孙俪为何辞演《我的前半生》，选择了《那年花开月正圆》？
2017-09-01 16:25阅读：
孙俪把周莹这个角色，看成是自己的一次转型
孙俪为何辞演《我的前半生》，选择了《那年花开月正圆》？
文丨潘哒
图丨《那年花开月正圆》
1.
“这种以一个女人为中心的戏，我演得太多了，担心观众会审美疲劳。”
孙俪的顾虑并不是没有道理的。
昨天开播的近代传奇女性大剧《那年花开月正圆》，孙俪饰演了清末陕西女首富周莹。这位被称为晚清“女商圣”的传奇女子，一手将丈夫没落的家业打造成商业帝国，还曾在慈禧太后逃难到西安时提供了10万两白银，被慈禧收为义女。
算上《甄嬛传》里的“甄嬛”，《芈月传》里的“芈月”
，这已经是孙俪第三次出演大女主戏了。看过了太多标榜女性奋斗成长的电视剧，孙俪老是重复同样的套路，难免让人觉得，
她已经困在“娘娘”这个框里，跳不出来了。
加上越来越多的人都在批评，
现在的大女主，只是变种版的玛丽苏。像《锦绣未央》《芈月传》《楚乔传》《我的前半生》里全是“男的都爱我，女的都嫉妒我”的戏码。而之前标榜的“女性独立与奋斗”，最终还不是要靠男人一次又一次地拯救。
而就是在这样的质疑声中，孙俪还是拒绝了《我的前半生》，选择了《那年花开月正圆》，尽管她出演罗子君有着得天独厚的优势——正宗地道的上海人，演技也扎实过硬。后来《我的前半生》成为现象级话题，马伊琍、袁泉大火，很多人都为孙俪感到惋惜。
孙俪为何选择了“周莹”，放弃了“罗子君”？从后来罗子君受到的批判来看，孙俪显然不太看好罗子君那种依赖贺涵的伪独立。虽然周莹这个角色太过传奇，但她的传奇是靠自身的性格和才能打拼出来的，放在任何时代都是女性自强的典范。
“以女演员为中心的戏，有人拍，就说明有这个市场。我们应该享受这个盛世。”
2.
我们应该怎样去理解孙俪所说的，
大女主是女演员的盛世呢？
之所以说是盛世，是因为现在的女性已经足够强大，可以掌控社会的话语权。
无论是前段时间追捧《女人都不愿意结婚了,男人却还想娶个保姆》，还是最近怒怼冯小刚的“女人不应该翻老公手机”，
她们已经不再是传统给她们界定的“老母猪”“老妈子”“附属品”的角色，有了自己想要追求的权利、地位和生活方式，社会却还在以传统的标准来要求她们、评判她们。
她们受够了自己的婚姻被年龄绑架，随随便便把自己给打发了。
她们受够了在家里为奴为婢，还要被婆婆嫌弃肚子不争气，伺候不周到。
她们受够了自己被柴米油盐熬成了黄脸婆，换来老公的冷眼旁观，出轨找小三。
所以，她们需要更多的周莹，来改变社会对她们的刻板印象，表达自己的需求：婚姻自由、经济独立、性别平等、更高的社会地位……
这也许正是孙俪看重的周莹这个角色的价值。
要再次塑造一个大女人角色，对于孙俪来说，是一个不小的挑战。它又不能与甄嬛、芈月戏路相同，更重要的是，绝不能像芈月那样，把大女人演成玛丽苏。周莹这个角色稍有不慎，极有可能给孙俪招来“戏路单一”“大女主病”“流水线演员”等骂声。
可是，
孙俪却把周莹这个角色，看成是自己的一次转型。
因为《甄嬛传》的爆红，孙俪在剧中的配音季冠霖，成为几乎所有大女主角色的标配——孙俪的芈月、唐嫣的李未央、Angelababy的白娉婷、杨幂的白浅……然而，因为部分角色把大女主演成了玛丽苏，观众也连带着迁怒季冠霖：“
我们要看的大女主，不是靠声音伪装出来的！”
于是，孙俪这次在《那年花开月正圆》中，果断弃用了季冠霖的配音，而是选择用自己的原声。
周莹不是天生的大女主，她也是一开始被卖到大户人家当丫鬟，不应该一来就自带大女主的气场和声势。没有了季冠霖声音的加持，首先就给孙俪去掉了大女主的光环。而孙俪自己的声音，本来就不那么完美，平凡而又普通。而这，正是周莹本来就应该有的样子。
除了声音，孙俪在周莹前期的戏份当中，也开始向赵薇致敬。有人在看完片花之后，问她：“
你前期的戏份怎么那么像小燕子？”
小燕子是大女主吗？不是，顶多算个野孩子。和演前期芈月那种假小子的演法不同，前期的周莹毫无教养、任性奔放、怎么放肆怎么活，
要不是比小燕子多点头脑，在《甄嬛传》里肯定活不过片头曲。
要不是遇到的是男主，敢这样踹主子的丫鬟，早就拖出去打死了。
动不动就抡棍子拍桌子，活脱脱的女痞子。
现代人最头疼的婆媳关系，她照样一派江湖习气，婆婆又怎样，照打。
现在虽然只播出了两集，但女主展现了极高的怼人功夫，和男主展开了骨灰级的互怼。
踹了人还说别人碰瓷。
替人抹药还吓唬他说拿刀。
让堂堂大少爷叫她一声娘，给她当乖儿子。
现在看着戏份多欢乐，后期就会虐得有多惨。而与其他玛丽苏剧不同的是，
周莹的一生的苦都是她自己选择的：为了不做男主沈星移的通房丫鬟，她选择逃离沈家，也错过了一辈子最爱她的人；为了报恩，她选择嫁给了男二吴聘，嫁过去三天就守了寡，还一辈子为丈夫把家业打理成了商业帝国……
虽然辉煌，却背负着一个家族最沉重的希望，不能与最心爱的人分享，那种压力，那种孤独背后的坚强，一般的玛丽苏诠释不出来。
“她的开朗，衬托的是她的苦。作为现代女性，我能理解她的孤独感。如果我是周莹，面对这样的人生困境，估计也坚持不下去。”孙俪说。
3.
孙俪的这部大女主戏，我觉得还有一个与众不同的地方：一般大女主戏都在展现女人如何独立自强和成长，《那年花开月正圆》却有一条巨婴男自我成长的副线。
在女性已经越来越强大的今天，男性的成长跟不上女性的问题日益凸显。《女人都不愿意结婚了,男人却还想娶个保姆》的走红，正是批判那些找老婆等于找老妈子的巨婴男；金星的《中国式相亲》，也曾经揭开了巨婴男在婚恋市场上的冰山一角。最近，江苏镇江，26岁巨婴男向父要5千元未果，喝了一口百草枯躺床上称要等死。父亲报警后，男子还爆粗口，民警怒斥：你26岁了，不是6岁！
难怪很多女人都说：“
我现在能看得上的男人越来越少。”
女性要独立、要成长，但独立成长绝不应该是女人一个人的事。女人当大女人，并不意味着男人就要当弱逼，所以，
在大女人的戏中，也要提出让男人成长的诉求。
陈晓饰演的沈星移，拿陈晓自己的话来说，就是一个“败家子”，听首小曲就可以挥霍1000两银子，被他爹打得屁股开花；被丫鬟烫到了手，就可以拳打脚踢鞭子抽。在和周莹的相处当中，也是各种撒娇卖萌求宠爱，难怪看过剧的观众都称他为“星移宝宝”。
而在结识周莹之后，这个败家子开始渐渐变得体贴温柔，与周莹商场搏杀的过程中渐渐被孙俪培养成为经商好手，最后留学西洋，接触了进步思想，又成为了一位充满家国情怀的“新青年”。陈晓说：“
沈星移对周莹的成功没有任何帮助，反而是周莹对他起到了脱胎换骨的作用。”
女人的强大，并不建立在对男人的践踏，从这一点上，男女共同成长的主题就要比其他大女主的戏高明太多。
如今看来，《那年花开月正圆》正在试图用一种最自然最本质的方式，来向你讲述一个比较真实的女首富怎样一步一步变大变强的故事，没有花里胡哨的闺蜜和闺蜜的男友保驾护航，没有莫名其妙的对女主的爱与恨。
孙俪的野心，似乎不仅仅想女人谈点小情小爱，更想让女人的强大到参与时代变化当中。以至于有人说，这部戏是冲着拍成《大宅门》或《乔家大院》去的。
看到孙俪的周莹，我最大的感触是，
无论是做大女人小女人，其实都很苦，甚至可以说快乐是人生的意外，苦才是人生的常态。女人不是不能吃苦，主要是看这种苦是你给她的，还是她自己选的。一个女人无论是否能达到时代的高度，决定自己人生，都是不应该丧失的基本能力。
