，得到了著名画家李可染、何海霞、尹瘦石、陈维信、郭传璋、溥松窗等许多大师的悉心指教。由于颜士虚心好学，刻苦勤奋，老师们都把他当作爱子一样对待，尤其是陈维信老师更是关怀备至。经过一年的学习深造，颜士的国画水平有了很大的提高。何海霞先生在颜士画作《新疆之行》题：“一九八五年八月，颜地兄之子颜士幼得父传且能在生活中探索手法，别出新意，可喜可喜，书此数语勉之。”又在颜士所画《峡江图》上题：“岸崖双壁立，峡道九肠回。余在岁之秋游三峡入小宁河，其景皆颜地兄之手笔。今观颜士侄作山水深得家法，可喜，宜勉之。”郭传璋先生在颜士画作上题：“故画友颜地同志之子颜士，深得其父之技艺。近年来京请教于诸老画师。今秋旅行西北各地深入生活刻苦习研，使作品气息突变，令人可喜，书此记之。”陈维信先生在颜士《云山出奇峰》上题：“旧友颜地之子颜士在继承其父笔墨之基础上，又在探索新的道路。”著名画家喻继高先生在颜士画作上题：“颜士先生出身书画世家，此帧山水画用笔苍劲，水墨藴致，佳作也。”陈开民先生在颜士画作上题到：“烟云满纸气鸿蒙，鬼神使之人非能。知白守黑老子韵，山水当推颜荣成。”
颜士喜欢用大笔散锋入画，以淋漓的水墨纵横挥洒，驰骋才情一气呵成，用墨色的浓淡干湿变化，取得斑斓自如的艺术效果。无论是雄山大川还是涓涓溪流、虬枝枯树，皆画得劲爽飞动。其笔势中含有战掣的墨痕和巧妙的虚白，凸显出静穆而不入俗的超脱与雅致。大胆落笔小心收拾，这在颜派的绘画技法中表现的最为突出的特点。用大笔造就了画面的气势，用小笔进行了周到的细部刻画。故观其画，水墨酣畅淋漓，造景任其自然。其泼墨山水之变幻极富情感，既有天人合一的理性寄托，又有天地造化与人的情感相融合。他的画不燥不火，使人感到一种原始动力的潜在能量。以细腻深挚的情感，创造了平凡而清新的画镜。他的画或雄阔，或幽深，或峭拔，无不生动苍劲振作向上。所画平远浅山，天真幽淡，秀润滋湿，可谓情景入妙，笔境兼夺，令鉴者目注神驰，有感而通。颜士的山水画已形成了自己的独特风格。
颜士是一个非常正直的人，光明磊落，刚正不阿。没有媚骨有傲骨，没有悲观有乐观，这也是很象他的父亲颜地先生。这种优秀的品质注入了他的绘画，因此人们感到他的绘画大气、清纯、亲切、振奋。他慷慨侠义，豪迈不羁，胸蕴山川，笔抒性情，墨色浓淡间写尽云水变幻、山河瑰丽。人如其画，画如其人，人们喜欢他的画也喜欢他这个人。
颜士的国画《高山流水》被人民大会堂收藏了，这对颜士是一个莫大的鼓舞和肯定。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”。这个山沟里对艺术锲而不舍的追求者，终于得到了社会的认可，其作品登上了大雅之堂。我看着人民大会堂管理局发给颜士的收藏证书和感谢信，心里由衷地高兴，分享着他的欢乐。已故中国著名国画家颜地先生的作品早在1964年被人民大会堂收藏多幅（如北京厅的“居庸关”和“蓬莱仙境”）。父子两人的作品相隔一个世纪在京聚首，演绎一段艺林佳话。
《颜士画集》的出版，为读者更好地欣赏他的山水画艺术，提供了可贵的学习和交流的机会。
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注：彭昭峻——山东艺术学院教授
颜派山水画传人颜士：大家之后 德艺双馨
掌上威海本期威海网文化名人，就让我们走近颜派山水画传人、山东省美术家协会会员、著名画家颜士先生，一起欣赏他那笔墨酣畅、气韵生动的颜派山水胜境，感受颜士先生的人品、艺品和作品魅力。
颜士作画很讲究意境，每作一幅画，必先“意匠惨淡经营中”（杜甫《丹青引》）。山水画的尚意、创意，需以生活实践为基础，以文化修养为辅助，以笔墨技法为手段，以 “读万卷书、行万里路”为创意的条件，才能达到“以形写神”和“形神兼备”的目的。颜士在研究书画理论与技法的基础上，又广泛地从生活实践中汲取养分，并多次来到黄山 、庐山、泰山及西北三省等名山大川写生，“搜尽奇峰打草稿”，为作品的构图、创意打下了坚实的基础。他在作品中追求清、淡、和、空的境界，经常用唐代王维“审象于静心 ”的话自省做人和艺术创作，以高洁的审美心境与观察自然，使作品向着高层次净化与升华。
因父亲颜地早年参加革命，颜士幼年时便留在山东荣成老家，艰苦的环境，反而激发了他刻苦自学的信念。无论多苦多累，繁忙的工作、劳动之余，他总不忘拿起画笔，或临摹，或写生、创作，从不间断。在那些清贫的岁月里，他几乎把积攒起来的钱全部用于购买绘画用品，名人画集和参观旅行、拜访名师，并于1985年到北京画院深造一年，得到了李可染，何海霞，尹瘦石，陈维信，郭传璋等书画大师的悉心指教和亲切关怀，绘画技艺也得到了突飞猛进的提高。
1985年颜士同北京画院几位著名画家张步、尹瘦石、陈维信等在新疆各地写生长达一个多月时间，耳濡目染，虚心学习各家所长，领悟了很多艺术真谛。