[转载]高木圣雨：当代日本书法的现状与未来

2015-07-07 12:39阅读：

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高木圣雨先生在北大理教121教室为第二届北京书法所研究生班学员授课
三马记：2008年4月18日上午，日本大东大学书道研究所教授、北京大学书法研究所海外客座教授高木圣雨先生为第二届北京书法所研究生班学员授课“当代日本书法现状及未来”，国际书协主席、北大书法所客座教授刘正成先生主持。(http://www.zgsf.com.cn/viewthread.php?tid=20069&extra=page%3D1&page=1)

当代日本书法的现状与未来

如今日本人都使用电脑、文字处理软件等，已经到了不写字，不看书的地步了，这种现象可以称为“背离文字现象”。当然，造成这种现象的原因是人们拿笔的机会越来越少了，另外，还有一个更重要的因素就是，随着生活的便利与富足，人们的内心深处的情感渐渐少了，心灵渐渐被尘封了。我想一定有人跟我有同感，就是用手书写的字，其字里行间蕴含着人的丰富情感，这种情感是电脑之类的机器所没有的，这才是书法的真正社会意义。但是，不可思议的是，这种背离文字现象越严重，就越能够反映出用笔写字的重要性。因为用笔写字才能体现出中日文化是以文字为中心繁荣起来的，其中所饱含的情感源自于人的血脉。但是，时光流逝是残酷的，如果不及时修正的话，将无法挽回，这便是日本的现状。
三年前、日本颁布实施了《活字文字文化振兴法》，“学习文字”是其最大的主题，其中脱离“书写•手写”自然可惜了，但从重视文字这一点来看就体现出了其深远的意义。现在，我们书法届和书法教育届应该将手写文字列入到工作的重点，切实开展此项活动。具体地开展哪些的活动呢？比如说：日展，还有在读卖书法会上举办叫做“亲子一日艺术”的书法班，以家庭为单位，教授大家学习毛笔字，其书写用具全部有主办单位提供，最后作品还可以装裱带回家，并且，书写工具也可以一块儿带回家。这样的话，一个家庭就可以拥有一套书写用具。每年，组织100个家庭参加，这样就会将学习书法的气势高涨起来。另外，在我们谦慎书道会还将在弘扬书法的宣传会场（按照实际情况安排会场工作人员，并有1000人以上的参观者参加）上，还聘请电视台的主持人主持会场，邀请文艺界名人及围棋届名人当中的书法爱好者来讲述手写文字的妙处，并请他们现场泼墨，随后，让数百名自愿参加者在各自准备好的纸、T恤衫、扇子上写上自己喜欢的字，让他们切实体会到书法的妙处、乐趣以及重要性，这种企划将持续数年。
书法是丰富人的心灵的，但如今书法又面临了新的危机，众所周知日本现在面临生育减少问题，这当然也影响到了书法届，二十年前一老师的书法学习班力要有四、五百名学生，现在只有一百人左右了，所以说，现在是束手无策了。日本有句谚语说得好“秉性难移”，小孩子在幼儿时期的体验非常重要，长大以后这种体验会出现回归现象。当人到了退休以后想找些感兴趣的事做时，自然就会想起幼儿时所体验过的事情，这时就会重新拾起幼儿时期的兴趣，如果说从退休到生命结束会有二十年的时光要度过的话，那么小时候学曾经过书法，其晚年的兴趣还会回归到书法上，我相信这种回归所以要将这项活动继续下去。
以上，谈了谈日本书法教育的现状。下面再向大家介绍一下日本书法届的书法家协会现状。先介绍一下主流协会吧。现在，日本书法是以日展为中心发展起来的。其日展90％是由读卖书法会承办的，读卖书法会的40％会员由谦慎书道会的成员构成，以上构成了日本书法界的主流。本人任职于日展、读卖书道会、谦慎书道会。日展在书法领域有会员（审查员）100名（其中90%是读卖书道会的会员）左右，成为会员需要从9000部作品中每年中被特选出10部，入选约需900部，特选2次胜出、作品优秀、工作积极者，五、六年后可提升为审查员。每年有17人成为审议员。审查员即为会员，3次入选即可升为评议员。每年授予一名大臣奖，大臣奖获得者其作品即被评为日本最高奖项---“日本艺术院奖”，其本人即被评为日本艺术院会员，国家授予此人为文化功劳者，最后颁发文化勋章。获得此殊荣的人全部成为日展的成员。
本人现在2次当选审查员，现正在努力3次当选。（作为2次当选者，我还是正当年）
下面再谈谈读卖书法会。读卖书发会是25年前经过讨论、研究从每日书道会中分离出来的。现在的每日书道会引导现代书法的主流，而读卖书法会是最重视古典的，提倡“严肃之书”。在此就不多介绍每日书道会了。以金子欧鸥亭、饭岛春敬、手岛右卿、宇野雪村等为中心的的一派，与以青山杉雨、村上三岛、殿村蓝田、上条信山、杉冈华邨等为中心的一派，各自分裂成新派别，一派主张“求新”，另一派主张“复古”，一方融入现代因素，另一方酿造古典之韵味，互不掺杂。
由于平分天下，每日书道会当初的三万部作品中有一万五千部被转移到了读卖书法会中，以剩下的一万五千部作为新起点，现在出品量达到了三万部，读卖书法会也以当初的一万五千部，发展成为现在的三万部。在书法界相当于增长了2倍。刚刚向大家介绍过了，现在的读卖书法会成员占日展会员总数的90％，在日本书法届占主导地位。本人现任读卖书法会的事务长，管理整个书法会。
下面就谦慎书道会的情况向大家做一下介绍，谦慎书道会成立于昭和八年，在战争中曾一度中断，今年日本书道会迎来了第70届展览，谦慎书道会是日本书道会中历史最悠久的团体。最初，由西川春洞先生创办，西川春洞先生学习了徐三庚先生的书法、率先将北魏书、金文、明清书法等引进了日本。以此为契机，随后由其子西川宁以及后来的丰道春海、青山杉雨、殿村蓝田、上条信山、浅见筧洞、成濑映山、小林斗盦先生直至现在的新井光风先生担任谦慎书道会的理事长，本人现任常务理事、事务局长。
现在，请大家观看在谦慎书道会七十年回顾纪念展上上映的“回顾七十年的历史进程”。
日本书法届是由关西派的村上三岛、今井凌雪、古谷仓韻、栗原蘆水，假名派的杉岡華邨、高木聖鶴、篆刻派的梅丁齋等为中心组成的日本书艺院（日本最大的也是日本最有影响力的团体）以及关东派的谦慎书道会以及金子鸥亭创立的创玄书道会组成的。身分如此微妙的我今天在此直言不讳，回到日本可能会处于尴尬境地，我今天所谈到的，大家无论是在中国还是在日本都是闻所未闻的。
刚才跟大家谈到了，日本书法流派的两极分化，其实准确地说现分为读卖、每日、产经三个派别。读卖书法会提倡“严肃之书”，其作品中是存在师系的，古典之韵味蕴藏在作品之中，学习王羲之、献之、颜真卿、另外还有宋朝三大家的米芾、苏东坡、黄庭坚，尊重元代书法家赵梦睢⑼备擅畹娜谌肓嗣髂┣宄醯哪咴础⒄湃鹜肌⒒频乐堋⑼躅臁⒏瞪降姆绺瘢鹬厍宕慕鹗桑梢运凳且灾泄闹髁魇榉椅浞叮庇秩谌肓巳毡救说木瘢谅羰榉ɑ峋褪钦庋桓雠上担渲幸膊环τ醒敖埔院笫榉ù蠹业摹Ｆ鸪跏茄∪≈诙啻蠹抑鹘辛倌。倌〉脑蕉嗑驮礁挥诒浠写醋魇保谌肴毡镜姆缤寥饲椤⑵颉⒏鋈司瘛⒏鲂缘龋纱吮愕巳毡臼榉ā？梢越粑茸髁倌。缕茸鞔醋鳌Ｈ欢苡姓庋拇醋髦髡牛娜肥歉隽瞬黄鸬牧髋桑俏腋鋈擞懈鲂⌒〉囊晌剩褪侨沼锏敝惺呛鹤种屑性幼偶倜允榉曳治鹤质榉液图倜榉遥嵌际歉髯粤煊虻淖遥榉ū旧硎且桓龆懒⒌奶逑担挥泻鹤旨倜那帧Ｖ皇怯捎诤鹤址治椤⒘ナ椤⒉菔椤⑿惺椤⒖椋栽谌毡竞鹤质榉矣址治ナ榉摇⑿胁菔榉遥庋质翟谑强尚Γ纠醋魑榉矣Φ本ǜ髦质樘宓摹Ｈ绻ǘ廖业睦鲜η嗌缴加晗壬约扒嗌较壬睦鲜ξ鞔壬氖榉ㄗ髌繁憧芍幌壬钩龅淖髌泛橇烁髦质樘濉Ｆ溆帕即匙越窕勾啻绻蠹铱垂枷袷腔崂斫獾摹Ｏ喾矗匚髋沙偈艘酝猓湔钩鲎髌分挥行惺椤１热缢担?ldquo;现代朝日二十人展”，今年迎来第二十五届作品展，是最具权威性的展会。各家可在五M五十CM的墙面上展出各自的四部作品。正如大家所看到的关东派书法家（青山杉雨）欲表现各种书体，假名书法家展出的几乎都是假名作品，高木聖鹤的假名大字、细字，并融入王铎等人风格的汉字书法，其富于变化是显而易见的。
古典派分离出来成为现在的读卖书法会之后，每日书道会中现存的全部是现代派了，这里聚集了一批国内落后的汉字、假名书法家，可以说是从展览一些绘画性质的书法作品为新的起点。所谓现代书法从认识上说也就是创作出具有现代风格的书法作品。单凭设想和一时兴起是不能够创作现代书法的，那只会创作出肤浅粗糙的东西来。人为地制造出迄今为止无人做过的东西，那只能是创作出假冒的“现代”来。我曾几度想说，现代书法中如果不融入古典因素那只能创作出粗糙肤浅的东西来。现代书法已经到了空洞的绘画性质的危险境地了。这种情况在日本已经结束了，现在在中国和韩国还在盛行，仍旧主张与现代艺术一体化的书法现代性。刚才我已经介绍过了了，在日本二十五年前这项运动已经衰退了，我想知道中方及韩方的各位如何认为的。
笼统地说直到中唐时期一直恪守王羲之、献之之书，到了晚唐出现了颜真卿、张旭等革新派的书法，这是一种追求书法现代性的，但并没有太大的出格。到了宋代米芾、苏东坡、黄庭坚时期，就更加呼吁自由自由表现了，相比之下还是王、颜相当保守。可是到了元代又兴起了复古主义，又重新回到了王羲之的怀古时代。这是人间真理，向右偏离了就马上修正轨道回到中心。但是，到了明末清初又兴起改革重新追求起书法的现代性了。此时的主流是表现王、颜时代的现代性。到了清初中期出现了帖学派又回到了古典主义。此后，又兴起了金石学在王、颜的基础上又融入了金文、石文，其表现形式更加现代了。综上所述书法是随着时代的变化而变化的，在某一个时代追求了改革之后马上又回到了原点，这种变化的原点里没有肤浅的现代性，还都保留着王、献、米、金石的古典因素，如果没有古典因素那么现代性将陷入危险境地，可谓哗众取宠。现代与传统应当是互相交融的，下面我就举一个这方面的恰当例子给大家。前些日为纪念谦慎书道会七十年回顾展，在东京国立博物馆的企划和协助下举办了“日中书法之传承”展，此展展出了中国殷周到明清以及日本的平安时代到明治时代的书法作品、前汉到明清的篆刻作品。出展的展品95％都来自于民间，引起了极大的反响。今天将出展目录，10册左右，送给大家请大家回去后仔细阅读。我们通读过出展作品后就会发现，在若干年的历史长河中，传统与现代（改革）总是反复地重复的。其中最引人注目的应该是二零零三年长沙出土的木简四十本以及里邪秦简、走马楼西汉简、东牌楼东汉简、彬州吴简等。无论哪一个都让我们看到了对其时代的巧妙表现，而且在创作的当时都是前卫的，其前卫的程度应该达到了令人吃惊的程度了。您看到里邪秦简就会一目了然了，简直是崭新的，太细、疏密、笔势都是前卫的。
最后，再介绍一下书法今后的发展方向。在日本书法在文化方面取得了长足的发展，而在社会性方面却大大地后退了。这是我们年轻人今后面临的重大课题。为什么这么说呢？我们在书法展的展会现场看到的大多是我们的同行，一般市民几乎很少见，这就是日本书法展的现状，观看展览只是我们书法同行的自愿行为。与中国和韩国相比，这无疑是个巨大的滞后，数年来让我不得不考虑的一件事就是，在中国的市面上毛笔字的招牌、酒店里装饰用的书法作品比比皆是。这无疑是中国发明的文字倍受其国家的重视，去年我去韩国旅游让我感慨万千的是，在韩国汉字文化完全没有消失，市面上韩国文字随处可见，作为东亚人我无地自容，当我进入室内，更令我大吃一惊，到处都可以欣赏到汉字书法作品，这大概是对韩国文字的一种反冲力吧。更加引起我对韩国及韩国书法中的汉字书法的期待了。在此意义上日本应该反省。最后，请允许我引用我的恩师青山杉雨先生的一文结束我讲演吧。
二十一世纪迎来了政治、经济的困难时期，其中文化会怎样，无法简单地说明。书法至少还存在于我们的日常生活中，书法的发展还需要我们年轻人的努力。
提到其方法，我回顾了一下过去，引发了新的思考，所以如果不正确理解历史就无法掌握新的方法，无视传统艺术就无法继续下去。但是也不能固守陈规，固守陈规的作品也不能勾起人们的兴奋。回顾过去展望未来的态度是最重要的。