虽是标准花瓶的外形，杨子奕却完全是砸碎花瓶的演法。花插在花瓶里看是美则美矣，砸碎了花瓶更能看到花本身的生命力。
文|甘鹏
看《黑鸟》的时候，杨子奕出场，第一感受是：“这个女演员太漂亮了！”像许晴像景甜，她有一张以不同审美观
新浪博客
虽是标准花瓶的外形，杨子奕却完全是砸碎花瓶的演法。花插在花瓶里看是美则美矣，砸碎了花瓶更能看到花本身的生命力。
文|甘鹏
看《黑鸟》的时候，杨子奕出场，第一感受是：“这个女演员太漂亮了！”像许晴像景甜，她有一张以不同审美观
看都漂亮的脸。但漂亮对塑造于娜这个角色却是没有什么帮助的。这个角色有扭曲的过往、挣扎的内心、数度情绪的逆转。漂亮不仅对于塑造这个人物并没有帮助，甚至漂亮会转移了观众走入这个人物世界的视线焦点。然而继续看下去，渐渐就发现了杨子奕表演上的不凡。虽是标准花瓶的外形，她却完全是砸碎花瓶的演法。花插在花瓶里看是美则美矣，砸碎了花瓶更能看到花本身的生命力。恐惧时的仓皇犹疑，激动处的歇斯底里。到最后观众被杨子奕塑造的活生生的人物打动，她也已是披头散发。漂亮不漂亮早被遗忘，是很遥远的东西。
然而见到舞台下的杨子奕，当她坐在面前，喝着一杯柠檬水，浅浅笑着。予人的第一印象依然是漂亮夺目。淡淡的妆容，淡淡的一个人，就连她衣裳的颜色也是淡淡的，很难用一个既定的词描述出来，就是工笔花鸟图里会调出的那种雅致色彩。她还戴着一只同色的玉镯子。很有几分仙气飘飘。
访问这天，《黑鸟》的演出仍在继续。杨子奕总结自己的状态是渐入佳境，越来越接近于娜这个人物
来自法国的导演克劳迪娅•斯达文斯凯并不是在面试现场看中杨子奕的。拍板用她，是导演现场观看了杨子奕演出的《偷心》。她在其中扮演疯狂的爱丽丝。杨子奕的表演让导演看了之后很是震动。不敢相信：这就是前一天来面试过《黑鸟》的女演员吗？噢，不可能！导演和制作人几乎吵了起来，不相信两者同为一人。最后，她要来了杨子奕的简历。然后，杨子奕得到了《黑鸟》里于娜的角色，一个多年后寻找到12岁时与自己发生过关系的男子的女人。
作为演员，杨子奕发自内心地喜欢于娜这个角色。“对于一个女演员来说，遇到这样自己喜欢的角色是蛮难得的。就像是天赐给我的礼物。”作为女人，杨子奕则理解和同情于娜，“她没有得到宣泄。她心里的问题始终没有解决。”
就像杨子奕说的，她演戏不是从技巧出发。而是感觉，她感觉着这个特殊人物的内心，理解着她的所作所为。渐渐这个人物不止是纸上的描述，成为一个和她血肉一体的人。
在上海话剧艺术中心几年，杨子奕演过不少的戏。多是有舞蹈元素的肢体剧。《黑鸟》让大家看到了杨子奕除了肢体优势以外的另一种可能。这是这次演出《黑鸟》给她带来的特别成就感。“我不想老演舞蹈一类的戏。虽然我很爱舞蹈，而且舞蹈的感觉也给了我不少演话剧的灵感。”
言及杨子奕的舞蹈基础，那要追溯到童年。七八岁，同龄的孩子还在背着书包上学放学，她就在舞台上跳舞了。会去跳舞，是源自于自己的喜欢，一路上也拿到各种舞蹈类奖项，似乎也是不错的方向。而转折点是在考大学时。当时杨子奕的舞蹈老师将她带到上海考艺术院校。老师自己是学舞蹈的，对杨子奕说：“舞蹈的寿命太短了。30岁就要面临转型。不如你试着做戏剧呢？”
这个建议改变了杨子奕的未来。她从舞蹈转向了戏剧表演。考上戏、学表演。因有基础，考入上戏倒也很顺利。要说难，是在入学后的转型过程里。多年习舞，舞蹈要演员的姿态美美的。但话剧表演要打破本人外形上的美丑，一切为角色服务。杨子奕经过了一番自我的斗争和调适。
从那时起，戏剧表演成为杨子奕人生的新方向，也打开了她看世界的另一扇窗。在大学期间，杨子奕已经开始和国外的导演合作。不同的文化背景，不同国家的工作环境，不同的表演方式。与国外导演合作多是肢体剧，以肢体表现人物、表现故事。演员除了是角色，还可以是桌子椅子凳子……很疯狂也很有趣。这一切让杨子奕又从戏剧学院的教学模式里跳脱出来，有了对表演不一样的认识。“我的表演是纯感性的。”杨子奕说。
说回这次的《黑鸟》。杨子奕在于娜这个极端人物的身上，也能找到自己的影子。“其实她对雷（周野芒饰）是有爱的。这么多年，她一直没有走出来。没有得到宣泄。类似的情绪我也有过，但我走出来了。”
她将自己塑造一个角色看作是“交托”。交给舞台、托予角色。“我只是一个躯壳。表演的过程，就是在找角色的灵魂。” 这样说起来仿佛有一些玄妙，然而她没有开玩笑。上舞台前她会跪拜舞台，这是她个人的习惯。将自己全心交出去，去感受舞台上的一切：道具灯光⋯⋯每个细节。《黑鸟》走台前，她跪拜舞台的动作让演了很多年戏的周野芒也大惊而问她：“杨子奕你在干什么？”
当然，跪拜舞台只是杨子奕诸多不同寻常的习惯之一。杨子奕在话剧艺术中心一直有些不走寻常路。 “她都不要吃饭的。”演员部的同事这样介绍她。杨子奕笑笑承认：“我一天只吃一顿，素的。”她很早就开始注意养生这件事，吃五谷杂粮、豆果蔬菜，生活作息跟随着日升日落。跟当下爱好美容流
然而见到舞台下的杨子奕，当她坐在面前，喝着一杯柠檬水，浅浅笑着。予人的第一印象依然是漂亮夺目。淡淡的妆容，淡淡的一个人，就连她衣裳的颜色也是淡淡的，很难用一个既定的词描述出来，就是工笔花鸟图里会调出的那种雅致色彩。她还戴着一只同色的玉镯子。很有几分仙气飘飘。
访问这天，《黑鸟》的演出仍在继续。杨子奕总结自己的状态是渐入佳境，越来越接近于娜这个人物
来自法国的导演克劳迪娅•斯达文斯凯并不是在面试现场看中杨子奕的。拍板用她，是导演现场观看了杨子奕演出的《偷心》。她在其中扮演疯狂的爱丽丝。杨子奕的表演让导演看了之后很是震动。不敢相信：这就是前一天来面试过《黑鸟》的女演员吗？噢，不可能！导演和制作人几乎吵了起来，不相信两者同为一人。最后，她要来了杨子奕的简历。然后，杨子奕得到了《黑鸟》里于娜的角色，一个多年后寻找到12岁时与自己发生过关系的男子的女人。
作为演员，杨子奕发自内心地喜欢于娜这个角色。“对于一个女演员来说，遇到这样自己喜欢的角色是蛮难得的。就像是天赐给我的礼物。”作为女人，杨子奕则理解和同情于娜，“她没有得到宣泄。她心里的问题始终没有解决。”
就像杨子奕说的，她演戏不是从技巧出发。而是感觉，她感觉着这个特殊人物的内心，理解着她的所作所为。渐渐这个人物不止是纸上的描述，成为一个和她血肉一体的人。
在上海话剧艺术中心几年，杨子奕演过不少的戏。多是有舞蹈元素的肢体剧。《黑鸟》让大家看到了杨子奕除了肢体优势以外的另一种可能。这是这次演出《黑鸟》给她带来的特别成就感。“我不想老演舞蹈一类的戏。虽然我很爱舞蹈，而且舞蹈的感觉也给了我不少演话剧的灵感。”
言及杨子奕的舞蹈基础，那要追溯到童年。七八岁，同龄的孩子还在背着书包上学放学，她就在舞台上跳舞了。会去跳舞，是源自于自己的喜欢，一路上也拿到各种舞蹈类奖项，似乎也是不错的方向。而转折点是在考大学时。当时杨子奕的舞蹈老师将她带到上海考艺术院校。老师自己是学舞蹈的，对杨子奕说：“舞蹈的寿命太短了。30岁就要面临转型。不如你试着做戏剧呢？”
这个建议改变了杨子奕的未来。她从舞蹈转向了戏剧表演。考上戏、学表演。因有基础，考入上戏倒也很顺利。要说难，是在入学后的转型过程里。多年习舞，舞蹈要演员的姿态美美的。但话剧表演要打破本人外形上的美丑，一切为角色服务。杨子奕经过了一番自我的斗争和调适。
从那时起，戏剧表演成为杨子奕人生的新方向，也打开了她看世界的另一扇窗。在大学期间，杨子奕已经开始和国外的导演合作。不同的文化背景，不同国家的工作环境，不同的表演方式。与国外导演合作多是肢体剧，以肢体表现人物、表现故事。演员除了是角色，还可以是桌子椅子凳子……很疯狂也很有趣。这一切让杨子奕又从戏剧学院的教学模式里跳脱出来，有了对表演不一样的认识。“我的表演是纯感性的。”杨子奕说。
说回这次的《黑鸟》。杨子奕在于娜这个极端人物的身上，也能找到自己的影子。“其实她对雷（周野芒饰）是有爱的。这么多年，她一直没有走出来。没有得到宣泄。类似的情绪我也有过，但我走出来了。”
她将自己塑造一个角色看作是“交托”。交给舞台、托予角色。“我只是一个躯壳。表演的过程，就是在找角色的灵魂。” 这样说起来仿佛有一些玄妙，然而她没有开玩笑。上舞台前她会跪拜舞台，这是她个人的习惯。将自己全心交出去，去感受舞台上的一切：道具灯光⋯⋯每个细节。《黑鸟》走台前，她跪拜舞台的动作让演了很多年戏的周野芒也大惊而问她：“杨子奕你在干什么？”
当然，跪拜舞台只是杨子奕诸多不同寻常的习惯之一。杨子奕在话剧艺术中心一直有些不走寻常路。 “她都不要吃饭的。”演员部的同事这样介绍她。杨子奕笑笑承认：“我一天只吃一顿，素的。”她很早就开始注意养生这件事，吃五谷杂粮、豆果蔬菜，生活作息跟随着日升日落。跟当下爱好美容流