深圳市首任书法家协会主席卢绍武先生访谈
2012-05-01 20:17阅读：
本刊：请您谈谈书法艺术对人生的影响？
绍武先生：艺术创作的过程是艺术欣赏的过程，欣赏能提高人的艺术修养。艺术探索是对美的一种追求和进取，使人始终保持一种乐观向上的精神状态。不断追求艺术的愿望，能怡情养性、平和心态、益寿延年。有时候，我一天写10几个小时,但是一点都感觉不到疲劳。
本刊：您刚谈过，艺术的欣赏能提高人的艺术修养。艺术欣赏与欣赏者的学识、经历、欣赏角度都有很大的关系。但是，审美应该说是有一定的标准。面对一幅书法作品，也应该有一个通用审美标准。
绍武先生：每个人审美的角度不同，但艺术之美是有其客观的标准。比如，欣赏书法我们应该关注“三气”，即金石气、书卷气、山林气。最早的书法雕刻在金属、石头上，如甲骨文、金文，所以欣赏书法，首先要看是不是有自然拙朴之美；其次，要看书法作品有没有丰富的内涵，深刻的寓意；还要看他有没有脱俗的气质。
书法“瘦比肥好”、“生比熟好”。唐大诗人杜甫对书法有“书到瘦硬始通神”之说，书法太圆熟了，也就没有味道，没有艺术的韵味了。书法的创作中不要刻意为之，要随意而为，方能出精品。
因此，一位书法家，不但要对传统的甲骨文、金文有深刻的研究，平时还要多读书，多提炼，多采纳山林之气，不要落入俗套，不要沾染“市井之气”。
本刊：“名家字画”是以艺而论，“名人字画”以名而论。“名家字画”多交流于藏家，“名人字画
”却火热于市场。艺术本身有其客观的审美标准，但从收藏的角度而言，该如何取舍？是注重于名，还是注重于艺？
绍武先生：“名家字画”取其艺，“名人字画”取其名。取其名，喜欢人，喜欢其墨迹。当然，名不高艺高的也有。艺术的收藏跟随个人的爱好取舍。艺术是多样性的，一个人在某一方面有其独特之处就很难得了，艺术的长河里，不可能面面俱到。一个艺术家个人艺术特点突出，在传统的基础上又能创新，包含新意，就很不错了。当然，从收藏的角度而言，名艺相贯的艺术家作品是最值得收藏的。
本刊：盛世收藏。随着经济的发展，近几年书法收藏市场很火热，如大家所熟知的明清大家，王铎、刘墉，近现代郭沫若、赵朴初等名家的作品价格凸增。当代的一些名家，欧阳中石、沈鹏等人的书法作品价格都明显上升。随着经济调整期的来临，对书画的收藏必然会有影响。
绍武先生：经济萧条，会对艺术的收藏有一定的影响，但真正名家的艺术品价格降不了多少。在经济危机中，艺术品是相对比较稳定的收藏品类。收藏是长期的稳定的，收藏不仅是经济上的投资行为，也是精神上的一种投资，是中产阶级行为。和楼市一样，炒楼的关注楼市价格的短期变化，买来长期自住的楼房，主人是不关注楼市短期的价格调整。
本刊：您一直对中小学生书法教育非常重视，也为这方面做了大量的工作。对中小学生而言，书法不仅是简单的写好字的问题，而是美育教育。书法艺术可以帮助学生通过书法了解民族的审美意识，陶冶情操、取雅存真。同时，也是对中国传统文化的一种保护和赓续。
绍武先生：这个每一个书法家的责任。书法是最能感受汉字之美的艺术。把汉字的美都不重视了，传承传统文化就成了一句虚话。东南亚和日韩对学生的书法教育特别重视，我们却淡化了。学生书法教育要重“基本功”，而不要重“风格”，字体可以多样，但风格不要多样。中小学书法教育一定要引导学生走“正”道。书法没有捷径，只有苦练，而苦练最有效的方法只有临帖。
