华夏玉文化源远流长，在玉文化连绵不断的艺术史上，每个时期均具独特的鲜明风格，高潮迭起。然而兴旺与沉寂每与时代政治、经济、社会风尚，统治者的欣赏志趣，特别是社会动乱与安定息息相关。商、周、两汉以后，玉文化多以绚烂归于平淡之概。直至明代，统治者在皇家内府设立玉作坊，琢玉才有了较大的发展。《天工开物》记载，良匠虽集京华，工巧首推苏郡。名师辈出，琢玉大师陆子刚，名闻朝野，作品多留名款，可说玉雕名作留款的滥觞。后来仿制者，莫不刻上“子刚”款，充斥市场。
时代玉器的风格，彻底摆脱了商周两汉以来的程序化、图案化的遗风。饕餮纹、乳钉纹、雷纹、兽面纹等极少出现，而趋向和崇尚写实的风格。特别是出现许多大型的圆雕作品。“鱼化龙”这类寓意吉祥，祝愿、励志的立体玉雕，成为常见的题材。遗存一些经典的大型作品。
我国传统智慧，推崇“鱼”为吉祥物，特别是“鲤鱼”。经典传说“鲤鱼跳龙门”。北魏郦道元的《水经注》记载：“鲤鱼三月上渡龙门，得渡者为龙……”。庄子《逍遥游》中，“鲲”(大鱼)也想出水能飞为“鹏”，高飞直上遨游“九万里”。于是“鲲鹏之志”、“鱼化龙”的传说便成为祝愿“平步青云”、“独占鳌头”等的吉祥祝祷。孔子为自己的儿子命名“鲤”，可见自古至今，庶民、圣人都对“鱼”，特别是“鲤”的厚爱和推崇。明代更以艺术的手段，塑造“鱼化龙”的艺术形象，不惜以整块上等的高贵的玉料雕琢。在生赏玩，死而陪葬。
这件出土的明代“鱼化龙”大型青白玉圆雕，34×2×9厘米。集透雕、镂空、深浅浮雕、线刻于一身。龙首鱼身，充满活力，从激浪中一跃而起。琢玉大匠以写实手法又寄寓浪漫情怀，雕琢、创作“鱼”化“龙”正在蜕变阶段的情境。鱼尾内卷力度犹劲，龙首张口伸舌，神态生动，龙额上两腮、下颚毛须条理精细，粗犷有力。合乎法度的透明鱼脊，等等。
特别是精心刻画，精雕细刻的附于鱼身两边的五条鲜活灵动、眉目清晰的小蟠螭，小心翼翼地努力向上攀登。在嬉戏中表现“鱼”、“龙”(螭，龙生九子之一。小龙也！)亲昵关系。细节点明主题。小螭开脸，嘴角眼坳皱折，身型起伏特显神采。神韵生动，古雅活泼，深具明代琢玉的典型风格。作为“背景”，浪花的雕琢，有序而生动，托起整个圆雕作品，完善主题，严谨构图。
青白玉“鱼化龙”玉雕，作为出土器，土渗成为银灰色，并且有赭色渗痕。在鱼身和重绺几抹
时代玉器的风格，彻底摆脱了商周两汉以来的程序化、图案化的遗风。饕餮纹、乳钉纹、雷纹、兽面纹等极少出现，而趋向和崇尚写实的风格。特别是出现许多大型的圆雕作品。“鱼化龙”这类寓意吉祥，祝愿、励志的立体玉雕，成为常见的题材。遗存一些经典的大型作品。
我国传统智慧，推崇“鱼”为吉祥物，特别是“鲤鱼”。经典传说“鲤鱼跳龙门”。北魏郦道元的《水经注》记载：“鲤鱼三月上渡龙门，得渡者为龙……”。庄子《逍遥游》中，“鲲”(大鱼)也想出水能飞为“鹏”，高飞直上遨游“九万里”。于是“鲲鹏之志”、“鱼化龙”的传说便成为祝愿“平步青云”、“独占鳌头”等的吉祥祝祷。孔子为自己的儿子命名“鲤”，可见自古至今，庶民、圣人都对“鱼”，特别是“鲤”的厚爱和推崇。明代更以艺术的手段，塑造“鱼化龙”的艺术形象，不惜以整块上等的高贵的玉料雕琢。在生赏玩，死而陪葬。
这件出土的明代“鱼化龙”大型青白玉圆雕，34×2×9厘米。集透雕、镂空、深浅浮雕、线刻于一身。龙首鱼身，充满活力，从激浪中一跃而起。琢玉大匠以写实手法又寄寓浪漫情怀，雕琢、创作“鱼”化“龙”正在蜕变阶段的情境。鱼尾内卷力度犹劲，龙首张口伸舌，神态生动，龙额上两腮、下颚毛须条理精细，粗犷有力。合乎法度的透明鱼脊，等等。
特别是精心刻画，精雕细刻的附于鱼身两边的五条鲜活灵动、眉目清晰的小蟠螭，小心翼翼地努力向上攀登。在嬉戏中表现“鱼”、“龙”(螭，龙生九子之一。小龙也！)亲昵关系。细节点明主题。小螭开脸，嘴角眼坳皱折，身型起伏特显神采。神韵生动，古雅活泼，深具明代琢玉的典型风格。作为“背景”，浪花的雕琢，有序而生动，托起整个圆雕作品，完善主题，严谨构图。
青白玉“鱼化龙”玉雕，作为出土器，土渗成为银灰色，并且有赭色渗痕。在鱼身和重绺几抹