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郭振卫:艺术雅俗共赏 笔墨相随时代

2017-02-07 22:43阅读:
核心提示:郭振卫是一位优秀的记者、职业媒体人,也是一位资深书画家。工作之余他从事书画艺术创作,十多年来如一日,不断地学习与探索。在他的作品中融入新的思想,彰显了生活的品位,积极向上、形神兼备、雅俗共赏、笔墨相随时代是他对艺术作品的最高追求。

郭振卫:艺术雅俗共赏 <wbr>笔墨相随时代
当记者看到《晴荷》这幅绘画作品时,不由得想起了唐朝诗人李白的《古风·碧荷生幽泉》这首诗,内容如下:“碧荷生幽泉,朝日艳且鲜。秋花冒绿水,密叶罗青烟。秀色空绝世,馨香为谁传。坐看飞霜满,凋此红芳年。结根未得所,愿托华池边。”浪漫主义诗人李白对生长在幽泉边的荷花给予描写和赞美,秀丽的花容,清香的气息,绝世空前,可是谁来举荐她们呢?诗人心中犯愁,眼看着秋霜渐浓,秋风劲起,难免红颜凋谢,如果能在王母的瑶池里生长,时时鲜艳,永不颓色,那该多好。
《晴荷》这幅绘画作品出自青年资深画家郭振卫先生之手,当您欣赏他的荷花作品时瞬间你会觉得赏心悦目,心旷神怡,如同身临其境,甚至闻到花香,令人陶醉。
他笔下的荷花,白的素雅清淡,红的艳而不俗,粉的娇而不媚,富有贵气的荷花,美的彻心彻骨,美的娇艳欲滴。
br> 绘画萌芽 溯源少年时代
振卫先生的绘画作品如此美丽,很多关于绘画的故事还得从头说起。上小学时,自己的美术作业并不比别人强。记得一年级第一节美术课的情景,老师画了一面五星红旗,然后给学生留了画红旗的作业。有的同学是画了又擦、擦了又画,难为的头上都冒出了汗,虽说自己不是画得多好,老师批改作业时给了一个“优”字。
每次上美术课,老师都是在黑板上演示了一遍,然后再用彩色粉笔涂色,学生是用铅笔画轮廓,然后用蜡笔涂色。小学时期,每次美术作业都能得一个“优”字,心情是很舒畅的,精神是愉悦的,每周都盼着美术课的到来。
郭振卫:艺术雅俗共赏 <wbr>笔墨相随时代
郭振卫 先生
现在回想起来,最普通的画画,得了一个“优”字,学生认为这是老师对自己作业的最好检视,有了满意的答案,对美术产生兴趣也是自然。
中学的二年级时候,学校举办了一届画展,要求不同年级的学生都要参加选拔,振卫先生经过考虑,认真的临摹了一幅作品交给了美术老师,两周后他的作品在学校举办的画展上出现了,这次榜上有名让他心里很高兴。用现在的视野看自己的过去,小学到中学只是对美术课感兴趣,当时并没条件专业地学习美术,那个阶段和别的同学没有什么区别。
到了高中时期,美术就分了专业,可以选择美术专门学习素描,色彩、水粉、速写等。振卫在高中学了两年的美术专业课程。大学时期没有专修美术课程,只是业余时间画上几张水粉画。
艺术之路 艰辛快乐相随
真正走上绘画之路还得从一个故事说起,2005年的春天,《河南新闻出版报》正式更名为《文化时报》,在创刊之际,由于栏目内容涉及书画艺术,当时报社给了几个河南书画大家名单,要振卫前去采稿。一个是现任的中国书法家协会主席张海先生,一个是中国著名的山水画大家郑玉崑先生,记得当天就采访了郑玉崑先生。
在采访郑玉崑先生的时候,由于要拍摄作画时照片,郑先生只好现场作画,振卫先生看完郑先生整个作画过程,很是震惊,如此美丽的国画竟然是这样的来完成的。
在聊天之际,振卫向郑玉崑先生说了自己以前有过画素描、水粉的经历,郑玉崑先生说:“你有美术功底,可以学国画,我可以教你。”随后,郑玉崑讲了一些书画原理,又送了一些美术书籍,就是那个时间,振卫开始了国画学习。
他学习国画几乎是靠书本教材来进行的,后来就去请教老师。书画界有一个共同的“秘密”,所谓的“秘密”就是画画的特殊技法,很多画家不愿在同行面前“泄密”。
随着时间的推移,振卫结识的书画家越来越多,画家作画时他总是站在一边认真观看,一些老师问他是否会画画,他总是说不会,一些老师大胆地亮出绝技,振卫先生看在眼里记在心里。
学习国画,没有老师的指导,即使再简单也觉得很复杂,看了半天书其实就是几笔,有时理论和实践很难以结合。理论再好,实践不好,还是画不好,这就是技法。
学习国画的过程中,有时墨汁浓淡掌握不了,一笔下去就坏了,一张宣纸就废掉了。作国画当中也有很多心结与纠结,这是一个喜忧参半的过程,信心是最好的艺术支撑。
涉足书画 了解艺术古今
“闲暇时间,自己也会静下心来想一想,年轻的时候当记者、当编辑,青春饭是吃不了一辈子的,等老了总要有点事做吧。艺术工作没有老幼之分,安心作画、陶冶情操也是件有趣的事,好的作品会给姓生活带来快乐,精神上带来愉悦。近一步来说也是为我国的书画文化事业的传承,做点小小的贡献”,振卫先生说。
振卫学习书法绘画艺术很是投入,首先他是一名职业新闻人,平时就爱看书写文章,写的深度稿件业界都很认可。在绘画的起步阶段他认真阅读中国的书画史,从文字的起源到中国近代艺术的发展,对我国不同历史时期的书法、绘画文化进行详尽的阅读与了解。不同的历史时期、不同的社会环境下,艺术家的审美与所创作的艺术作品也有很大不同。
艺术的创作来源于生活,作品的表现高于生活、大于生活。这句专业语言并不难理解,作品要从生活中来,记录生活、刻化生活、表现生活、反映生活。作品的创作不能脱离生活,脱离了生活就没了味道。
振卫先生告诉记者,他热爱生活,也热爱艺术,因为艺术是凝结了生活的精华,艺术是意识与形态的表现形式之一,是民族文化之根。一个民族如果缺少了文化,就如干涸的沙漠,没有生命之力,这个民族至少说不是一个优秀的民族,很难以发展壮大,走向繁荣富强。
循序渐进 聆听名家教诲
做学问一定得谦虚谨慎,注意自己的言行,振卫先生从事新闻工作已有十几年头了,年轻的记者都称之他郭老师。振卫做人很低调,做事很认真,一丝不苟,严于律己,严格恪守新闻纪律,遵守职业道德,诚信二字是他一贯坚持的处事风格。
他从事新闻工作的同时,还坚持学习与研究中国画的历史发展及其走势,在采写有关书画艺术家的同时,他认真记录,求教过很多自己未知的问题,还当面向书画家学习先进的绘画技法,从中领略艺术行进中的奥妙。
学无止境,只有学习与探索,才会发现艺术存在的价值和意义。在学习的过程中,振卫先生结识一些我国当代书画艺术界的大家,从中受益匪浅。
这些德高万众的艺术大家都给予了他长期的耐心指导,原国务院文史司司长刘松林先生,他在书法方面有着很深的造诣,在书画领域都给予了技术性、理论性的指导;原北京市文史研究馆常务副馆长杨遇泰先生,他精通书法、绘画、篆刻、诗词等,先生知识渊博,技艺精湛,在艺术发展与传承上给予方向性的指导;首都师范大学书法博士生导师王世徵先生,在书法方面给予理论与技法的指教,并为书法艺术的发展指明了方向,阐述了书法的审美离不开传统的中国汉子艺术元素,书法艺术无论怎么发展与演变,都很难超越古代大家对艺术修养的境界。
在当代经济高速发展的今天,有多少人愿意俯下身去、埋头苦干对艺术的创作与研究而甘于献身呢?
艺术作品 遵循雅俗共赏
近年来,振卫先生为了艺术创作他刻苦钻研,业精于勤,从绘画的理论做起,到理论与实践相结合,从绘画到思想,他将思想融入生活融入于画中。先生喜欢荷花,也擅长画荷花,因为荷花与很多花卉与众不同,荷花娇艳而不媚俗,清雅而大方,出淤泥而不染,一身清气,芳香四溢。
盛夏时节,当你走进荷塘欣赏荷花时,此情此景让你心旷神怡,清新悦目,娇艳欲滴的荷花儿盛开时,让人陶醉,选择高雅媚儿不俗的荷花作为绘画的题材无怨无悔。
为了画荷花,振卫先生翻阅的很多古代画家的资料,研究了很多古人的画法,不断积累经验,在古人和现代的绘画艺术发展中寻找荷花画法与艺术表现形式。在他的作品中既有传统的绘画元素,又有当代绘画的创新,结合生活,创作出雅而不俗的作品,给人一种精神,释放出绘画带给人们的生活正能量。
为了画好荷花,炎热的夏日里,他不畏酷暑,背着相机在荷塘边细心观察,仔细品味,扑捉最佳的荷花留下她的倩影,采集了很多不同姿态的莲花与荷叶,作为参考资料用之。为了开阔视野,了解与采集更多不同种类的荷花他北上和河北保定,来到荷花种类最为齐全的旅游胜地,河北省安新县的白洋淀。今年夏天,他在白洋淀风景区采风,这里的荷花确实是神态各异,种类繁多,到处是荷的世界,偌大的白洋淀成了荷花与芦苇的故乡。
在白洋淀,拍摄与寻觅到为时不多见的好题材,扩大了视野,丰富了知识,拓宽了创作思路。在荷花盛开的世界里,给人无限的想象,从通俗创作到高雅作品的出炉,对提升艺术品位有着更大的帮助。
振卫先生告诉记者,绘画作品要有观赏性,其次是多样性,要适应不同层次、不同情况受众的精神文化需求。要有“雅赏”的作品,也要有“俗赏”作品,应多创些“雅俗共赏”的作品。这里的“雅”指的是高雅,不低俗、不庸俗、不媚俗,给人以很真、善、美的感受;这里的“俗”是指通俗,不玄虚、不晦涩、不难懂,其作品来源于生活、源于真情,贴近群众,让人看了明白,具有很强的观赏性。
形神兼备 笔墨当随时代
书画类的艺术创作一定要积极健康,形神兼备、雅俗共赏,反映时代生活,这样的作品才更有生命力。
书画是中华传统文化的一部分,同其他文化一样,承载着一定的社会功能。好的文化作品会给人以心灵的震撼,促使人们积极向上,热爱自然、热爱生活,提高人们的审美情趣和文明素养。
艺术的追求应注重形式与内容的高度统一,书画的内容要和反映时代精神相统一,给人以力量,以精神上的愉悦,视觉上的冲击力和艺术之美带给人们美的艺术享受,甚至让人陶醉。
艺术的生命在于创新,创新停止了,艺术的生命就停止了。不断地创新,艺术就会永葆活力,文化就会得以传承和延续。
在我国的书画文化领域,笔墨当随时代,那就是书画作品其内容要反映时代,书画的艺术形式和表现技法也要与时俱进。
每一个时代,都要有新的艺术精品和经典,新的大家和大师,我国当代绘画大师齐白石先生说过“学我者生,似我者亡”,他鼓励后人,对前辈艺术大家既要继承,又要超越,否者就没有前途。
学无止境这个词汇的含义此时也许你会理解深远,创新并非是件容易的事,超越古人,超越今人,超越自我,中国文化的博大精深,谦虚与谨慎、天赋与勤奋,学习与包容才会让艺术走的更加深远,这是振卫先生在绘画的过程中对书画文化的感悟与理解。(新华社记者 武于雯)

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