临川派与吴江派之争 05中文本2班14号
2008-10-29 16:42阅读：
临川派和吴江派是明代后期的两大戏曲流派，在当时文学曲坛占据着重要的地位。临川派以汤显祖为代表，因汤显祖是临川人，故叫临川派。汤显祖著有《玉名堂四萝》，重视抒写作家的真情实感，因而也称玉名堂派活或言情派。其重要成员有王思任、茅元义、孟称舜、吴炳、沅大成等。吴江派以沈璟为代表，也是因沈璟是吴江人而得名，又因该派讲求格律而被称为格律派。其成员有沈璟、吕天成、叶宪祖、王冀德、冯梦龙、不大荒等人。两派在戏曲理论和创作上相互对立，吴江派主张严守音韵格律和崇尚语言本色特别是重视声律美。临川派则反对格律至上，重内容，重情感，重文采，特别强调“情”的作用，应该“为情作诗”， 提倡语言的“自然”，形成了两大流派争论的态势，史上也称“沈汤之争”。
汤显祖的思想与李贽、渭、三袁同属反对传统礼教、批判程朱理学的进步思潮,他的戏曲这些理论的实践。从万历年间开始，汤显祖与沈璟等人曾在创作主张上有过长时间的争论汤显祖的思想与李贽、渭、三袁同属反对传统礼教、批判程朱理学的进步思潮,他的戏曲理论强调创作不应受形式、格律的拘束,强调作家徐的才情,倡导以自我为中心的神情合至和辩难。汤显祖强调“曲意”,主张“意趣说”，反对吴江作家“按字模声”、“宁协律而不工”的主张。汤显祖还重视创作上发挥作家的想象、语言上讲究“机神情趣”，既要本色，又要有文采。而所理论强调创作不应受形式、格律的拘束,强调作家徐的才情,倡导以自我为中心的神情合至论,特别重视个人的感情作用,以感情说反对道学家的性理说,“临川四梦”(即“玉茗堂四梦”)就是谓“意趣”，也就是“曲意”。即类似于论诗时所说的“诗意”，是指曲的精神、曲的灵魂、曲的内在美，或称曲之道。而曲谱只是曲的格律、曲的技法。因此，汤显祖所谈的曲意与曲谱的关系，亦如诗意与诗律的关系，实际上是曲之道与曲之技的关系问题；他反对“按字模声”，主张以意趣为主，就是强调要把曲的精神、曲的灵魂、曲的内在美放在戏剧创作的首位。汤显祖还谈到了戏剧的情节与结构的安排问题。汤显祖与的临川派的戏剧理论继承和发展徐渭的思想，坚持了戏曲作为非正统封建文艺的正确方向。
说到汤显祖,不得不提到另一位明代戏曲家沈璟及以他为代表的吴江派。汤显祖反对“按字摸声”，主张“以意趣神色为主”的观点，主要就是针对沈璟以及他的吴江派的主张而发的。以沈璟为代表的吴江派的戏剧理论，主要是强调曲律，实际上是何良俊“宁声叶而辞不工，无宁辞工而声不叶”的观点的继承和发展。沈璟对曲律的参究细密而至于繁琐，对守律的要求严格而至于苛刻。《词隐先生论曲》就对用韵、句法、声调等项提出“中州韵”分类详细的《正韵》也因他草创。沈璟在戏曲理论上并没有什么重要的创见，大体上只是何良俊的观点的延续。但他的曲学主张和研究工作代表了与汤显祖不同的另一种倾向，而这种倾向同样是南戏发展的客观需要。
说曲意与曲律缺一不可，并不等于说二者应等量齐观；说汤显祖和沈璟的戏曲理论都反映了戏曲发展的需要，也不等于说二者应不加轩轾。对于汤沈之争自古都有一种至今都很流行的说法，叫做“合之双美，离之两伤”。此言故是高论，但才情、绳墨、未易全合；神髓、体格，亦难兼美。“双美”之境，多属理想，实际情况往往是各有所伤。
